Kết nối với chúng tôi

Tin tức

Phỏng vấn: Đạo diễn Rian Johnson của 'Star Wars: The Last Jedi'

Được phát hành

on

Rian Johnson đã mang đến một tầm nhìn làm phim độc lập để tạo ra Chiến tranh giữa các vì sao: Các Jedi Cuối cùng. “Đây là bộ phim độc lập lớn nhất từng được thực hiện,” nói Johnson of Các Jedi Cuối cùng, tập thứ tám trong Chiến tranh giữa các vì sao vũ trụ điện ảnh. “Tôi đã có thể thực hiện một cách tiếp cận độc lập với bộ phim này, rõ ràng không phải về phạm vi của dự án, mà là về sự tự do mà tôi được trao trong quá trình viết. Tôi không được biết câu chuyện phải như thế nào khi tôi được giao nhiệm vụ này. Thay vào đó, tôi được cung cấp kịch bản cho The Force Awakensvà sau đó tôi có thể xem các nhật báo từ Lực lượng Thức tỉnh trước khi tôi bắt đầu viết, điều này rất hữu ích vì Các Jedi Cuối cùng trực tiếp theo dõi Sản phẩm Lực Awakens. Tôi đã được trao rất nhiều tự do ”.

Johnson đã xây dựng danh tiếng của mình trong thế giới điện ảnh độc lập, nhận được nhiều đánh giá phê bình mạnh mẽ cho các bộ phim GạchThe Brothers Bloom. Khán giả cùng thể loại biết đến Johnson nhiều nhất cho năm 2012 Looper, một bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng đánh lừa tâm trí, đại diện cho một bước đột phá của Johnson về sự chú ý mà anh nhận được từ các nhà môi giới quyền lực của Hollywood. Một trong những người môi giới quyền lực đó là Kathleen Kennedy, cộng sự sản xuất lâu năm của Steven Spielberg và chủ tịch hiện tại của Lucasfilm, người cảm thấy rằng sự nhạy cảm của Johnson rất phù hợp với Chiến tranh giữa các vì sao vũ trụ. Johnson nói: “Tôi thực sự không nghĩ rằng mình có cơ hội. “Trong một cuộc họp của chúng tôi, cô ấy hỏi tôi liệu tôi có muốn chỉ đạo một trong những Chiến tranh giữa các vì sao phim. ”

DG: Bạn rất ngạc nhiên khi Kathleen Kennedy cho bạn cơ hội đạo diễn và viết Sản phẩm Jedi cuối cùng?

RJ: Vâng. Tôi đã bị sốc. Tôi không nghĩ mình là một đối thủ nặng ký. Tôi không biết rằng tôi đã có trong danh sách của họ. Tôi đã có một số cuộc họp với Kathleen trong những năm gần đây, và những cuộc họp này liên quan đến các dự án khác, và vào ngày cô ấy đề nghị công việc cho tôi, tôi nghĩ rằng tôi sẽ đến một cuộc họp để nói chuyện với cô ấy về một dự án khác. Tôi đoán tôi đã biết có chuyện gì đó xảy ra khi tôi bước vào văn phòng của cô ấy và cô ấy đóng cửa lại. Sau đó, cô ấy hỏi tôi nếu tôi muốn làm Chiến tranh giữa các vì saovà tôi đã không chuẩn bị cho điều đó. Tất nhiên, tôi đủ bình tĩnh để ngay lập tức nói đồng ý.

DG: Bạn đã mang gì đến Các Jedi Cuối cùng đó là duy nhất so với các giám đốc khác, những người có thể đã được giao nhiệm vụ này?

RJ: Kể cả sau này Looper, Tôi được coi là một nhà làm phim độc lập và tôi luôn mang tâm lý độc lập cho tất cả các dự án của mình, bao gồm Các Jedi Cuối cùng. Tôi luôn làm phim của riêng mình, làm việc độc lập, vì vậy tôi đoán mối quan tâm lớn nhất của tôi là The Last Jedi sẽ là một trường hợp của từng ủy ban làm phim, điều này có thể hiểu được, với chi phí sản xuất của một bộ phim như thế này nhưng sẽ không tương thích với cách tôi muốn làm phim. Rất may, đó không phải là trường hợp. Mối quan tâm lớn nhất của tôi là tôi không làm một bộ phim Chiến tranh giữa các vì sao tệ, bởi vì tôi đã lớn lên khi xem bản gốc Chiến tranh giữa các vì sao và tôi không muốn bị mang tiếng là đạo diễn đã làm ra điều tồi tệ Chiến tranh giữa các vì sao phim.

DG: Bạn đã có bao nhiêu tự do sáng tạo trong quá trình viết?

RJ: The Force Awakens đang quay phim khi tôi đăng ký Các Jedi Cuối cùng, và bởi vì Các Jedi Cuối cùng bắt đầu trực tiếp sau khi kết thúc The Force Awakens, Tôi đã phải xem kịch bản cho Lực lượng Thức tỉnh cẩn thận, và tôi đang xem nhật báo của The Force Awakens. Một khi tôi hiểu Sản phẩm Lực Awakens, Tôi đã được trao cho sự tự do to lớn trong việc tìm ra cách Các Jedi Cuối cùng sẽ tiếp tục câu chuyện. Tôi không được đưa ra một đề cương và nói rằng tôi phải tồn tại trong bất kỳ chu vi nào. Tôi chuyển đến San Francisco để có thể ở gần Lucasfilm, nơi tôi đến thăm vài lần một tuần. Khi tôi gặp các giám đốc điều hành tại Lucasfilm, tôi đã cho họ ý tưởng của mình về cách tôi sẽ tiếp tục câu chuyện từ The Force Awakens, và sau đó chúng ta sẽ nói về những ý tưởng của tôi. Họ rất khuyến khích và ủng hộ, và họ có rất nhiều ý tưởng tuyệt vời, bởi vì họ biết Chiến tranh giữa các vì sao tốt hơn bất cứ ai. Việc này diễn ra trong khoảng hai tháng, và sau đó tôi bắt đầu viết kịch bản, và sau vài tháng, tôi đã có một kịch bản nháp đầu tiên.

DG: Làm thế nào bạn tiếp cận các nhân vật từ The Force Awakens?

RJ: Tôi muốn mọi nhân vật trong bộ phim này đều có khoảnh khắc riêng của họ, đi trên hành trình độc đáo của riêng họ. Luke và Rey bắt đầu một cuộc hành trình đáng kinh ngạc trong bộ phim này, và cuộc hành trình của Rey thực sự cung cấp thông tin xuyên suốt cho bộ phim này. Finn cũng có một hành trình quan trọng trong bộ phim này, một cung nhân vật chính.

DG: Sau đó là Luke và Leia. Việc Carrie Fisher qua đời không đúng lúc vào tháng 2016 năm XNUMX đã ảnh hưởng như thế nào đến bộ phim đã hoàn thành?

RJ: Nó không ảnh hưởng gì đến bộ phim cả, theo quan điểm làm phim. Rõ ràng, sự ra đi của Carrie sẽ bổ sung vô số ẩn ý cảm xúc cho bộ phim, đó là điều mà tôi, và những người còn lại trong dàn diễn viên và đoàn làm phim, đã trải qua khi chúng tôi xem một đoạn phim lần đầu tiên. Diễn xuất của Carrie trong phim, thật cảm động và tuyệt vời, được hoàn thành khi cô ấy qua đời, và chúng tôi đang trong quá trình chỉnh sửa khi nghe tin cô ấy qua đời. Chúng tôi không thay đổi bất cứ điều gì về màn trình diễn của cô ấy.

DG: Cảm giác như thế nào khi làm việc với cô ấy về màn trình diễn cuối cùng của cô ấy?

RJ: Đầu tiên, cô ấy là một nguồn lực đáng kinh ngạc, không chỉ vì lịch sử của cô ấy với Leia và bộ truyện, mà còn bởi vì Carrie là một nhà văn vĩ đại, một nhà biên kịch thành công, theo đúng nghĩa của cô ấy. Chúng tôi đã nói rất nhiều về lời thoại, và cách nhân vật của cô ấy sẽ cư xử trong phim này, và có sự ứng biến, và tất cả những thay đổi mà cô ấy thực hiện trong lời thoại đều khiến những cảnh đó trở nên tốt hơn. Carrie và Mark [Hamill], trước khi Carrie qua đời, đã sống với những nhân vật này khoảng bốn mươi năm, và họ rất bảo vệ những nhân vật này cũng như rất ý thức về tình cảm gắn bó mà khán giả dành cho họ. Ví dụ, Carrie rất nhạy cảm với cách cư xử của Leia và những gì cô ấy đại diện cho phụ nữ trẻ.

DG: Đã từng là một Chiến tranh giữa các vì sao người hâm mộ đầu tiên, có khó để vượt qua cảm giác sợ hãi khi bạn làm bộ phim không?

RJ: Tôi không thể không xem xét tầm quan trọng của những gì tôi là một phần của nó. Có những lúc tôi đang nói chuyện với Mark, và tôi dừng lại và nghĩ, 'Đây là Luke Skywalker.' Nhưng phần lớn, nó đã trở thành quá trình sáng tạo giống như đã tồn tại với tất cả các bộ phim trước đây của tôi. Tôi cảm thấy như chúng tôi đã làm một bộ phim độc lập lớn nhất trong lịch sử điện ảnh, và khi tôi nói điều đó, tôi đang nói đến cảm giác của trải nghiệm này đối với tất cả chúng ta.

 

 

 

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Đánh giá phim

Đánh giá Panic Fest 2024: 'Buổi lễ sắp bắt đầu'

Được phát hành

on

Mọi người sẽ tìm kiếm câu trả lời và thuộc về những nơi tối tăm nhất và những con người đen tối nhất. Tập thể Osiris là một xã dựa trên thần học Ai Cập cổ đại và được điều hành bởi Cha Osiris bí ẩn. Nhóm tự hào có hàng chục thành viên, mỗi người từ bỏ cuộc sống cũ của mình để sống tại vùng đất theo chủ đề Ai Cập thuộc sở hữu của Osiris ở Bắc California. Nhưng thời điểm tốt đẹp lại chuyển sang thời điểm tồi tệ nhất khi vào năm 2018, một thành viên mới nổi của tập thể tên là Anubis (Chad Westbrook Hinds) báo cáo rằng Osiris biến mất khi đang leo núi và tuyên bố mình là thủ lĩnh mới. Một cuộc ly giáo xảy ra sau đó với việc nhiều thành viên rời bỏ giáo phái dưới sự lãnh đạo không có chủ ý của Anubis. Một bộ phim tài liệu đang được thực hiện bởi một chàng trai trẻ tên Keith (John Laird), người có mối quan hệ gắn bó với The Osiris Collective bắt nguồn từ việc bạn gái Maddy rời bỏ anh để gia nhập nhóm vài năm trước. Khi Keith được chính Anubis mời đến ghi lại tài liệu về xã, anh quyết định điều tra, nhưng rồi lại bị cuốn vào nỗi kinh hoàng mà anh thậm chí không thể tưởng tượng được…

Buổi lễ sắp bắt đầu là thể loại phim kinh dị xoắn mới nhất của Tuyết đỏ'S Sean Nichols Lynch. Lần này giải quyết vấn đề kinh dị sùng bái cùng với phong cách mô phỏng và chủ đề thần thoại Ai Cập cho quả anh đào ở trên cùng. Tôi là một fan hâm mộ lớn của Tuyết đỏsự lật đổ của thể loại lãng mạn ma cà rồng và rất hào hứng muốn xem bộ phim này sẽ mang lại điều gì. Mặc dù bộ phim có một số ý tưởng thú vị và sự căng thẳng khá lớn giữa Keith nhu mì và Anubis thất thường, nhưng nó không thực sự kết nối mọi thứ lại với nhau một cách cô đọng.

Câu chuyện bắt đầu với phong cách phim tài liệu tội phạm thực sự phỏng vấn các thành viên cũ của The Osiris Collective và xác định điều gì đã dẫn dắt giáo phái đến vị trí hiện tại. Khía cạnh này của cốt truyện, đặc biệt là mối quan tâm cá nhân của Keith đối với giáo phái, đã khiến nó trở thành một cốt truyện thú vị. Nhưng ngoài một số clip sau này, nó không đóng vai trò gì nhiều. Trọng tâm chủ yếu tập trung vào sự năng động giữa Anubis và Keith, điều này rất độc hại nếu nói một cách nhẹ nhàng. Điều thú vị là Chad Westbrook Hinds và John Lairds đều được ghi nhận là tác giả của Buổi lễ sắp bắt đầu và chắc chắn có cảm giác như họ đang dồn hết tâm sức vào những nhân vật này. Anubis chính là định nghĩa của một nhà lãnh đạo giáo phái. Lôi cuốn, triết lý, hay thay đổi và nguy hiểm đến mức đáng sợ.

Nhưng kỳ lạ thay, xã này lại vắng bóng mọi thành viên giáo phái. Tạo ra một thị trấn ma chỉ làm tăng thêm mối nguy hiểm khi Keith ghi lại những điều được cho là không tưởng của Anubis. Đôi khi, rất nhiều chuyện qua lại giữa họ trở nên khó khăn khi họ đấu tranh để giành quyền kiểm soát và Anubis tiếp tục thuyết phục Keith ở lại bất chấp tình huống bị đe dọa. Điều này dẫn đến một cái kết khá vui nhộn và đẫm máu, hoàn toàn chuyển sang nỗi kinh hoàng về xác ướp.

Nhìn chung, mặc dù quanh co và có tốc độ hơi chậm, Buổi lễ sắp bắt đầu là một bộ phim đình đám khá thú vị, những thước phim được tìm thấy và sự kết hợp kinh dị giữa xác ướp. Nếu bạn muốn có xác ướp, nó sẽ cung cấp xác ướp!

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Tin tức

“Mickey Vs. Winnie”: Các nhân vật thời thơ ấu mang tính biểu tượng va chạm trong một cuộc chém giết đáng sợ

Được phát hành

on

iHorror đang đi sâu vào lĩnh vực sản xuất phim với một dự án mới thú vị chắc chắn sẽ tái hiện ký ức tuổi thơ của bạn. Chúng tôi vui mừng giới thiệu 'Mickey vs Winnie,' một kẻ giết người kinh dị đột phá được đạo diễn bởi Glenn Douglas Packard. Đây không chỉ là một kẻ giết người kinh dị; đó là cuộc đọ sức nội tạng giữa các phiên bản xoắn của chuột Mickey và Winnie-the-Pooh được yêu thích thời thơ ấu. 'Mickey vs Winnie' tập hợp các nhân vật thuộc phạm vi công cộng hiện nay từ các cuốn sách 'Winnie-the-Pooh' của AA Milne và Chuột Mickey từ những năm 1920 'Tàu hơi nước Willie' phim hoạt hình về trận chiến VS chưa từng thấy trước đây.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Lấy bối cảnh những năm 1920, cốt truyện bắt đầu bằng một câu chuyện đáng lo ngại về hai kẻ bị kết án trốn thoát vào một khu rừng bị nguyền rủa, rồi bị nuốt chửng bởi bản chất đen tối của nó. Một trăm năm trôi qua nhanh chóng, và câu chuyện bắt đầu với một nhóm bạn thích cảm giác mạnh có chuyến đi nghỉ dưỡng tự nhiên gặp sai lầm khủng khiếp. Họ vô tình dấn thân vào khu rừng bị nguyền rủa, đối mặt với phiên bản quái dị của Mickey và Winnie. Tiếp theo là một đêm đầy kinh hoàng, khi những nhân vật được yêu mến này biến thành những kẻ thù đáng sợ, gây ra một cơn bạo lực và đổ máu điên cuồng.

Glenn Douglas Packard, một biên đạo múa được đề cử giải Emmy đã trở thành nhà làm phim nổi tiếng với tác phẩm “Pitchfork”, đã mang đến một tầm nhìn sáng tạo độc đáo cho bộ phim này. Packard mô tả “Mickey vs Winnie” như một lời tri ân dành cho tình yêu của những người hâm mộ thể loại kinh dị dành cho những chiếc crossover mang tính biểu tượng, thường chỉ là tưởng tượng do những hạn chế về cấp phép. “Bộ phim của chúng tôi tôn vinh cảm giác hồi hộp khi kết hợp các nhân vật huyền thoại theo những cách bất ngờ, mang đến trải nghiệm điện ảnh đầy ác mộng nhưng đầy phấn khích,” Packard nói.

Được sản xuất bởi Packard và đối tác sáng tạo Rachel Carter của anh ấy dưới biểu ngữ Untouchables Entertainment và Anthony Pernicka, người sáng lập iHorror của chúng tôi, “Mickey vs Winnie” hứa hẹn sẽ mang đến một diện mạo hoàn toàn mới cho những nhân vật mang tính biểu tượng này. “Hãy quên những gì bạn biết về Mickey và Winnie,” Pernicka nhiệt tình. “Bộ phim của chúng tôi miêu tả những nhân vật này không chỉ là những nhân vật đeo mặt nạ mà là những nỗi kinh hoàng được biến đổi thành người thật, kết hợp giữa sự ngây thơ với sự ác độc. Những cảnh gay cấn được dàn dựng cho bộ phim này sẽ thay đổi cách bạn nhìn nhận những nhân vật này mãi mãi.”

Hiện đang được tiến hành ở Michigan, việc sản xuất “Mickey vs Winnie” là một minh chứng cho việc vượt qua các ranh giới, điều mà thể loại kinh dị thích làm. Khi iHorror mạo hiểm sản xuất phim của riêng mình, chúng tôi rất vui được chia sẻ hành trình ly kỳ, đáng sợ này với bạn, những khán giả trung thành của chúng tôi. Hãy theo dõi để biết thêm thông tin cập nhật khi chúng tôi tiếp tục biến những thứ quen thuộc thành đáng sợ theo những cách mà bạn chưa từng tưởng tượng.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Mike Flanagan đến để hỗ trợ hoàn thành 'Shelby Oaks'

Được phát hành

on

cây sồi shelby

Nếu bạn đã theo dõi Chris Stuckmann on YouTube bạn biết về những khó khăn mà anh ấy đã phải trải qua để có được bộ phim kinh dị của mình Shelby Oaks hoàn thành. Nhưng hôm nay có tin tốt về dự án. Giám đốc Mike flanagan (Ouija: Nguồn gốc của cái ác, Giấc ngủ của bác sĩ và Sự ám ảnh) đang ủng hộ bộ phim với tư cách là đồng điều hành sản xuất, điều này có thể đưa bộ phim đến gần hơn với việc được phát hành. Flanagan là thành viên của Intrepid Pictures tập thể, bao gồm cả Trevor Macy và Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann là một nhà phê bình phim trên YouTube, người đã làm việc trên nền tảng này hơn một thập kỷ. Anh ấy đã bị giám sát chặt chẽ vì đã thông báo trên kênh của mình hai năm trước rằng anh ấy sẽ không còn đánh giá phim một cách tiêu cực nữa. Tuy nhiên, trái ngược với tuyên bố đó, anh ấy đã làm một bài luận không phê bình bài viết bị chỉ trích Bà Web gần đây nói rằng hãng phim đã ép buộc các đạo diễn làm phim chỉ vì mục đích duy trì sự tồn tại của những loạt phim thất bại. Nó có vẻ giống như một lời phê bình được ngụy trang dưới dạng một video thảo luận.

Nhưng Stuckmann có bộ phim riêng của mình để lo lắng. Trong một trong những chiến dịch thành công nhất của Kickstarter, anh đã huy động được hơn 1 triệu USD cho bộ phim đầu tay của mình. Shelby Oaks hiện đang ở giai đoạn hậu kỳ. 

Hy vọng rằng với sự giúp đỡ của Flanagan và Intrepid, con đường đến với Shelby Oak's sự hoàn thiện đang đi đến hồi kết. 

“Thật cảm hứng khi chứng kiến ​​Chris nỗ lực hướng tới ước mơ của anh ấy trong vài năm qua cũng như sự kiên trì và tinh thần DIY mà anh ấy thể hiện khi mang đến Shelby Oaks cuộc sống đã nhắc nhở tôi rất nhiều về cuộc hành trình của chính tôi hơn một thập kỷ trước,” bánh flanagan nói với Hạn chót. “Thật vinh dự khi được đi cùng anh ấy vài bước trên con đường của anh ấy và ủng hộ tầm nhìn của Chris về bộ phim độc đáo, đầy tham vọng của anh ấy. Tôi nóng lòng muốn xem anh ấy sẽ đi đâu từ đây.

Stuckmann nói Hình ảnh dũng cảm đã truyền cảm hứng cho anh ấy trong nhiều năm và “được làm việc với Mike và Trevor trong bộ phim điện ảnh đầu tiên của tôi quả là một giấc mơ thành hiện thực.”

Nhà sản xuất Aaron B. Koontz của Paper Street Pictures đã làm việc với Stuckmann ngay từ đầu cũng rất hào hứng với sự hợp tác này.

Koontz nói: “Đối với một bộ phim đã gặp khó khăn như vậy để thực hiện, thật đáng chú ý là những cánh cửa đã mở ra cho chúng tôi. “Thành công của Kickstarter của chúng tôi tiếp theo là sự lãnh đạo và hướng dẫn liên tục của Mike, Trevor và Melinda vượt xa mọi điều tôi có thể hy vọng.”

Hạn chót mô tả cốt truyện của Shelby Oaks như sau:

“Sự kết hợp giữa phim tài liệu, cảnh phim tìm thấy và phong cách phim truyền thống, Shelby Oaks tập trung vào cuộc tìm kiếm điên cuồng của Mia (Camille Sullivan) để tìm em gái cô, Riley, (Sarah Durn), người đã biến mất một cách đáng ngại trong đoạn băng cuối cùng của loạt phim điều tra “Paranormal Paranoids” của cô. Khi nỗi ám ảnh của Mia ngày càng lớn, cô bắt đầu nghi ngờ rằng con quỷ tưởng tượng thời thơ ấu của Riley có thể có thật.”

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP