Kết nối với chúng tôi

Tin tức

[Phỏng vấn] Nhà biên kịch Mark Bomback - Cuộc chiến vì hành tinh khỉ

Được phát hành

on

Nhân loại tiến gần hơn đến sự diệt vong trong Chiến tranh cho Hành tinh khỉ, bộ phim thứ ba trong Planet of the Apes khởi động lại loạt. Các kiến ​​trúc sư của sự hủy diệt của loài người, và sự trỗi dậy không ngừng của loài vượn đối với sự thống trị toàn cầu, là giám đốc Matt Reeves và nhà biên kịch Đánh dấu Bomback, người có sự hợp tác bắt đầu từ năm 2014 Bình minh của hành tinh Vượn. Đối với Bomback và Reeves, thách thức và sự phấn khích khi kết nối loạt phim tiền truyện với phần phim gốc năm 1968, không dựa trên kiến ​​thức về điều gì sẽ xảy ra mà là cách thức và lý do.

Vào tháng XNUMX, tôi có cơ hội nói chuyện với Bomback về cách anh ấy và Reeves xây dựng kịch bản cho Chiến tranh cho Hành tinh khỉ và phần phim tiền truyện thứ ba này phù hợp với thần thoại Apes tổng thể như thế nào.

DG: Mark, những quyết định quan trọng mà bạn và Matt đưa ra trước khi viết kịch bản này, về hướng đi mà bạn muốn thực hiện với bộ phim thứ ba này là gì?

MB: Thực ra, trước khi ngồi viết, tôi và Matt đều đồng ý rằng không có gì đáng bàn về việc câu chuyện có thể đi đến đâu. Tất nhiên, chúng tôi biết rằng bất kể câu chuyện là gì, nó sẽ tập trung vào Caesar và lý tưởng là đặt anh ta trên con đường đưa anh ta đến những nơi chúng ta chưa khám phá, nhưng nó cũng sẽ tiếp tục quỹ đạo lớn hơn của anh ta từ cách mạng tình cờ đến lãnh đạo của một nền văn minh hoàn toàn mới. Chúng tôi thường nói rằng những câu chuyện này không quá nhiều về việc cuối cùng chúng sẽ đi đến đâu - chúng tôi đều biết nó được gọi là Hành tinh của Vượn, Chứ không phải Hành tinh của loài người - nhưng làm thế nào họ đến đó.

DG: Xung đột giữa loài vượn và con người đã phát triển như thế nào giữa phần cuối của bộ phim cuối cùng và phần đầu của bộ phim này, và Caesar và những người còn lại đã tiến triển như thế nào?

MB: Chà, bộ phim mới này lấy bối cảnh hai năm sau Bình minh, và chúng tôi nhanh chóng hiểu ra rằng trong thời gian tạm thời, loài vượn này đã tham gia vào tình trạng chiến tranh gần như liên tục. Họ đã phải rút lui vào rừng và thiết lập một ngôi nhà mới bí mật cho riêng mình. Những người mà họ đã chiến đấu là những người tương đối mới đến với thế giới phim của chúng ta, đã được liên hệ với nhân vật của Gary Oldman ở cuối bộ phim cuối cùng. Họ ít ragtag hơn nhiều so với các đối thủ của con người trong Bình minh - tất cả đều là những người đàn ông và phụ nữ được đào tạo trong quân đội đã có thái độ “giết hoặc bị giết” đối với loài vượn, những người mà họ khăng khăng coi là động vật man rợ bất chấp mọi bằng chứng ngược lại. Dưới sự lãnh đạo của The Colonel, người mà những người lính này gần như có lòng sùng mộ, họ tin rằng mình đang thực hiện một sứ mệnh cao cả là cứu nhân loại. Lòng nhiệt thành đó có thể cho phép mọi người thực hiện mọi hành vi tàn bạo nhân danh làm những gì họ tin là vì lợi ích lớn hơn.
Về quá trình tiến hóa của loài vượn, chúng đã phải thích nghi với cuộc sống trong thời chiến, như tôi đã đề cập trước đó. Nhưng chúng cũng đã cố gắng tiến hóa xa hơn như một loài. Bạn sẽ thấy rằng Caesar thậm chí còn trở nên rõ ràng hơn và lời nói được đưa vào ngôn ngữ ký hiệu của cộng đồng vượn người nhiều hơn một chút. Họ cũng đã tiếp tục tìm hiểu ý nghĩa của việc trở thành cha mẹ, vợ / chồng và đồng đội trong vòng tay của nhau; Tôi nghĩ rằng bạn cảm nhận được nhiều chiều sâu hơn đối với tất cả các tương tác của họ.

DG: Mark, khi tôi đến thăm phim trường vào tháng 2015 năm XNUMX, cảnh quay của Caesar cho tôi thấy rằng Caesar đã mất nhân tính. Câu hỏi: Bạn sẽ mô tả tình trạng mối quan hệ của Caesar với nhân loại như thế nào trong bộ phim này, cả nhân loại của anh ấy và loài người thực tế?

MB: Cuộc đấu tranh nội tâm của Caesar với tình cảm của anh ấy đối với nhân loại là một trong những lý do khiến chúng tôi cảm thấy chiến tranh là một tiêu đề thích hợp cho bộ phim này - Caesar đang chiến đấu rất nhiều với chính mình. Hãy nhớ rằng, Caesar là con vượn duy nhất có tình yêu thực sự với con người, vì lịch sử của nó với các nhân vật như Will, Malcolm và Ellie trong các phần phim trước. Tuy nhiên, khi Chiến tranh bắt đầu, Caesar đã trên đỉnh điểm của việc mất niềm tin vào khả năng tiếp tục của nhân loại đối với sự đứng đắn. Những người lính chỉ là không ngừng. Và ngay sau đó, các sự kiện xảy ra cuối cùng đã đẩy Caesar đến một nơi mà anh ta chia tay với nhân loại một lần và mãi mãi. Lần đầu tiên, anh ấy hiểu được cảm giác hận thù thực sự là như thế nào, và đó là một hành trình đáng sợ mà chúng ta phải chứng kiến.

DG: Mark, trong khi Dawn of the Planet of the Apes là một bộ phim rất chặt chẽ, chặt chẽ, Chiến tranh cho Hành tinh khỉ đã được mô tả là một bộ phim sử thi phương Tây. Câu hỏi: Bạn sẽ mô tả quy mô và giai điệu của bộ phim này như thế nào, cũng như những lưu ý và chủ đề mà bạn muốn đưa vào câu chuyện này là gì?

MB: Quy mô chắc chắn là lớn hơn những bộ phim trước - thực sự hoành tráng hơn nhiều so với bất kỳ bộ phim nào tôi từng làm. Nếu Caesar được định sẵn để trở thành Moses của dân tộc mình, thì chúng tôi biết rằng chúng tôi nên cố gắng đẩy cách kể chuyện, bối cảnh và ý tưởng đến một nơi thần thoại hơn. Bí quyết là làm cho nó có cảm giác kết nối với bộ phim cuối cùng một cách âm sắc, nhưng cũng chuyển sang một hướng sâu rộng hơn, gần như kinh thánh. Về chủ đề, như tôi đã nói trước đó, chủ đề trung tâm của bộ phim này là cuộc chiến trong tất cả chúng ta, cuộc đấu tranh không thể tránh khỏi giữa động lực sinh tồn và duy trì la bàn đạo đức của một người.

DG: Mark, anh sẽ mô tả thế nào về nhân vật của Woody Harrelson, Đại tá, nhiệm vụ của anh ấy, quan điểm của anh ấy và loại trở ngại nào mà anh ấy đại diện cho Caesar trong phim?

MB: Không cần phải cho đi quá nhiều, tôi sẽ nói rằng về nhiều mặt, Đại tá là lá chắn hoàn hảo cho Caesar. Anh ta là một người cũng đã phải vật lộn với chi phí của chiến tranh, và người cuối cùng đã chọn từ bỏ đạo đức của mình để ngăn chặn những gì anh ta tin rằng sẽ là sự diệt vong của giống loài của mình. Anh ta đã tiến hóa (hoặc phát triển) đến một nơi mà không có hành động nào được coi là không thể bào chữa nếu điều đó có nghĩa là sự tồn tại của loài người. Và Caesar đặt ra câu hỏi liệu loại quyết tâm nghiệt ngã đó có thực sự cần thiết để tồn tại hay không. Điểm mấu chốt, có một chút “ở đó nhưng vì ân điển của Chúa đã ban cho Caesar” đối với nhân vật của Đại tá.

DG: Mark, bộ phim thứ ba này đại diện cho điều gì trong loạt phim tiền truyện, và điều gì làm bộ phim này khác biệt với hai bộ phim trước và tất cả các bộ phim về loài Khỉ khác?

MB: Điều đó thực sự hơi khó trả lời nếu không xâm nhập vào lãnh thổ của spoiler. Tôi chỉ đơn giản nói rằng bộ phim này đánh dấu một bước tiến rất quan trọng đối với thế giới của bản gốc năm 1968 Hành tinh của loài khỉ phim ảnh. Điều làm nên sự khác biệt, theo tôi, là tham vọng của cách kể chuyện, những sắc thái thậm chí còn đáng kinh ngạc hơn của các màn trình diễn - và tất nhiên là sự xuất sắc của tác phẩm mo-cap. Những người ở Weta đã thực sự vượt lên chính mình trong khoảng thời gian này. Nó khá là đáng kinh ngạc.

DG: Thử thách lớn nhất mà bạn gặp phải khi thực hiện bộ phim này, kể câu chuyện này là gì?

MB: Thách thức lớn nhất là đảm bảo rằng bộ phim này đánh dấu một bước tiến quan trọng về mọi mặt. Trước nguy cơ nghe có vẻ không khiêm tốn, tôi thực sự yêu Bình minh, Matt cũng vậy. Chúng tôi nhận thức sâu sắc về một số điều mà chúng tôi ước mình có thể cải thiện, nhưng nhìn chung nó đã thành công theo cách khiến tôi rất tự hào. Khi chúng tôi bắt đầu tìm ra câu chuyện cho War, Matt và tôi đều đồng ý rằng nếu chúng tôi không hoàn toàn tự tin rằng đây là một câu chuyện hay hơn một trong hai bộ phim trước đó, thì nó không đáng kể. Con đường dẫn đến sự tầm thường được lát bằng ba quels mà tưởng rằng họ có thể đơn giản đi đến bờ biển, và chúng tôi đã lo lắng để tránh điều đó. Chúng tôi quyết tâm trở nên tham vọng nhất có thể, để giải trí cho mọi ý tưởng điên rồ mà chúng tôi có và thực sự đã thất bại. Tôi hy vọng chúng tôi đã thành công.

DG: Đánh dấu, là Người nước ngoài: khế ước đại diện cho một bước nhảy vọt lớn đối với Alien, về mặt Người nước ngoài phần tiền truyện, đâu là khoảng cách giữa bộ phim này và bộ phim năm 1968, về mặt lý thuyết, đâu là điểm đến cuối cùng?

MB: Tôi e rằng trả lời như vậy sẽ làm hỏng bộ phim. Xin lỗi!

DG: Mark, người ta nói rằng kết thúc của bộ phim này sẽ coi như là một kết thúc mỹ mãn cho bộ truyện, nếu quyết định không làm thêm phim nữa. Câu hỏi: Bạn có đồng ý với điều này không, và bạn và Matt đã thiết lập một khuôn khổ sơ bộ cho nhiều bộ phim hơn, và nếu bạn được cho biết rằng bộ phim tiếp theo, bộ phim thứ tư trong loạt phim tiền truyện, trên thực tế, là bộ phim cuối cùng, thật hào hứng làm sao và đã chuẩn bị sẵn sàng, bạn có sẵn sàng cho thử thách khi kết thúc loạt phim này không?

DG: Chúa ơi, tôi không có ý nói như vậy, nhưng tôi e rằng tôi không hoàn toàn thoải mái khi trả lời điều đó hoặc thậm chí suy đoán chính xác những gì bộ phim tiếp theo hoặc những bộ phim có thể hoặc không thể đạt được. Những gì tôi sẽ nói là đó là một thế giới vô cùng phong phú và đầy cảm hứng, và tôi thực sự có vinh dự được khám phá nó trong suốt những bộ phim này cho đến nay.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Tin tức

Sự im lặng của đài phát thanh không còn gắn liền với 'Escape From New York'

Được phát hành

on

Im lặng vô tuyến chắc chắn đã có những thăng trầm trong năm qua. Đầu tiên, họ nói rằng họ sẽ không chỉ đạo phần tiếp theo khác của Hét lên, nhưng phim của họ Abigail đã trở thành một hit phòng vé trong lòng các nhà phê bình người hâm mộ. Bây giờ, theo Comicbook.com, họ sẽ không theo đuổi Thoát khỏi New York khởi động lại điều đó đã được công bố cuối năm ngoái.

 miếng thịt heo tyler và Matt Bettinelli Olpin là bộ đôi đứng sau đội ngũ chỉ đạo/sản xuất. Họ đã nói chuyện với Comicbook.com và khi được hỏi về Thoát khỏi New York dự án, Gillett đã đưa ra câu trả lời này:

“Thật không may, chúng tôi không như vậy. Tôi nghĩ những tựa game như thế đã xuất hiện được một thời gian và tôi nghĩ họ đã cố gắng loại bỏ nó một vài lần. Tôi nghĩ cuối cùng thì đó chỉ là một vấn đề phức tạp về quyền. Có một chiếc đồng hồ trên đó và cuối cùng thì chúng tôi không có đủ khả năng để tạo ra chiếc đồng hồ đó. Nhưng ai biết được? Tôi nghĩ, nhìn lại, thật điên rồ khi chúng ta nghĩ mình sẽ làm thế, hậuHét lên, bước vào nhượng quyền thương mại John Carpenter. Bạn không bao giờ biết. Vẫn có sự quan tâm đến nó và chúng tôi đã có một vài cuộc trò chuyện về nó nhưng chúng tôi không gắn bó với bất kỳ vai trò chính thức nào.”

Im lặng vô tuyến vẫn chưa công bố bất kỳ dự án nào sắp tới của mình.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Nơi trú ẩn tại chỗ, Đoạn giới thiệu 'A Quiet Place: Day One' mới

Được phát hành

on

Phần thứ ba của A Nơi yên tĩnh nhượng quyền thương mại dự kiến ​​​​sẽ chỉ phát hành tại rạp vào ngày 28 tháng XNUMX. Mặc dù phần này là điểm trừ John KrasinskiEmily Blunt, trông nó vẫn tráng lệ đến đáng sợ.

Mục này được cho là một spin-off và không phần tiếp theo của bộ truyện, mặc dù về mặt kỹ thuật nó giống phần tiền truyện hơn. Điều tuyệt vời Lupita Nyong'o chiếm vị trí trung tâm trong bộ phim này, cùng với Joseph quinn khi họ di chuyển qua Thành phố New York đang bị bao vây bởi những người ngoài hành tinh khát máu.

Bản tóm tắt chính thức, như thể chúng ta cần, là “Trải nghiệm ngày thế giới trở nên yên tĩnh”. Tất nhiên, điều này đề cập đến những người ngoài hành tinh di chuyển nhanh, bị mù nhưng có thính giác tốt hơn.

Dưới sự chỉ đạo của Michael Sarnosktôi (Heo) bộ phim kinh dị hồi hộp về ngày tận thế này sẽ được phát hành cùng ngày với chương đầu tiên trong bộ phim sử thi miền Tây ba phần của Kevin Costner. Chân trời: Một câu chuyện của Mỹ.

Bạn sẽ nhìn thấy cái nào đầu tiên?

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Tin tức

Rob Zombie tham gia vào dòng “Những kẻ cuồng âm nhạc” của McFarlane Figurine

Được phát hành

on

Rob Zombie đang gia nhập dàn diễn viên huyền thoại âm nhạc kinh dị ngày càng tăng cho Bộ sưu tập của McFarlane. Công ty đồ chơi do Todd McFarlane, đã và đang làm việc đó Người mê phim từ năm 1998 và năm nay họ đã tạo ra một dòng sản phẩm mới có tên Âm nhạc Maniacs. Điều này bao gồm các nhạc sĩ huyền thoại, Ozzy Osbourne, Alice CooperQuân nhân Eddie từ Iron Maiden.

Thêm vào danh sách tiêu biểu đó là đạo diễn Rob Zombie trước đây của ban nhạc White Zombie. Hôm qua, trên Instagram, Zombie đã đăng tải rằng nhân vật của anh ấy sẽ gia nhập dòng Music Maniacs. Các "Ma cà rồng" video âm nhạc truyền cảm hứng cho tư thế của anh ấy.

Anh đã viết: “Một nhân vật hành động Zombie khác đang tiến về phía bạn từ @toddmcfarlane ☠️ Đã 24 năm kể từ lần đầu tiên anh ấy làm điều đó với tôi! Điên! ☠️ Hãy đặt hàng ngay! Sẽ đến vào mùa hè này.”

Đây không phải là lần đầu tiên Zombie xuất hiện cùng công ty. Trở lại năm 2000, hình dáng của anh ấy là nguồn cảm hứng cho phiên bản “Siêu sân khấu”, nơi anh ấy được trang bị móng vuốt thủy lực trong một mô hình tầm sâu làm bằng đá và đầu lâu người.

Hiện tại, McFarlane's Âm nhạc Maniacs bộ sưu tập chỉ có sẵn để đặt hàng trước. Hình tượng Zombie chỉ giới hạn ở mảnh 6,200. Hãy đặt hàng trước sản phẩm của bạn tại Trang web Đồ chơi McFarlane.

Số kỹ thuật:

  • Mô hình tỷ lệ 6 inch cực kỳ chi tiết có hình dáng giống ROB ZOMBIE
  • Được thiết kế với tối đa 12 điểm khớp nối để tạo dáng và chơi đùa
  • Phụ kiện gồm có micro và chân mic
  • Bao gồm thẻ nghệ thuật có chứng nhận xác thực được đánh số
  • Được trưng bày trong bao bì hộp cửa sổ theo chủ đề Music Maniacs
  • Thu thập tất cả các nhân vật kim loại của McFarlane Toys Music Maniacs
Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP