Robert Eggers đã gây sốc cho khán giả với bộ phim đầu tay của anh ấy, Phù thủy, và nhanh chóng trở thành một cái tên đáng xem trong lĩnh vực điện ảnh thể loại. Dự đoán đã được xây dựng để phát hành bộ phim mới nhất của anh ấy, The Lighthouse, cơn sốt trở nên điên cuồng được thúc đẩy bởi hai màn trình diễn ăn khách của các ngôi sao Robert Pattinson và Willem Dafoe.

Gần đây tôi đã có cơ hội trò chuyện với Eggers về The Lighthouse, các màn trình diễn loại trực tiếp và những thách thức độc đáo khi tạo ra một bộ phim với sự chú ý tỉ mỉ đến từng chi tiết.

Nhấn vào đây để đọc toàn bộ bài đánh giá của tôi of The Lighthouse từ buổi ra mắt tại TIFF

---

Kelly McNeely: Trước hết, nguồn gốc của bộ phim là gì? Khái niệm này đến từ đâu? Nó được sinh ra như thế nào?

Robert Egger: Anh trai tôi đang làm một kịch bản phim mà anh ấy nói là về một câu chuyện ma trong ngọn hải đăng, và tôi nghĩ đó là một khái niệm tuyệt vời và hy vọng rằng anh ấy sẽ không đi quá xa để tôi có thể xin phép anh ấy ăn trộm . Và đó là những gì đã xảy ra bởi vì khi anh ấy nói câu chuyện ma trong ngọn hải đăng, tôi hình dung ra bầu không khí đen trắng, khô cằn, bụi bặm, mốc meo này, rất giống Misery từ cảnh ăn tối đầu tiên. Và tôi muốn tìm một câu chuyện đi cùng không khí đó. 

Vì vậy, trở lại năm 2011 hoặc 2013, hoặc tương tự như vậy, khi tôi bắt đầu làm việc The Lighthouse, Phù thủy đến cùng nhau và sau đó, tôi đã gọi cho anh trai mình và nói, xem này, chúng ta hãy cùng nhau viết kịch bản về ngọn hải đăng này, tôi đang phát triển một số thứ khác lớn hơn, và tôi nghĩ sẽ là khôn ngoan nếu có thứ gì đó nhỏ hơn trong túi sau của mình. Vì vậy, chúng tôi đã lấy 10 trang kịch bản của tôi và rất nhiều ghi chú và hình ảnh và cùng nhau biến nó thành bộ phim này vài năm trước.

Kelly McNeely: Bạn đã có cam kết thực sự ấn tượng này về thời gian và các chi tiết thẩm mỹ và không khí, giữa ánh sáng tự nhiên, tòa nhà của bối cảnh, giao diện trực quan và tỷ lệ 1.19: 1. Bạn có thể nói một chút về quá trình biên soạn và xây dựng tất cả những yếu tố đó vào phim?

Robert Egger: Vâng, ý tôi là, mọi thứ đều song song với nhau, tôi luôn nghiên cứu trong khi viết và thu thập hình ảnh trong khi viết và hình ảnh có thể truyền cảm hứng cho các chủ đề và bất cứ điều gì, bởi vì bộ phim này có một lịch sử lâu đời như vậy trong cuộc sống làm phim. Tôi đã nói chuyện với Jarin Blaschke DP về vấn đề này trong một năm, và chúng tôi đã có đủ loại ý tưởng khác nhau. Và cuối cùng, tất cả đều đi xuống, như chúng ta có thể bắt tay vào việc gì? Và, bạn biết đấy, chúng tôi đã muốn nó quay nó trên kho phim chỉnh hình mà bạn có thể mua để chụp ảnh tĩnh, nhưng không ai có thể làm nó thành phim chuyển động 35mm cho chúng tôi, và chúng tôi cũng không thể mua được nếu chúng tôi muốn đến. Vì vậy, chúng tôi đã giải quyết bằng bwXX, âm đen trắng không thay đổi kể từ những năm 1950. 

Những người da đen đột nhiên tràn ra ngoài theo một cách rất hài lòng, nó có độ tương phản cực vi mô, và bạn biết gì nữa không? Giống như, nó tồn tại! [cười] Và sau đó Jarin đã làm việc với Schneider để tạo ra một bộ lọc tùy chỉnh để cung cấp cho chúng ta một cái nhìn chính diện, và sau đó Panavision mở tủ chứa các ống kính bí ẩn của họ để Jarin có thể đi vào như một cậu bé ham chơi và tìm thấy tất cả các loại của hiếm. Chúng tôi có tôi nghĩ rằng hai hoặc ba bức ảnh với một ống kính zoom mà chúng tôi thậm chí không biết nó là gì, từ đâu, khi nào nó được thực hiện. Vì vậy, họ nghĩ, “Jarin nên xem lại điều này” [cười].

Kelly McNeely: Với Phù thủy, Tôi biết cuộc đối thoại được lấy từ các tài liệu lịch sử. Quá trình viết đoạn hội thoại để làm gì The Lighthouse?

Robert Egger: Vâng, Phù thủy có rất nhiều câu đối còn nguyên vẹn từ các nguồn truyền kỳ. Điều tự phụ của tôi vào thời điểm đó, đó là để tôn vinh những người Thanh giáo này, những người cực đoan trong niềm tin và thế giới quan của họ đến nỗi tôi thực sự cần phải sử dụng những từ thực tế mà họ cho là đã nói. Trong phim này, tôi và anh trai tôi không có nhiều câu còn nguyên vẹn - có một số, nhưng không nhiều. Nhưng chúng tôi chỉ lấy từ các nguồn thời kỳ của mình để tìm cách viết cuộc đối thoại của riêng mình.

Nguồn hữu ích nhất là Sarah Orne Jewett, từ bang Maine cũ kỹ. Cô ấy đang viết trong thời kỳ của chúng tôi và cô ấy đang phỏng vấn những người làm việc trên bờ biển Maine, và viết những câu chuyện chính của cô ấy bằng tiếng địa phương. Và rồi vợ tôi tìm cho chúng tôi một luận văn về công việc phương ngữ ở Sarah Orne Jewett, cung cấp các quy tắc cho các phương ngữ khác nhau và do đó chúng tôi thực sự có thể cụ thể hóa công việc của mình. Nhưng Dafoe có một vài câu nguyên vẹn đến trực tiếp từ các thuyền trưởng đã nghỉ hưu trong tác phẩm của Jewett, được cho là trực tiếp từ các thuyền trưởng thực sự đã nghỉ hưu. 

Kelly McNeely: Còn dấu? Bởi vì có những trọng âm rất cụ thể mà họ sử dụng trong Ngọn hải đăng.

Robert Egger: Vì vậy, bạn biết đấy, giọng của Rob giống như giọng New England cũ. Giống như nó dựa trên giọng miền đông, nhưng tôi nghĩ nếu bạn là một người New England thực sự, bạn biết đấy, bạn sẽ có được hương vị của một người chưa từng đến New England cả đời. Tôi mua chiếc xe hơi cho gia đình khi tôi đến thăm cha mẹ tôi ở New Hampshire gần đây và người bán xe lớn lên ở Boston và chuyển đến Maine, sau đó là New Hampshire, và có vẻ khá gần gũi với Rob, họ hơi giống nhau. Giọng của Dafoe là một cái gì đó lý thuyết với Rhotic R - R cứng, tên cướp biển Arr - có điều đó ở vùng duyên hải Maine, chúng ta biết rằng đó là ở New Brunswick xa hơn một chút về phía bắc, và ở Nova Scotia xa hơn một chút về phía bắc.

Kelly McNeely: Robert Pattinson và Willem Dafoe thực sự chịu đựng; họ vượt lên trên cả thể chất và cảm xúc của họ. Có bao giờ bạn phải kéo mọi thứ trở lại?

Robert Egger: Tuyệt đối không. Bạn biết đấy, đó là một câu chuyện cực đoan và đây là hai diễn viên cực kỳ tận tâm, đam mê, chăm chỉ, những người sau thử thách vật chất, và muốn được đẩy đến giới hạn của mình và tôi không cần phải kéo mọi thứ lại. Tôi cũng không thực sự cần phải thúc ép mọi thứ, vì họ muốn cống hiến hết sức mình cho bộ phim này. Trước đây đã có rất nhiều cuộc thảo luận trên báo chí về việc Robert Pattinson muốn đấm vào mặt tôi trong một cảnh quay nào đó. Nhưng nếu bên ngoài trời đang mưa và cơn mưa không đọc được gần, bạn sẽ phải rút vòi cứu hỏa ra cho mưa đọc. Và điều đó không dễ dàng. Nhưng bạn biết đấy nếu Rob muốn gây tổn hại về thể chất cho tôi, tôi không biết điều đó vào thời điểm đó bởi vì anh ấy chuyên nghiệp như một địa ngục và muốn đảm bảo rằng khoảnh khắc đó tốt nhất có thể. 

Kelly McNeely: Bạn đã rút ra những huyền thoại nào để tạo thành câu chuyện? 

Robert Egger: Phần xương của câu chuyện dựa trên những gì được cho là một câu chuyện có thật. Nó thường được gọi là Bi kịch ngọn hải đăng Smalls, và nó diễn ra ở Wales vào khoảng năm 1800. Và đó là hai người canh giữ ngọn hải đăng, cả hai tên là Thomas, một lớn tuổi hơn, họ bị cuốn vào hòn đảo của họ tại trạm hải đăng của họ vì có một cơn bão. Đứa lớn chết, đứa trẻ phát điên. Có một kết thúc giống như một câu chuyện dân gian mà tôi sẽ không tiết lộ, nhưng bạn có thể dễ dàng tra cứu. Và đó là nguồn gốc của điều này - hay đúng hơn đó là những hạt giống đã được gieo trồng để câu chuyện phát triển từ đó. 

Khi Max - anh trai tôi, người đã viết bài này cùng tôi - và tôi đang tiếp tục kể lại câu chuyện, chúng tôi tự nhủ rằng, chúng tôi đã vô tình nghĩ ra những huyền thoại cổ điển nào? Với Phù thủy Tôi đang nhìn Hansel và Gretel, trong số những thứ khác, sau khi tôi viết những gì tôi đã viết để tái truyền Hansel và Gretel-isms. Vì vậy, chúng tôi tự hỏi mình rằng chúng tôi đã gợi ra những huyền thoại cổ điển nào ở đây để cố gắng truyền tải lại các chủ đề, mô típ và hình ảnh. Chúng tôi chọn các họa tiết cổ điển vì ám chỉ đến thần thoại cổ điển mà Dafoe tạo ra nó trong các phép thuật biển lấy cảm hứng từ Melville. Vì vậy, có một mớ hỗn độn của những thứ khác nhau từ Proteus đến Prometheus mà một số nhà cổ điển có thể khó chịu vì chúng tôi đã kết hợp, nhưng, tôi nghĩ không sao cả. 

Kelly McNeely: Tôi thích sử dụng ánh sáng tự nhiên ở cả hai Phù thủy và The Lighthouse. Cảm hứng nào khiến bạn quay phim theo cách đó? 

Robert Egger: Jarin Blaschke - DP - và tôi thích cách tiếp cận theo chủ nghĩa tự nhiên. Ánh sáng trong The Lighthouse được cách điệu hơn Phù thủy; Phù thủy theo nghĩa đen, sử dụng ánh sáng tự nhiên và ngọn lửa cho tất cả trừ một hoặc hai bức ảnh, ngoại trừ ngoại cảnh ban đêm rõ ràng cần được chiếu sáng. 

The LighthouseMặt khác, sử dụng âm bản đen trắng không thay đổi kể từ những năm 1950 nên cần nhiều ánh sáng hơn để phơi sáng. Tuy nhiên, chúng tôi đã không thắp sáng nó như một bộ phim cũ; mặc dù ánh sáng khá ấn tượng và nó đã cường điệu hóa chiaroscuro, không giống như các bộ phim cũ, chúng tôi sử dụng các nguồn ánh sáng thực tế có ở địa điểm để chiếu sáng các cảnh. Điều đó nói rằng, nó không thực sự là ngọn lửa trong ngọn đèn dầu hỏa đó bởi vì bạn sẽ không bao giờ tiếp xúc với ngọn lửa. Vì vậy, chúng tôi có một bóng đèn halogen 600 watt trên một bộ điều chỉnh độ sáng nhấp nháy đang tạo ra cái nhìn giống như ngọn lửa đó. Và tôi thích nó, đặc biệt là với màu đen và trắng vì nó nhấp nháy, bạn biết đấy, giống như rạp chiếu phim cũ. Hình ảnh có hơi thở, nếu tôi có thể quý giá như vậy. 

Kelly McNeely: Tôi hiểu bạn đã xây dựng toàn bộ bộ, điều này thật không thể tin được. Những thách thức khi quay phim tại địa điểm? 

Robert Egger: Có, chúng tôi đã xây dựng mọi tòa nhà mà bạn thấy trong phim, bao gồm cả tháp hải đăng cao 70 foot. Chúng tôi không thể tìm thấy một ngọn hải đăng nào phù hợp với chúng tôi, chúng tôi không thể tìm thấy một ngọn hải đăng có đường đi tốt và thực tế để chụp. Nhưng phải xây dựng một cái có nghĩa là chúng tôi có nhiều quyền kiểm soát hơn. Vì vậy, nhìn chung, chụp tại địa điểm với việc xây dựng nhiều bối cảnh đã mang lại cho chúng tôi rất nhiều quyền kiểm soát. Điều đó nói rằng, để kể câu chuyện một cách chính xác, chúng tôi đã chọn một địa điểm rất khắc nghiệt với sự khắc nghiệt, nơi chúng tôi biết rằng chúng tôi sẽ gặp thời tiết khủng khiếp. Và do đó, điều đó đã gây ra rất nhiều vấn đề - không thể di chuyển nhanh như một con người dưới những cơn gió mạnh kèm theo mưa xối xả, và bạn biết đấy trong nhiệt độ chỉ trên mức đóng băng và bạn không thể di chuyển nhanh chóng; máy ảnh sẽ bị hỏng. Vì vậy, có rất nhiều thách thức, nhưng không ai phàn nàn. Đây là những gì chúng tôi đã đăng ký. Chúng tôi muốn được thử thách.

The Lighthouse được phát hành tại một số rạp có giới hạn ở Mỹ vào ngày 18 tháng 25, với bản phát hành rộng rãi tiếp theo vào ngày XNUMX tháng XNUMX.