Kết nối với chúng tôi

Tin tức

Phỏng vấn TADFF: Tony D'Aquino về 'The Furies' và Kinh dị thực tế

Được phát hành

on

Tony D'Aquino The Furies

những cơn thịnh nộ là bộ phim điện ảnh đầu tay của đạo diễn / nhà văn người Úc Tony D'Aquino. Đó là một bức thư tình nhỏ nhắn đẫm máu cho những bộ phim sát nhân kinh điển sử dụng các hiệu ứng thực tế tuyệt vời trong khi loại bỏ một số trò lố khó khăn hơn của thế hệ con.

Tôi đã có cơ hội ngồi xuống với D'Aquino vì Toronto Sau bóng tối để trò chuyện về những kẻ giết người, hiệu ứng thực tế, kinh dị cổ điển và Những cơn thịnh nộ.

Bạn có thể đọc bài đánh giá đầy đủ của tôi cho những cơn thịnh nộ Tại liên kết này.


Kelly McNeely: Nguồn gốc của bộ phim là gì, điều này đến từ đâu?

Tony D'Aquino: Vì vậy, tôi luôn yêu thích những bộ phim kinh dị của thập niên 70 và 80, điều này là hiển nhiên trong phim, và những bộ phim khai thác và giết người trong thời kỳ đó. Tôi thực sự thích những bộ phim vô chính phủ và hơi điên rồ vì chúng chủ yếu là độc lập và không có nhiều sự can thiệp. Vì vậy, tôi đã luôn có một ý tưởng hơi điên rồ khi sử dụng trò lừa đảo của cô gái cuối cùng đó và điều gì sẽ xảy ra nếu một loạt các cô gái cuối cùng và kẻ giết họ buộc phải chiến đấu với nhau? Nhưng đó là một trong những ý tưởng đó, tôi nghĩ sẽ không có ai tài trợ cho bộ phim này. Nó chỉ nghe có vẻ hơi điên rồ. 

Vì vậy, tôi đã đi đến màn hình máy ảnh ở Úc. Chúng tôi có các cơ quan tài trợ của nhà nước ở Úc - các cơ quan tài trợ phim. Họ điều hành một hội thảo nhỏ, giống như một cuộc thi ném bóng. Vì vậy, bạn chào hàng với một hội đồng - đó là Odin Eye Entertainment, người từng là đại lý bán hàng của chúng tôi - một nhà tư vấn kịch bản và một nhà tư vấn tiếp thị. Và có 42 người ở đó, tôi nghĩ, thuyết trình trong một số ngày cuối tuần, giới thiệu ý tưởng cho họ và họ sẽ chọn những người mà họ cho là tốt cho những gì có thể bán ra quốc tế. Đó là tất cả về việc mua với ngân sách thấp. 

Vì vậy, họ đã chọn mười từ những chuỗi ngày cuối tuần đó để xem qua bản nháp đầu tiên, và từ những bản nháp đầu tiên đó, họ chọn bốn để đi vào sản xuất. Vì vậy, của tôi là bộ phim đầu tiên ra đời từ đó. Bạn biết đấy, chiêu hàng của tôi về cơ bản là Halloween đáp ứng Battle Royale, Điều đó là vậy đó. Và tôi đã đi cho nó.

Kelly McNeely: Đó là một mô tả thực sự phù hợp về nó. Vì vậy, có rất nhiều hiệu ứng thực tế thực sự ấn tượng trong phim, luôn được đánh giá cao. Những thách thức khi làm việc với những hiệu quả thiết thực đó là gì và đó có phải là điều bạn thực sự thích thú không? Nó có phải là một cái gì đó bạn sẽ làm một lần nữa?

Tony D'Aquino: Ý tôi là, tôi thích những hiệu ứng thực tế hơn. Và tôi chỉ nghĩ, ý tôi là, trừ khi bạn có nhiều tiền để làm CGI và dành nhiều thời gian cho CGI, thứ mà chúng tôi không có. Và tôi thích sự hoàn hảo và hiệu quả thiết thực. Tôi nghĩ bằng cách nào đó nó trông thực tế hơn, có một trọng lượng vật lý mà bạn dường như không bao giờ có được với CGI. Vì vậy, bạn có thể chỉ ra và một chút sai lầm trong các hiệu ứng thực tế, tôi nghĩ, dù sao cũng làm tăng thêm sự hoài nghi, bởi vì CGI có thể hoàn hảo đến mức bạn đang tìm kiếm những sai lầm, nhưng với những hiệu quả thực tế, bạn đã sẵn sàng để tha thứ cho những lỗi lầm. Nhưng thật khó với những bộ phim kinh phí thấp, bạn có quá nhiều hiệu ứng thực tế và quá nhiều pha nguy hiểm, mặt nạ và mọi thứ. Nó mất rất nhiều thời gian, và với hầu hết những hiệu ứng đó, chúng tôi thực sự chỉ có một lần để thực hiện. Vì vậy, nó phải được đúng. Vì vậy, đó là rất nhiều áp lực bổ sung.

Thời gian và ngân sách là thách thức của chúng tôi. Nhưng tôi có Larry Van Duynhoven, người đã mang lại hiệu quả cho chúng tôi, chúng tôi thực sự là những người bạn tốt. Và chúng tôi có cùng tình yêu với các bộ phim kinh dị và các điểm tham chiếu giống nhau, rất nhiều trong số chúng từ những năm 70 và 80, như BurningHalloweenFriday the 13thTexas Chain Saw Massacre. Và anh ấy đã làm một vài bộ phim trước đó, nơi anh ấy đã làm rất nhiều công việc cho các hiệu ứng thực tế mà vẫn chưa kết thúc trên màn ảnh, vì vậy anh ấy khá thất vọng. Nhưng tôi đã hứa với anh ấy về bộ phim này, không đời nào họ không có mặt ở đó. Chúng tôi sẽ không che giấu bất cứ điều gì. Vì vậy, anh ấy đã làm rất nhiều. Anh ấy đã vượt xa những gì chúng tôi trả tiền cho anh ấy để làm. Vì vậy, đó có lẽ là lý do tại sao họ trông rất đẹp bởi vì anh ấy là một người khá cầu toàn, khá đam mê nó.

Kelly McNeely: Nó thực sự, thực sự tốt. Đó là một cảnh với khuôn mặt và chiếc rìu. Tôi chỉ là tôi hoàn toàn thích điều đó. Tôi nghĩ rằng nó là tuyệt vời.

Tony D'Aquino: Và đó là ngày thứ hai của buổi quay, chúng tôi đã quay cảnh đó. Đó là hiệu ứng đầu tiên mà tôi thấy trên thực tế, hiệu ứng thực tế đầu tiên mà chúng tôi đã làm. Và khi tôi viết cảnh đó, tôi không biết chúng tôi sẽ làm như thế nào hoặc liệu Larry có làm được không. Nhưng anh ấy hứa với tôi rằng anh ấy có thể làm được, và sau đó khi chúng tôi quay, tôi đang nhìn vào màn hình và tôi thực sự kinh hãi khi xem và thậm chí tôi đã nghĩ “trời ơi, mình đã đi quá xa rồi sao? [cười]

qua IMDb

Kelly McNeely: Bây giờ bạn đã đề cập đến mặt nạ cho các con thú. Những thiết kế quái thú đó đến từ đâu, ai đã thiết kế chúng? 

Tony D'Aquino: Đó là tất cả những gì tôi và Larry và chúng tôi đã làm việc với một nhà thiết kế khác Seth Justice, người đã thực hiện các bản vẽ bổ sung cho chúng tôi. Vì vậy, chúng tôi đã nói chuyện trong một số tuần, những gì chúng tôi muốn làm. Và tôi thực sự muốn bày tỏ lòng kính trọng đối với nhiều bộ phim khác, vì vậy có một loại, bạn biết đấy, mặt nạ da thịt Jason và Leatherface và Tourist Trapđịa ngục nhà trọ, và vì vậy họ rất tôn trọng những bộ phim đó, nhưng họ cũng làm cho nó trông giống nguyên bản nhất có thể, điều này rất khó làm với tám mặt nạ mới nhưng tôi chỉ phát triển chúng thông qua việc nói chuyện và làm việc thông qua các thiết kế khác nhau.

Kelly McNeely: Chúng trở nên tuyệt vời. Tôi thực sự thích những gì bạn đã đề cập về cách họ có sự tôn kính khác nhau đối với các nhân vật khác nhau bởi vì bạn có thể thấy điều đó. Bạn đã có một thiết kế con thú yêu thích?

Tony D'Aquino: Ý tôi là, có lẽ là Skin Crow, anh chàng mặc bộ đồ của con người, bởi vì ban đầu, đó chỉ là một khuôn mặt. Và đó là ý tưởng của Larry. Anh ấy nói thay vì làm điều đó, hãy làm toàn bộ cơ thể, anh ấy chỉ mặc một bộ da toàn thân. Tôi chỉ nói, tốt, nếu bạn có thể làm điều đó, Larry, không sao cả, hãy làm đi! 

Kelly McNeely: Nó hóa ra tuyệt vời. Nó trông thực sự, thực sự tốt. 

Tony D'Aquino: Và thật điên rồ trong cuộc sống thực. Nó thậm chí còn rùng rợn hơn vì nó có những hình xăm mờ ở lưng, nó có tóc ở khắp mọi nơi, nó thậm chí còn thực tế hơn trong đời thực. Nó hoàn toàn đáng sợ.

Kelly McNeely: Điều đó rất tuyệt! Vì vậy, bạn đã tập trung vào các nhân vật nữ thực sự mạnh mẽ, điều này thật tuyệt vời. Tôi thực sự thích rằng các nhân vật nữ không bị giới tính hóa quá mức, điều này với tư cách là một fan nữ kinh dị luôn thực sự cảm thấy sảng khoái khi xem. Bạn có thể nói một chút về quá trình khi bạn tạo các nhân vật và khi bạn viết kịch bản, và bạn muốn làm gì với những nhân vật đó không?

Tony D'Aquino: Tôi rất thích những bộ phim về kẻ giết người những năm 70 và 80, nhưng rất nhiều trong số chúng trở nên khá rắc rối và trở nên hơi lệch lạc về giới tính và phân biệt giới tính, và thực sự không cần thiết phải có ảnh khỏa thân và phụ nữ cư xử một cách ngu ngốc và về cơ bản là bị giết - cũng như nạn nhân. Vì vậy, tôi muốn làm một bộ phim về kẻ giết người nhưng hãy loại bỏ tất cả những thứ đó, vì vậy để phụ nữ làm những điều thông minh, và không có bất kỳ ảnh khoả thân nào và như bạn đã nói họ không hề bị khiêu dâm. Tôi muốn chắc chắn rằng mỗi người phụ nữ đều có một nhịp điệu cảm xúc. Và tất cả đều được đặt tên, vì vậy họ không chỉ là những nạn nhân không tên, những người chạy xung quanh, ngã và bị chặt - tôi đoán ngoại trừ người đầu tiên.

Lần đầu tiên tôi đoán là sẽ gây bất ngờ cho khán giả; vì vậy đây là những gì thường xảy ra, và sau đó kẻ giết người thứ hai xuất hiện, và sau đó, được rồi, bạn biết đó sẽ không phải là một bộ phim giết người điển hình. Nhưng tôi rất ý thức về việc tập trung vào phụ nữ và làm cho phụ nữ trở thành những nhân vật toàn diện, mỗi người đều có ý thức tự quản. Vì vậy, cảm ơn bạn đã chọn nó.

qua IMDb

Kelly McNeely: Tôi thích rằng mỗi người đều có chiều sâu riêng và như bạn đã nói, mỗi người đều có một tên nhân vật nên nó vượt qua bài kiểm tra Bechdel, điều này thật tuyệt vời.

Tony D'Aquino: Và họ không nói về con trai bao giờ.

Kelly McNeely: Không bao giờ! Không có gì! 

Tony D'Aquino: Không có cuộc nói chuyện nào về việc "có phải người đến cứu chúng ta không?" 

Kelly McNeely: Vâng, không có điều đó. Đó là tất cả về tình bạn, và tôi thực sự thích yếu tố đó. Nó không phải là cố gắng về nhà với bạn trai hay đối tác, nó chỉ là cố gắng tìm bạn của cô ấy.

Nó cũng có một cái nhìn rất cháy nắng, mà tôi không biết đó chỉ là địa điểm quay phim hay đó là điều mà bạn đã cố ý?

Tony D'Aquino: Có chủ ý một chút, vì một lần nữa một trong những bộ phim yêu thích của tôi là Thảm sát cưa xích Texas, vì vậy bạn chỉ cảm thấy sức nóng giảm dần trong phần lớn thời gian của bộ phim đó. Rất nhiều cái nhìn đó, đó là cuộc sống của người Úc; cuộc sống của người Úc là như vậy. Vì vậy chúng tôi ở trên núi khá cao - không cao như ở độ cao lớn, chúng tôi đang ở mực nước biển. Vì vậy, không khí và ánh sáng ở đó khá sắc nét và gay gắt. Và vì vậy chúng tôi đã tận dụng tối đa điều đó trong quá trình chụp để tạo cho nó một cái nhìn bị cháy. Và nơi chúng tôi quay trong thị trấn ma chỉ là nơi khô ráo. Nó giống như, nó gần giống như một sa mạc, không có cỏ mọc, có một cái hồ khô nên chúng tôi đã làm kiểu khuếch đại điều đó. Nhưng nó chắc chắn là cố ý để có điều đó, để thử và cho nó cảm giác buồn ngủ.

Kelly McNeely: Tôi cũng thích điều đó vì với rất nhiều phim kinh dị, nỗi sợ hãi nằm trong bóng tối. Có rất nhiều thứ xảy ra vào ban đêm, vì vậy để có một bộ phim kinh dị thiêu đốt ánh nắng mặt trời như vậy, tôi thực sự thích yếu tố đó.

Tony D'Aquino: Ý tôi là, nó chắc chắn là thách thức và thậm chí còn gây áp lực nhiều hơn cho những người làm hiệu ứng đặc biệt, bởi vì không có cách nào để che giấu. Họ không có bóng ở đâu cả. 

Kelly McNeely:  Vậy những thách thức khác khi quay phim trong môi trường đó hoặc quay phim trong khu vực đó là gì? Nó trông rất khô cằn.

Tony D'Aquino: Nó rất khô cằn, đó là một vị trí tuyệt vời. Vì vậy, thị trấn trong phim là một thị trấn khai thác vàng cổ thực sự. Điều đã xảy ra là, có một thị trấn khai thác vàng cũ trên địa điểm đó, và sau đó vào những năm 70, một số người đã xây dựng một khu vui chơi giải trí của thị trấn như một điểm thu hút khách du lịch, nhưng điều đó nhanh chóng bị phá sản. Và sau đó họ bỏ đi và chỉ để lại mọi thứ ở đó về cơ bản là mục nát. Vì vậy, khi tôi phát hiện ra, tôi đã thực sự thay đổi kịch bản để đặt nó ở thị trấn đó bởi vì nó được bao quanh bởi thị trấn ma rộng 60 mẫu Anh, vì vậy về cơ bản nó là một lô đất mà chúng tôi có thể kiếm được rất ít tiền. Và rất nhiều đạo cụ và mọi thứ chỉ ở đó, chúng nằm xung quanh sẵn sàng được sử dụng. Vì vậy, nó thật tuyệt vời. Về cơ bản chúng tôi có thể khóa nó lại như một tập hợp của riêng chúng tôi.

Vì vậy, đó là một vị trí khá dễ dàng để chụp, có lẽ cách thành phố chính, đó là Canberra 15 phút lái xe, mặc dù có vẻ như nó ở giữa bụi rậm. Và chúng tôi đã rất may mắn khi trời không mưa một lần. Vì vậy, nó là một loại vi khí hậu nhỏ kỳ lạ của riêng nó. Nó hoàn toàn cằn cỗi và khô cằn và giống như không có động vật hoang dã ở đó. Bức ảnh duy nhất về những con chim mà chúng tôi nhận được là những con duy nhất chúng tôi nhìn thấy trong toàn bộ cảnh quay. Nó chỉ khô và bụi và nóng và vâng, nó giống như trên phim ngoài đời.

Kelly McNeely: Vì vậy, bạn đã đề cập đến những bộ phim về kẻ giết người của những năm 70 và 80 như Thảm sát cưa xích Texasđịa ngục nhà trọ, những ảnh hưởng và cảm hứng mà bạn thu được từ khi bạn làm những cơn thịnh nộ?

Tony D'Aquino: Tôi đoán vì tôi chỉ xem tất cả các loại phim. Vì vậy, bạn biết đấy, tôi đoán mọi thứ xuất hiện ở đâu đó. Tôi không có một bộ phim trực tiếp nào mà tôi đang cố gắng mô phỏng hoặc lấy cảm hứng trực tiếp từ đó. Ý tôi là, ngay cả những thứ như phim Gladiator của thập niên 50 và 60, tôi cũng yêu thích những thứ đó. Vì vậy, nó là một loại đấu trường chiến đấu đấu sĩ. Ảnh hưởng trực tiếp có lẽ chính là việc cấy ghép võng mạc, vốn là từ Death Watch của Bertrand Tavernier. Bạn đã thấy nó chưa? Với Harvey Keitel?

Kelly McNeely: Không, tôi chưa. Không.

Tony D'Aquino: Đó là một bộ phim tuyệt vời. Vì vậy, trong bộ phim đó, Harvey Keitel được cấy ghép võng mạc và phải theo dõi xung quanh một người phụ nữ đang chết để giải trí cho mọi người xem. Vì vậy, tôi đã đánh cắp ý tưởng đó từ đó. Nhưng ngoài ra, thực sự, chỉ là sự tổng hợp của tất cả những bộ phim tôi đã từng xem trong nhiều năm, tôi nghĩ vậy.

qua IMDb

Kelly McNeely: Bây giờ, bạn đã trả lời câu hỏi của tôi về thị trấn khai thác. Bạn đã đề cập rằng bạn đã tìm thấy nó theo cách đó, nó đã được xây dựng.

Tony D'Aquino: Nó đã ở đó. Chúng tôi đã thực hiện một số sửa đổi nhỏ, bạn biết đấy, chỉ cần di chuyển mọi thứ xung quanh. Chúng tôi phải xây một vài bức tường trên một số lán. Nhưng tất cả các đạo cụ ở đó về cơ bản chúng tôi đã sử dụng từ thị trấn, chúng tôi chỉ đi xung quanh và nhặt nhạnh những thứ từ các nhà kho khác, và sử dụng những gì ở đó, khá nhiều, vì vậy nó giúp làm cho bộ phim - tôi nghĩ - trông nhiều hơn đắt hơn thực tế. [cười]

Kelly McNeely: Bạn yêu thích thể loại kinh dị nào? Bạn đã đề cập rằng bạn là một người hâm mộ rất lớn của thể loại này, điều này thực sự thể hiện rõ ràng trong phim. 

Tony D'Aquino: Tôi nghĩ một phần là những bộ phim đầu tiên bạn xem khi còn nhỏ sẽ ảnh hưởng đến bạn ngay lập tức. Vì vậy, tôi cũng giống như rất nhiều nhà làm phim, đối với tôi, một trong những người đầu tiên tôi nhớ đã xem là King Kong, phiên bản năm 1933 - khi còn nhỏ - khá kinh hoàng và buồn bã. Vì vậy, bạn sợ hãi con quái vật và bạn yêu con quái vật cùng một lúc. Vì vậy, tôi nghĩ rằng điều đó đã khiến tôi kinh hãi ngay từ đầu và sau đó chỉ là cảm giác rằng trong kinh dị, trước tiên, đó là về việc bạn phải đối mặt với nỗi sợ hãi, và chắc chắn có một chút thích thú với tình trạng vô chính phủ và bạo lực và có khía cạnh đó như tốt. Chỉ có cảm giác rằng trong phim kinh dị, bất cứ điều gì có thể xảy ra bất cứ lúc nào, chúng hơi điên rồ một chút.

Và tôi bắt đầu với phim kinh dị Hammer, bộ phim mà tôi vô cùng yêu thích, cho đến những bộ phim thập niên 60 và 70. Tôi nghĩ rằng nó giống như với King Kong, mà bạn yêu và sợ cùng một lúc. Đó là một loại hấp dẫn và bạn cũng có một chút bị đẩy lùi cùng một lúc.

Kelly McNeely: Và rất nhiều quái vật cổ điển có điều đó, như quái vật của Frankenstein hoàn toàn có yếu tố đó.

Tony D'Aquino: Sinh vật từ Black Lagoon cũng vậy, bạn có phần thấy tiếc nhưng nó vẫn rất kinh khủng.

Kelly McNeely: Chắc chắn rồi. Bạn có muốn tiếp tục làm việc trong thể loại kinh dị không? Bạn có muốn thử làm một số bộ phim khác hay bạn rất gắn bó với kinh dị? Bởi vì tôi nghĩ rằng bạn đang làm một công việc tuyệt vời.

Tony D'Aquino: Tôi chắc chắn thích kinh dị. Dự án tiếp theo mà tôi đang thực hiện là một bộ phim kinh dị. Nó sẽ bạo lực như những cơn thịnh nộ? Tôi không nghĩ mình có thể làm một bộ phim khác bạo lực như vậy. Nhưng không, tôi thích kinh dị. Ý tôi là, tôi yêu tất cả các thể loại. Tôi muốn làm một bộ phim khoa học viễn tưởng. Tôi muốn làm một người phương Tây, nhưng tôi chắc chắn thích kinh dị và đó là điều tôi muốn tập trung và cố gắng hoàn thiện. Bởi vì bất cứ khi nào tôi xem phim, tôi đều thấy những sai lầm mà tôi đã mắc phải và những gì tôi muốn làm khác đi. Vì vậy, tôi nghĩ nó là một thể loại khá khó để làm đúng.

Kinh dị và hài đều cực kỳ khó hiểu. Vì vậy, tôi thực sự muốn tiếp tục cố gắng tạo ra một bộ phim hoàn hảo, để tạo ra một bộ phim hay như Texas Chain Saw Massacre; đối với tôi, đó là loại hình mờ cao, để đạt được điểm mà bạn có thể hoàn thiện tất cả những kỹ thuật mà bạn phải sử dụng trong thể loại này.

 

những cơn thịnh nộ đóng vai trò là một phần của Toronto After Dark 2019 và hiện có sẵn để phát trực tuyến trên Shudder.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Phim Điện Ảnh

Nhượng quyền phim 'Evil Dead' nhận được hai phần mới

Được phát hành

on

Fede Alvarez khởi động lại tác phẩm kinh dị kinh điển của Sam Raimi là một sự mạo hiểm Các Evil Dead vào năm 2013, nhưng rủi ro đó đã được đền đáp và phần tiếp theo về mặt tinh thần của nó cũng vậy Ác ma chết trỗi dậy vào năm 2023. Hiện Deadline đang báo cáo rằng loạt phim đang nhận được, không phải một, mà là hai những mục mới.

Chúng tôi đã biết về Sébastien Vaniček bộ phim sắp ra mắt đi sâu vào vũ trụ Deadite và sẽ là phần tiếp theo thích hợp cho bộ phim mới nhất, nhưng chúng tôi tin rằng Francis GalluppiHình ảnh ngôi nhà ma đang thực hiện một dự án duy nhất lấy bối cảnh trong vũ trụ của Raimi dựa trên một ý tưởng rằng Galluppi đã ném cho chính Raimi. Khái niệm đó đang được giữ bí mật.

Ác ma chết trỗi dậy

Raimi nói với Deadline: “Francis Galluppi là một người kể chuyện, người biết khi nào nên khiến chúng ta chờ đợi trong căng thẳng âm ỉ và khi nào nên tấn công chúng ta bằng bạo lực bùng nổ. “Anh ấy là một đạo diễn thể hiện khả năng kiểm soát hiếm thấy trong bộ phim đầu tay của mình.”

Tính năng đó có tên Điểm dừng cuối cùng ở quận Yuma sẽ ra rạp ở Hoa Kỳ vào ngày 4 tháng XNUMX. Phim kể về một nhân viên bán hàng du lịch, “mắc kẹt tại một điểm dừng chân ở vùng nông thôn Arizona” và “bị đẩy vào tình huống bắt giữ con tin nghiêm trọng bởi sự xuất hiện của hai tên cướp ngân hàng không hề e ngại về việc sử dụng sự tàn ác. -hoặc thép cứng, lạnh lẽo - để bảo vệ vận mệnh nhuốm máu của họ.”

Galluppi là đạo diễn phim ngắn khoa học viễn tưởng/kinh dị từng đoạt giải thưởng với các tác phẩm nổi tiếng bao gồm Địa ngục sa mạc caoDự án Song Tử. Bạn có thể xem bản chỉnh sửa đầy đủ của Địa ngục sa mạc cao và đoạn giới thiệu cho Gemini dưới đây:

Địa ngục sa mạc cao
Dự án Song Tử

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

'Invisible Man 2' sắp diễn ra

Được phát hành

on

Elisabeth Moss trong một tuyên bố được suy nghĩ rất kỹ lưỡng nói trong một cuộc phỏng vấn cho Vui buồn lẫn lộn rằng mặc dù có một số vấn đề hậu cần để thực hiện Người Vô Hình 2 có hy vọng ở phía chân trời.

Máy chủ podcast Josh Horowitz hỏi về việc theo dõi và nếu rêu và giám đốc Leigh Whannell đã tiến gần hơn đến việc tìm ra giải pháp để thực hiện được nó. Moss nói với nụ cười toe toét: “Chúng tôi đang tiến gần hơn bao giờ hết đến việc phá vỡ nó. Bạn có thể thấy phản ứng của cô ấy ở 35:52 đánh dấu vào video dưới đây.

Vui buồn lẫn lộn

Whannell hiện đang ở New Zealand để quay một bộ phim quái vật khác cho Universal, người sói, có thể là tia lửa châm ngòi cho khái niệm Vũ trụ bóng tối đang gặp rắc rối của Universal, vốn đã không đạt được động lực nào kể từ nỗ lực hồi sinh thất bại của Tom Cruise The Mummy.

Ngoài ra, trong video podcast, Moss nói rằng cô ấy không trong người sói phim nên mọi suy đoán rằng đây là một dự án chéo đều bị bỏ ngỏ.

Trong khi đó, Universal Studios đang trong quá trình xây dựng một ngôi nhà ma ám quanh năm ở Las Vegas sẽ giới thiệu một số quái vật điện ảnh kinh điển của họ. Tùy thuộc vào lượng khán giả tham dự, đây có thể là động lực mà hãng phim cần để thu hút khán giả quan tâm đến IP sinh vật của họ một lần nữa và có thêm nhiều phim làm dựa trên chúng.

Dự án Las Vegas dự kiến ​​​​khai trương vào năm 2025, trùng với công viên giải trí phù hợp mới của họ ở Orlando có tên là vũ trụ sử thi.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Tin tức

Loạt phim kinh dị 'Presumed Innocent' của Jake Gyllenhaal có ngày phát hành sớm

Được phát hành

on

Jake Gyllenhaal được cho là vô tội

Loạt phim giới hạn của Jake Gyllenhaal Được cho là vô tội đang giảm trên AppleTV+ vào ngày 12/14 thay vì XNUMX/XNUMX như dự kiến ​​ban đầu. Ngôi sao của ai Road House khởi động lại có nhận được nhiều ý kiến ​​trái chiều trên Amazon Prime, lần đầu tiên anh xuất hiện trên màn ảnh nhỏ kể từ khi xuất hiện trên Giết người: Cuộc sống trên đường 1994.

Jake Gyllenhaal trong phim Giả định vô tội

Được cho là vô tội đang được sản xuất bởi David E Kelley, Robot xấu tính của JJ AbramsWarner Bros Đây là bản chuyển thể từ bộ phim năm 1990 của Scott Turow, trong đó Harrison Ford đóng vai một luật sư làm nhiệm vụ kép là điều tra viên đang tìm kiếm kẻ sát hại đồng nghiệp của mình.

Những thể loại phim kinh dị gợi cảm này phổ biến vào những năm 90 và thường có những kết thúc bất ngờ. Đây là trailer của bản gốc:

Theo Hạn chót, Được cho là vô tội không đi xa khỏi tài liệu nguồn: “…the Được cho là vô tội loạt phim sẽ khám phá nỗi ám ảnh, tình dục, chính trị cũng như sức mạnh và giới hạn của tình yêu khi bị cáo đấu tranh để giữ vững gia đình và cuộc hôn nhân của mình.”

Tiếp theo của Gyllenhaal là Guy Ritchie phim hành động có tựa đề trong màu xám dự kiến ​​phát hành vào tháng 2025 năm XNUMX.

Được cho là vô tội là loạt phim giới hạn tám tập được phát trực tuyến trên AppleTV+ bắt đầu từ ngày 12 tháng XNUMX.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP