Chào mừng bạn trở lại với loạt bài xã luận nhỏ của tôi về một số xu hướng và truyện tranh đã phát triển khá cũ đối với cộng đồng người đồng tính trong thể loại kinh dị. Trong phần đầu tiên, chúng ta đã thảo luận về chủ nghĩa mã hóa, và ở đây tôi sẽ đào sâu về mã hóa hàng đợi và lịch sử của nó trong thể loại này.

Queer-coding là quá trình gán các đặc điểm queer cho một nhân vật mà không bao giờ thực sự xuất hiện (xem tôi đã làm gì ở đó?) Và nói rõ ràng rằng nhân vật đó là người đồng tính. Đặc biệt, trong phim, nó được sinh ra từ việc áp dụng Bộ luật Hays vào những năm 1930.

Trong những ngày đầu của bộ phim, không có quy định, mọi người cứ điên cuồng thể hiện mọi thứ và khám phá bất kỳ chủ đề nào. Không có gì ngạc nhiên, đã có sự phản đối từ các nhóm bảo thủ hơn ở Mỹ, những người nghĩ rằng đạo đức của mọi người có nguy cơ bị băng hoại vì phim.

Họ gia nhập nội các của Warren G. Harding và nổi lên cùng với Tổng giám đốc Bưu điện Will Hays, người sẽ trở thành chủ tịch của Hiệp hội các nhà sản xuất và phân phối Điện ảnh - tiền thân của Hiệp hội Điện ảnh Hoa Kỳ hiện nay. Hays và nhóm của anh ấy đã tạo ra một Mã sản xuất với toàn bộ danh sách những thứ có thể không được chiếu trên phim.

Mặc dù mã không nói hoàn toàn về tính kỳ lạ, nhưng nó vẫn được suy ra trong một đoạn văn bao gồm các tuyên bố là "tiêu chuẩn chính xác của cuộc sống."

Bạn biết đấy, một cách thực sự tốt để khiến ai đó làm điều gì đó là nói với họ rằng họ không thể làm được.

Các nhà biên kịch, đạo diễn và diễn viên đã phản đối theo những cách tinh vi chống lại Bộ luật Hays, ngay cả khi Joseph Breen đảm nhận vai trò kiểm duyệt duy nhất trong hội đồng quản trị, người có khả năng viết lại và cắt lại bất kỳ kịch bản nào mà ông thấy phù hợp.

Và do đó, mã hóa đồng tính bắt đầu len lỏi vào các bộ phim. Bây giờ, mã hóa truy vấn, tự bản thân nó, không nhất thiết là một điều tiêu cực. Giống như bất kỳ công cụ nào khác, nó có thể được sử dụng tốt hoặc xấu. Các nhà biên kịch có thể đã sử dụng tài năng của mình để tạo ra những nhân vật mà chúng ta có thể tự hào nhìn lại.

Đáng buồn thay, tất cả lại trở nên dễ dàng hơn, thông qua mã hóa đồng tính, để tạo ra các nhân vật cổ phiếu như kẻ si tình xung quanh tình dục, "người phụ nữ cứng" và kẻ phản diện săn mồi, ám ảnh.

Điều này cuối cùng đã trở thành một tiêu chuẩn trong thể loại kinh dị đặc biệt.

Lấy ví dụ, Con gái của Dracula. Rõ ràng là dựa trên truyện ngắn của Stoker, "Dracula's Guest", bộ phim cuối cùng có nhiều điểm chung hơn với Sheridan le Fanu's Carmilla.

Ở đây chúng ta thấy nữ bá tước Marya Zaleska hay còn gọi là con gái của Dracula, người đã tìm kiếm sự giúp đỡ của bác sĩ tâm lý để giải thoát bản thân khỏi ảnh hưởng xấu xa. Khi các cơ thể bắt đầu chất đống xung quanh, ở mức độ bề ngoài, thật dễ dàng để đọc ảnh hưởng này là chủ nghĩa ma cà rồng. Đó là trong những cảnh quay với một người mẫu trẻ, đẹp, tóc vàng, nơi mọi thứ diễn ra khác hẳn.

Nữ bá tước Zaleska nói với Lili rằng cô ấy muốn vẽ cô ấy. Cô ấy nhìn cô ấy với ánh mắt thèm khát rõ ràng. Cô ấy nói với cô ấy rằng cô ấy xinh đẹp và yêu cầu cô ấy cởi áo cánh khỏi vai. Cô ta tiến lại gần hơn, thôi miên người phụ nữ trẻ bằng một viên ngọc trước khi cuối cùng tấn công.

Khán giả xếp hàng ở khắp mọi nơi đều coi Nữ bá tước là người kỳ quặc, và họ cũng chứng kiến ​​bà chết vì “tội lỗi” của mình.

Sau đó là Irena xinh đẹp và bí ẩn từ Val Lewton's Mèo dân.

Trong phim, Irena, do Simone Simon đáng chú ý thủ vai, lo sợ rằng cô ấy sẽ bị nguyền rủa để trở thành một con thú hoang khi bị kích dục… theo đúng nghĩa đen. Dù e dè nhưng Irena nhanh chóng yêu Oliver và hai người sớm kết hôn. Tuy nhiên, vì vấn đề của mình, cô ấy không thể thực hiện "nhiệm vụ chính đáng" của mình với Oliver.

Cô bắt đầu gặp bác sĩ tâm lý để cố gắng vượt qua những cảm xúc này.

Nếu bạn đang nhận thấy một xu hướng ở đây, không khó để lý giải tại sao. Vào thời điểm đó, đồng tính luyến ái được coi là một bệnh tâm thần và nhiều người đã được gửi đến bác sĩ tâm thần để “điều trị”. Thật không may, một số người vẫn giữ thói quen này và liệu pháp chuyển đổi đã bị ép buộc trên nhiều người trẻ hơn tôi thậm chí muốn tưởng tượng.

Tuy nhiên, cô ấy không thể loại bỏ hoàn toàn “thứ này”, “thứ khác” mà cô ấy sở hữu. Cô mô tả lời nguyền và nhớ lại ngôi làng nơi cô lớn lên là xấu xa, đầy rẫy những kẻ xấu xa đã làm những điều khủng khiếp theo cách mà nhiều người liên quan đến câu chuyện của Sodom và Gomorrah trong Kinh thánh, một câu chuyện đã bị hiểu sai trong nhiều thế kỷ như một cách lên án cộng đồng người đồng tính.

Đương nhiên, bởi vì cô ấy không thể vượt qua thứ khiến cô ấy trở thành “người khác”, cô ấy cuối cùng đã nhượng bộ, biến thành một con báo và tấn công và giết chết bác sĩ trị liệu của mình. Cô chạy đua đến một sở thú địa phương và mở một cái lồng báo. Con quái vật đã kịp thời đuổi theo cô trước khi trốn thoát và bị giết.

Khi họ tìm thấy một con báo chết nằm ở cửa lồng, Oliver lẩm bẩm rằng Irena chưa bao giờ nói dối họ.

Thật không may, Irena chỉ là một trong hàng dài các nhân vật được đặt mã kỳ dị, những người đã phải chết vì không thể thay đổi con người của họ.

Bây giờ, nếu bạn nghĩ rằng phụ nữ là những người duy nhất bị mã hóa đồng tính vào thời điểm đó, tôi muốn thu hút sự chú ý của bạn đến cả hai Tôi là một người sói tuổi teen và Tôi Là Frankenstein Tuổi Teen. Cả hai bộ phim đều được phát hành vào năm 1957 và cả hai đều thể hiện nhiều nhân vật được mã hóa không quá khéo léo trong đó.

Đầu tiên, Tôi là một người sói tuổi teen có sự góp mặt của Michael Landon trẻ tuổi, hấp dẫn chỉ vài năm ngại ngùng khi chạy về phía Tây, Vận may.

Tony Rivers (Landon) gặp vấn đề về quản lý cơn giận dữ, và sau một vài lần bộc phát, anh ấy được nhắc đến gặp bác sĩ tâm lý, nơi anh ấy nói về cơn thịnh nộ không tự nhiên bên trong mình. Tiến sĩ Brandon nhanh chóng đề xuất một hình thức trị liệu thoái lui cho chàng trai trẻ.

Vào thời điểm đó, liệu pháp hồi quy là một “giải pháp” phổ biến để điều trị chứng kỳ dị. Ý nghĩ là đưa bệnh nhân trở lại gốc rễ của những ham muốn của họ và loại bỏ chúng để họ không còn phải chịu những “ham muốn không tự nhiên” của mình nữa.

Tuy nhiên, Tiến sĩ Brandon đã tiến thêm một bước nữa, tin rằng có những lợi ích khi khai thác bản chất nguyên thủy đó, và thậm chí còn đi xa hơn khi đề nghị với Tony rằng anh ta đã từng là một con thú hoang dã và sẽ có những lợi ích khi trở lại trạng thái đó.

Không lâu sau, Brandon đã giải phóng con thú trong người Tony, kẻ bắt đầu giết người. Không phải là quá xa vời khi đánh đồng hình ảnh dã thú của anh ấy với chân dung người kỳ dị. Tất cả những gì người ta cần làm là lắng nghe các chính trị gia và các nhân vật tôn giáo khác nhau, những người liên tục so sánh sự kỳ lạ với thú tính.

Vì vậy, ở đây chúng tôi có một thông điệp phức tạp. Có những người đàn ông lớn tuổi hơn, thích săn mồi đang có ý định săn mồi con trai của bạn và biến chúng thành một thứ gì đó “không tự nhiên”. Theo chủ đề của các ví dụ trước, cả hai người đàn ông đều phải chết.

Đối với Tôi Là Frankenstein Tuổi Teen, chúng ta lại có một người đàn ông lớn tuổi hơn, săn mồi, lần này trong vỏ bọc của Giáo sư Frankenstein, người quyết định xây dựng cho mình một chàng trai trẻ từ các bộ phận khác nhau mà anh ta thu thập được, tất cả đều từ các mẫu vật “vượt trội về thể chất”.

Điều này đưa nó lên một cấp độ hoàn toàn mới khi Frankenstein xem sinh vật của mình cởi trần tập thể dục và thả lỏng anh ta trong khi anh ta làm điều đó.

Một lần nữa, cuối cùng cả hai người đều phải chết.

Thông điệp đã khá rõ ràng vào thời điểm này. Trong kinh dị, những kẻ phản diện và quái vật sẽ đại diện cho sự nhạy cảm của người kỳ lạ, và cuối cùng chúng sẽ phải bị tiêu diệt.

Bộ luật Hays tồn tại một thời gian, nhưng cuối cùng nó đã bị phá bỏ. Vậy có nghĩa là những con quái vật đó phải chui ra khỏi tủ, đúng không?

Không chính xác.

Mã hóa hàng đợi vẫn hoạt động tốt, nhưng thường xuyên bạn sẽ tìm thấy một nhân vật được mã hóa không phải là quái vật, và điều đáng kinh ngạc hơn là được phép sống!

Lấy ví dụ, Sự ám ảnh từ năm 1963. Đây là một bộ phim tuyệt đẹp và là một trong những mục yêu thích của cá nhân tôi.

In Sự ám ảnh, nhân vật Theo, do Claire Bloom thủ vai, rõ ràng là một người đồng tính nữ. Trong một lần Nell bộc phát, cô ấy thậm chí còn gọi Theo là một trong những “sai lầm của tự nhiên”. Tuy nhiên, khác với các bậc tiền bối, cô đẹp không tỳ vết. Cô cũng là người bảo vệ Nell tội nghiệp (Julie Harris), thay vì săn mồi.

Tuy nhiên, điều đáng kinh ngạc nhất là Theo vẫn sống sót đến cuối phim!

Vì vậy, rõ ràng là mọi thứ đang trở nên tốt hơn và mọi thứ sẽ sớm thay đổi hoàn toàn, phải không?

Chà, không, xu hướng mã hóa truy vấn thay vì viết thẳng các ký tự queer vẫn tiếp tục. Trong khi ma cà rồng đồng tính nữ chắc chắn đã trở thành một điều quan trọng trong những năm 70, mã hóa đồng tính vẫn là quy luật hơn là ngoại lệ.

Chúng ta đã thấy nó vào những năm 80 với những bộ phim như Cơn ác mộng trên phố Elm 2 Đúng vậy, ẩn ý về người đồng tính ở khắp mọi nơi, nhưng phải mất một nụ hôn khác giới để cuối cùng đánh bại kẻ xấu. Và trong những trường hợp mà sự kỳ lạ thậm chí còn gần với bề mặt hơn, chẳng hạn như Không sợ hãi, nó vẫn được coi là cái ác cần phải bị tiêu diệt.

Và sau đó là Sleepaway Trại.

Những người hâm mộ phim kinh dị đã bị sốc với tiết lộ bất ngờ ở cuối phim rằng Angela thực sự là Peter và bắt đầu đọc được rất nhiều ẩn ý rằng cô ấy là một nhân vật chuyển giới khiến họ chỉ là một trong số những nhân vật phản diện kinh dị. hầu hết đã bị nhận định sai bởi các nhà bình luận thẳng thắn về thể loại này.

Việc mã hóa đồng tính của cô ấy tinh vi hơn cho đến thời điểm cuối cùng và phương trình của cô ấy với cộng đồng chuyển giới đã tạo ra một ví dụ khủng khiếp, củng cố ý tưởng rằng họ muốn lừa bạn, để khiến bạn tin rằng họ không phải là thứ gì đó và hơn nữa là họ nguy hiểm .

Angela, trên thực tế, không chuyển giới quá nhiều vì cô ấy là nạn nhân bị lạm dụng bởi một phụ nữ không có lông, và các nhà làm phim đã chọn một khoảnh khắc có giá trị sốc rẻ tiền mà chắc chắn đã củng cố vị trí của nó trong lịch sử thể loại phim, nhưng không gây thiệt hại cho thành viên của cộng đồng người đồng tính.

Đáng buồn thay, sự đánh đồng giữa kỳ lạ với cái ác phần lớn vẫn còn nguyên vẹn cho đến thế kỷ 21 khi cuối cùng chúng ta bắt đầu thấy những nhân vật được miêu tả cởi mở hơn trong các bộ phim kinh dị, tuy nhiên hình ảnh bình thường hóa mà cộng đồng LGBTQ đang tìm kiếm là rất hiếm và sự bao gồm của nó là rất xa. . Chúng tôi cũng vẫn chưa vượt ra khỏi giới hạn "giết người đồng tính của bạn".

Tuy nhiên có hy vọng ở phía chân trời. Tôi thấy điều đó trong các nhà làm phim và diễn viên mà tôi đã phỏng vấn cho loạt phim Tháng Tự hào Kinh dị của chúng tôi. Họ đang viết những câu chuyện kỳ ​​lạ tuyệt vời trong không gian thể loại.

Tôi thấy nó trong những bộ phim như Việc lấy Deborah Logan, nơi mà nhân vật đồng tính nữ được nhận ra hoàn toàn và bình thường hóa mà không có sự kỳ lạ của cô ấy là trung tâm của câu chuyện. Tôi thấy điều đó ở Lyle, nơi cặp đôi đồng tính nữ không bị tình dục hóa quá mức, mà họ chỉ tình cờ là một cặp đôi đồng tính luyến ái đang rơi vào một tình huống khủng khiếp.

Tôi thấy nó trong một loạt như Cuộc phiêu lưu lạnh của Sabrina giao dịch công khai với các nhân vật có các biểu hiện giới tính và khuynh hướng tình dục khác nhau với tính cách khác nhau, và Ngôi nhà ma ám, cuối cùng đã cho Theo ra khỏi tủ.

Có lẽ, chỉ có thể, thời của chúng ta đã đến.

Hãy tham gia cùng tôi vào lần sau, phần thứ ba và phần cuối cùng của loạt bài này, nơi chúng ta sẽ thảo luận về trò lừa người chơi, và cảm ơn bạn đã theo dõi Chuỗi Tháng Tự hào Kinh dị!