Kết nối với chúng tôi

Tin tức

Phỏng vấn TIFF: Galder Gaztelu-Urrutia về 'Nền tảng' và Đoàn kết

Được phát hành

on

Nền tảng Galder Gaztelu-Urrutia

Với Nền tảng, Đạo diễn người Tây Ban Nha Galder Gaztelu-Urrutia đã tạo ra một kiệt tác lạc hậu với một vết cắn sắc nét. Bộ phim khám phá sự bất bình đẳng và đoàn kết giai cấp, nâng tầm cuộc trò chuyện và khiến khán giả đặt câu hỏi về sự hiểu biết của họ về đạo đức.

Tôi đã có thể ngồi xuống với Gaztelu-Urrutia để thảo luận Nền tảng và chuyển thể từ vở kịch sang phim.

[Nhấp vào đây để đọc đánh giá đầy đủ của tôi về Nền tảng]


Kelly McNeely: Nguồn gốc của Nền tảng? Nó từ đâu ra vậy?

Galder Gaztelu-Urrutia:  Đó là một kịch bản ban đầu được viết cho một vở kịch - một vở kịch sân khấu - mà cuối cùng, nó đã không bao giờ ra mắt. Ý tưởng là từ David Desola, và anh ấy đã viết kịch bản cùng với Pedro Rivero. Tôi và Pedro đã là bạn từ rất lâu, và Carlos Juarez - nhà sản xuất - đã nhận kịch bản. 

Vì vậy, một khi chúng tôi đọc kịch bản, chúng tôi hiểu rằng có một tiềm năng lớn. Chúng tôi cũng biết rằng kịch bản cần rất nhiều thay đổi để biến nó từ kịch bản cho một vở kịch thành kịch bản cho một bộ phim, nhưng vẫn có một cơ sở tốt để làm việc. Các nhân vật chính và ký hiệu của bộ phim - những ẩn dụ - bạn có thể thấy khi đọc kịch bản, vì vậy chúng tôi biết khái niệm này rất hay. 

Kelly McNeely: Bạn có thể nói một chút về các phép ẩn dụ và biểu tượng của Nền tảng?

Galder Gaztelu-Urrutia: Nếu bạn xem phim bạn nhận ra rằng có một số cấp độ; có người giàu ở cấp trên, và người nghèo ở cấp dưới. Đó là về các tầng lớp xã hội khác nhau, bắc và nam. Có một cấp độ khác của ký hiệu, mà nếu bạn xem lại bộ phim, bạn sẽ khám phá thêm về nó. 

Bộ phim không nói về việc thay đổi thế giới, mà là sự hiểu biết và đặt người xem vào một trong các cấp độ và xem họ sẽ hành xử như thế nào tùy thuộc vào cấp độ họ đang ở. Mọi người rất giống nhau. Điều rất quan trọng là bạn sinh ra ở đâu - nước nào và gia đình nào - nhưng tất cả chúng ta đều rất giống nhau. Tùy nơi bạn đến mà bạn sẽ suy nghĩ và hành xử theo một cách khác. Vì vậy, bộ phim đang đặt người xem vào tình huống đối mặt với giới hạn của sự đoàn kết của chính mình. 

Thật dễ dàng để có sự đoàn kết nếu bạn đang ở cấp độ 6; nếu bạn có nhiều, bạn có thể cho một phần của số đó. Nhưng liệu bạn có đoàn kết nếu bạn thậm chí không có đủ cho chính mình? Đó là câu hỏi. 

Nền tảng thông qua TIFF

Kelly McNeely: Có rất nhiều bộ phim thuộc thể loại hiện tượng ra đời từ Tây Ban Nha. Kinh dị và ly kỳ, những thể loại đó có phổ biến ở Tây Ban Nha không? Hoặc có lẽ không lớn như họ ở Mỹ?

Galder Gaztelu-Urrutia: Không có nhiều thể loại phim được sản xuất ở Tây Ban Nha, nhưng một số ít được sản xuất có thể đi rất tốt giữa tất cả các nước trên thế giới. Phim ly kỳ nhiều nhưng thể loại phim kinh dị - kinh dị - thì rất ít. 

Kelly McNeely: Có một số chủ đề phổ quát tuyệt vời và sự mổ xẻ về các cấp độ giai cấp, có lý do gì mà bạn thực sự muốn truyền đạt cuộc đấu tranh giai cấp đó?

Galder Gaztelu-Urrutia: Phim không muốn dạy gì cả. Nền tảng muốn đưa người xem vào vị trí để suy nghĩ về cách họ sẽ hành xử trong một số tình huống, liên quan đến những gì đang xảy ra bên ngoài thế giới hiện tại. Bạn sẽ làm gì trong mỗi tình huống? Vì vậy, nếu bạn đang ở dưới cùng của sân ga hoặc tầng trên, bạn sẽ làm gì? Họ không phán xét, nhưng họ đặt ra câu hỏi và cho người xem cơ hội để quyết định. 

Nền tảng thông qua TIFF

Kelly McNeely: Bạn là gì hoặc bạn được truyền cảm hứng hoặc bị ảnh hưởng bởi điều gì khi làm Nền tảng

Galder Gaztelu-Urrutia: Bộ phim này đã thay đổi tôi và cũng thay đổi tất cả những người tham gia vào quá trình làm phim - các diễn viên, v.v. - bộ phim đã thay đổi họ. Bắn súng rất khó và họ dần tự đặt mình - thực sự tự đặt mình xuống hố. Vì vậy, có tất cả các phần của bộ phim - sản xuất, quay phim - và sau đó khi bạn ở trong bộ phim, bạn thực sự nhận ra thông điệp thực sự mà bộ phim có. Và bạn thay đổi chính mình. 

Cảm hứng nghệ thuật của tôi là Đặc sản, Blade Runner, Cube, tất nhiên, Tầng tiếp theo; rất nhiều bộ phim. Tôi thích phim. Tôi yêu điện ảnh từ khi còn rất trẻ. Rất nhiều điều nhỏ nhặt từ rất nhiều bộ phim mà có lẽ tôi không thực sự biết chúng đến từ đâu. Và hành trang văn hóa. 

Kelly McNeely: Thật thú vị khi nó đến từ một kịch bản sân khấu. Tôi có thể hiểu rằng trong cấu trúc của nó; hai màn đầu tiên cảm thấy rất giống một vở kịch, và màn thứ ba cũng tuyệt vời đó. Ban đầu, màn thứ ba đó có phải là phần của vở kịch không, và những thử thách khi quay mỗi phần là gì?

Galder Gaztelu-Urrutia: Thực ra bạn hoàn toàn đúng, bởi vì hai màn đầu tiên ban đầu là trong vở kịch nhưng vở kịch đã kết thúc ở màn thứ hai. Vì vậy, vở kịch thực sự kết thúc khi anh ấy quyết định xuống. Trước đó, vở kịch gốc dừng ở đó. Vì vậy, chúng tôi đã thêm rằng. 

Kịch bản của vở kịch có rất nhiều tiềm năng, nhưng chúng tôi không thể sử dụng cùng một kịch bản vì nó dành cho một vở kịch sân khấu. Tôi muốn làm cho nó thể chất hơn, vì có rất nhiều lời thoại trong hai màn đầu tiên. Vì vậy, tôi đã làm việc rất nhiều với hai nhà biên kịch để tạo ra màn thứ ba. 

Có nhiều nhân vật hơn trong kịch bản gốc mà tôi đã loại bỏ để dành nhiều thời gian hơn cho những người khác, để biến nó thành một kịch bản điện ảnh hơn. 

Nền tảng thông qua TIFF

Kelly McNeely: Tôi nghĩ nó đã chơi rất hay, tôi nghĩ đó là một cách rất hay để tăng sự căng thẳng và nâng nó lên một tầm cao khác, nhưng cũng kết thúc nó rất đẹp. 

Galder Gaztelu-Urrutia: Cảm ơn bạn. Vở kịch nói nhiều hơn và mang tính thần thoại, nhưng rạp chiếu phim hoạt động tốt hơn khi các nhân vật đưa ra quyết định và hành động. 

Kelly McNeely: Tôi hiểu đây là bộ phim điện ảnh đầu tiên của bạn trên cương vị đạo diễn, bạn có lời khuyên nào dành cho những nhà làm phim đầy tham vọng?

Galder Gaztelu-Urrutia: Một trong những điển hình; họ phải rất ngoan cố để đạt được mục tiêu. Nếu bạn không làm việc dồn hết sức để làm, bạn sẽ không thành công. Ngay cả khi bạn làm việc nhiều mà bạn không làm được điều đó thì bạn cũng đã cố gắng. 

Kelly McNeely: Và cho câu hỏi cuối cùng của tôi, nếu bạn đi vào sân ga, bạn sẽ mang theo những gì? Đối tượng bạn chọn là gì?

Galder Gaztelu-Urrutia: Các samurai cộng!

 

Để biết thêm thông tin về TIFF 2019, nhấn vào đây !

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Đánh giá phim

Đánh giá Panic Fest 2024: 'Buổi lễ sắp bắt đầu'

Được phát hành

on

Mọi người sẽ tìm kiếm câu trả lời và thuộc về những nơi tối tăm nhất và những con người đen tối nhất. Tập thể Osiris là một xã dựa trên thần học Ai Cập cổ đại và được điều hành bởi Cha Osiris bí ẩn. Nhóm tự hào có hàng chục thành viên, mỗi người từ bỏ cuộc sống cũ của mình để sống tại vùng đất theo chủ đề Ai Cập thuộc sở hữu của Osiris ở Bắc California. Nhưng thời điểm tốt đẹp lại chuyển sang thời điểm tồi tệ nhất khi vào năm 2018, một thành viên mới nổi của tập thể tên là Anubis (Chad Westbrook Hinds) báo cáo rằng Osiris biến mất khi đang leo núi và tuyên bố mình là thủ lĩnh mới. Một cuộc ly giáo xảy ra sau đó với việc nhiều thành viên rời bỏ giáo phái dưới sự lãnh đạo không có chủ ý của Anubis. Một bộ phim tài liệu đang được thực hiện bởi một chàng trai trẻ tên Keith (John Laird), người có mối quan hệ gắn bó với The Osiris Collective bắt nguồn từ việc bạn gái Maddy rời bỏ anh để gia nhập nhóm vài năm trước. Khi Keith được chính Anubis mời đến ghi lại tài liệu về xã, anh quyết định điều tra, nhưng rồi lại bị cuốn vào nỗi kinh hoàng mà anh thậm chí không thể tưởng tượng được…

Buổi lễ sắp bắt đầu là thể loại phim kinh dị xoắn mới nhất của Tuyết đỏ'S Sean Nichols Lynch. Lần này giải quyết vấn đề kinh dị sùng bái cùng với phong cách mô phỏng và chủ đề thần thoại Ai Cập cho quả anh đào ở trên cùng. Tôi là một fan hâm mộ lớn của Tuyết đỏsự lật đổ của thể loại lãng mạn ma cà rồng và rất hào hứng muốn xem bộ phim này sẽ mang lại điều gì. Mặc dù bộ phim có một số ý tưởng thú vị và sự căng thẳng khá lớn giữa Keith nhu mì và Anubis thất thường, nhưng nó không thực sự kết nối mọi thứ lại với nhau một cách cô đọng.

Câu chuyện bắt đầu với phong cách phim tài liệu tội phạm thực sự phỏng vấn các thành viên cũ của The Osiris Collective và xác định điều gì đã dẫn dắt giáo phái đến vị trí hiện tại. Khía cạnh này của cốt truyện, đặc biệt là mối quan tâm cá nhân của Keith đối với giáo phái, đã khiến nó trở thành một cốt truyện thú vị. Nhưng ngoài một số clip sau này, nó không đóng vai trò gì nhiều. Trọng tâm chủ yếu tập trung vào sự năng động giữa Anubis và Keith, điều này rất độc hại nếu nói một cách nhẹ nhàng. Điều thú vị là Chad Westbrook Hinds và John Lairds đều được ghi nhận là tác giả của Buổi lễ sắp bắt đầu và chắc chắn có cảm giác như họ đang dồn hết tâm sức vào những nhân vật này. Anubis chính là định nghĩa của một nhà lãnh đạo giáo phái. Lôi cuốn, triết lý, hay thay đổi và nguy hiểm đến mức đáng sợ.

Nhưng kỳ lạ thay, xã này lại vắng bóng mọi thành viên giáo phái. Tạo ra một thị trấn ma chỉ làm tăng thêm mối nguy hiểm khi Keith ghi lại những điều được cho là không tưởng của Anubis. Đôi khi, rất nhiều chuyện qua lại giữa họ trở nên khó khăn khi họ đấu tranh để giành quyền kiểm soát và Anubis tiếp tục thuyết phục Keith ở lại bất chấp tình huống bị đe dọa. Điều này dẫn đến một cái kết khá vui nhộn và đẫm máu, hoàn toàn chuyển sang nỗi kinh hoàng về xác ướp.

Nhìn chung, mặc dù quanh co và có tốc độ hơi chậm, Buổi lễ sắp bắt đầu là một bộ phim đình đám khá thú vị, những thước phim được tìm thấy và sự kết hợp kinh dị giữa xác ướp. Nếu bạn muốn có xác ướp, nó sẽ cung cấp xác ướp!

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Tin tức

“Mickey Vs. Winnie”: Các nhân vật thời thơ ấu mang tính biểu tượng va chạm trong một cuộc chém giết đáng sợ

Được phát hành

on

iHorror đang đi sâu vào lĩnh vực sản xuất phim với một dự án mới thú vị chắc chắn sẽ tái hiện ký ức tuổi thơ của bạn. Chúng tôi vui mừng giới thiệu 'Mickey vs Winnie,' một kẻ giết người kinh dị đột phá được đạo diễn bởi Glenn Douglas Packard. Đây không chỉ là một kẻ giết người kinh dị; đó là cuộc đọ sức nội tạng giữa các phiên bản xoắn của chuột Mickey và Winnie-the-Pooh được yêu thích thời thơ ấu. 'Mickey vs Winnie' tập hợp các nhân vật thuộc phạm vi công cộng hiện nay từ các cuốn sách 'Winnie-the-Pooh' của AA Milne và Chuột Mickey từ những năm 1920 'Tàu hơi nước Willie' phim hoạt hình về trận chiến VS chưa từng thấy trước đây.

Mickey VS Winnie
Mickey VS Winnie Poster

Lấy bối cảnh những năm 1920, cốt truyện bắt đầu bằng một câu chuyện đáng lo ngại về hai kẻ bị kết án trốn thoát vào một khu rừng bị nguyền rủa, rồi bị nuốt chửng bởi bản chất đen tối của nó. Một trăm năm trôi qua nhanh chóng, và câu chuyện bắt đầu với một nhóm bạn thích cảm giác mạnh có chuyến đi nghỉ dưỡng tự nhiên gặp sai lầm khủng khiếp. Họ vô tình dấn thân vào khu rừng bị nguyền rủa, đối mặt với phiên bản quái dị của Mickey và Winnie. Tiếp theo là một đêm đầy kinh hoàng, khi những nhân vật được yêu mến này biến thành những kẻ thù đáng sợ, gây ra một cơn bạo lực và đổ máu điên cuồng.

Glenn Douglas Packard, một biên đạo múa được đề cử giải Emmy đã trở thành nhà làm phim nổi tiếng với tác phẩm “Pitchfork”, đã mang đến một tầm nhìn sáng tạo độc đáo cho bộ phim này. Packard mô tả “Mickey vs Winnie” như một lời tri ân dành cho tình yêu của những người hâm mộ thể loại kinh dị dành cho những chiếc crossover mang tính biểu tượng, thường chỉ là tưởng tượng do những hạn chế về cấp phép. “Bộ phim của chúng tôi tôn vinh cảm giác hồi hộp khi kết hợp các nhân vật huyền thoại theo những cách bất ngờ, mang đến trải nghiệm điện ảnh đầy ác mộng nhưng đầy phấn khích,” Packard nói.

Được sản xuất bởi Packard và đối tác sáng tạo Rachel Carter của anh ấy dưới biểu ngữ Untouchables Entertainment và Anthony Pernicka, người sáng lập iHorror của chúng tôi, “Mickey vs Winnie” hứa hẹn sẽ mang đến một diện mạo hoàn toàn mới cho những nhân vật mang tính biểu tượng này. “Hãy quên những gì bạn biết về Mickey và Winnie,” Pernicka nhiệt tình. “Bộ phim của chúng tôi miêu tả những nhân vật này không chỉ là những nhân vật đeo mặt nạ mà là những nỗi kinh hoàng được biến đổi thành người thật, kết hợp giữa sự ngây thơ với sự ác độc. Những cảnh gay cấn được dàn dựng cho bộ phim này sẽ thay đổi cách bạn nhìn nhận những nhân vật này mãi mãi.”

Hiện đang được tiến hành ở Michigan, việc sản xuất “Mickey vs Winnie” là một minh chứng cho việc vượt qua các ranh giới, điều mà thể loại kinh dị thích làm. Khi iHorror mạo hiểm sản xuất phim của riêng mình, chúng tôi rất vui được chia sẻ hành trình ly kỳ, đáng sợ này với bạn, những khán giả trung thành của chúng tôi. Hãy theo dõi để biết thêm thông tin cập nhật khi chúng tôi tiếp tục biến những thứ quen thuộc thành đáng sợ theo những cách mà bạn chưa từng tưởng tượng.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Mike Flanagan đến để hỗ trợ hoàn thành 'Shelby Oaks'

Được phát hành

on

cây sồi shelby

Nếu bạn đã theo dõi Chris Stuckmann on YouTube bạn biết về những khó khăn mà anh ấy đã phải trải qua để có được bộ phim kinh dị của mình Shelby Oaks hoàn thành. Nhưng hôm nay có tin tốt về dự án. Giám đốc Mike flanagan (Ouija: Nguồn gốc của cái ác, Giấc ngủ của bác sĩ và Sự ám ảnh) đang ủng hộ bộ phim với tư cách là đồng điều hành sản xuất, điều này có thể đưa bộ phim đến gần hơn với việc được phát hành. Flanagan là thành viên của Intrepid Pictures tập thể, bao gồm cả Trevor Macy và Melinda Nishioka.

Shelby Oaks
Shelby Oaks

Stuckmann là một nhà phê bình phim trên YouTube, người đã làm việc trên nền tảng này hơn một thập kỷ. Anh ấy đã bị giám sát chặt chẽ vì đã thông báo trên kênh của mình hai năm trước rằng anh ấy sẽ không còn đánh giá phim một cách tiêu cực nữa. Tuy nhiên, trái ngược với tuyên bố đó, anh ấy đã làm một bài luận không phê bình bài viết bị chỉ trích Bà Web gần đây nói rằng hãng phim đã ép buộc các đạo diễn làm phim chỉ vì mục đích duy trì sự tồn tại của những loạt phim thất bại. Nó có vẻ giống như một lời phê bình được ngụy trang dưới dạng một video thảo luận.

Nhưng Stuckmann có bộ phim riêng của mình để lo lắng. Trong một trong những chiến dịch thành công nhất của Kickstarter, anh đã huy động được hơn 1 triệu USD cho bộ phim đầu tay của mình. Shelby Oaks hiện đang ở giai đoạn hậu kỳ. 

Hy vọng rằng với sự giúp đỡ của Flanagan và Intrepid, con đường đến với Shelby Oak's sự hoàn thiện đang đi đến hồi kết. 

“Thật cảm hứng khi chứng kiến ​​Chris nỗ lực hướng tới ước mơ của anh ấy trong vài năm qua cũng như sự kiên trì và tinh thần DIY mà anh ấy thể hiện khi mang đến Shelby Oaks cuộc sống đã nhắc nhở tôi rất nhiều về cuộc hành trình của chính tôi hơn một thập kỷ trước,” bánh flanagan nói với Hạn chót. “Thật vinh dự khi được đi cùng anh ấy vài bước trên con đường của anh ấy và ủng hộ tầm nhìn của Chris về bộ phim độc đáo, đầy tham vọng của anh ấy. Tôi nóng lòng muốn xem anh ấy sẽ đi đâu từ đây.

Stuckmann nói Hình ảnh dũng cảm đã truyền cảm hứng cho anh ấy trong nhiều năm và “được làm việc với Mike và Trevor trong bộ phim điện ảnh đầu tiên của tôi quả là một giấc mơ thành hiện thực.”

Nhà sản xuất Aaron B. Koontz của Paper Street Pictures đã làm việc với Stuckmann ngay từ đầu cũng rất hào hứng với sự hợp tác này.

Koontz nói: “Đối với một bộ phim đã gặp khó khăn như vậy để thực hiện, thật đáng chú ý là những cánh cửa đã mở ra cho chúng tôi. “Thành công của Kickstarter của chúng tôi tiếp theo là sự lãnh đạo và hướng dẫn liên tục của Mike, Trevor và Melinda vượt xa mọi điều tôi có thể hy vọng.”

Hạn chót mô tả cốt truyện của Shelby Oaks như sau:

“Sự kết hợp giữa phim tài liệu, cảnh phim tìm thấy và phong cách phim truyền thống, Shelby Oaks tập trung vào cuộc tìm kiếm điên cuồng của Mia (Camille Sullivan) để tìm em gái cô, Riley, (Sarah Durn), người đã biến mất một cách đáng ngại trong đoạn băng cuối cùng của loạt phim điều tra “Paranormal Paranoids” của cô. Khi nỗi ám ảnh của Mia ngày càng lớn, cô bắt đầu nghi ngờ rằng con quỷ tưởng tượng thời thơ ấu của Riley có thể có thật.”

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP