ngày thành lập là một bộ phim hài kinh dị chính trị lấy cảm hứng từ thời kỳ thập niên 90 hoàn hảo. Điều đó có vẻ như là một khái niệm kỳ lạ và hoang đường, nhưng để tôi nói cho bạn biết, nó có hiệu quả (bạn có thể Đọc xem xét đầy đủ của tôi ở đây).

Tôi đã có cơ hội ngồi lại với ngày thành lập đạo diễn và đồng biên kịch, Erik và Carson Bloomquist, để thảo luận về kẻ sát nhân chính trị-xã hội, phim kinh dị cộng đồng và tạo ra hình ảnh sát thủ mang tính biểu tượng.

---

Kelly McNeely: Vậy với Ngày Người sáng lập, ý tưởng cho bộ phim này là gì? 

Carson Bloomquist: Eric và tôi nói rằng chúng tôi có tình yêu rất sâu sắc với những bộ phim về kẻ giết người mà chúng tôi đã xem khi còn trẻ. Tôi nghĩ đó thực sự là cửa ngõ để chúng tôi xem tất cả các thể loại kinh dị khác nhau và chúng tôi muốn nó tôn vinh điều đó. Chúng tôi cũng luôn có niềm đam mê và tình yêu đối với ý tưởng về một bộ phim kinh dị bí ẩn mang tính cộng đồng mang lại cảm giác có giá trị cao trong một thị trấn nhỏ. Vì vậy, đó là thứ mà chúng tôi đã hợp tác và muốn phát triển từ lâu. 

Erik Bloomquist: Tôi nghĩ việc viết một bức thư tình cho mùa thu là một điều lớn lao, không chỉ về mặt thẩm mỹ mà còn về mặt tinh nghịch mà bạn cảm thấy. Và rõ ràng, ý tôi là, Carson đã ám chỉ đến những bộ phim như Hét lên, điều này mang tính hình thức rất lớn đối với chúng tôi. Rõ ràng là mọi người thu thập mô liên kết hoặc các đoạn DNA được chia sẻ, nhưng chúng tôi không muốn tạo ra thứ gì đó liên quan đến phim ảnh, hoặc tham chiếu meta hoặc nơi kẻ giết người nhất thiết phải có giọng nói, nhưng chúng tôi muốn có loại đó nghịch ngợm mà chúng tôi cảm thấy khi xem phần đầu tiên Hét lên khi chúng tôi còn quá trẻ để làm việc đó. Vì vậy, đó là những gì chúng tôi muốn làm. Bản thảo đầu tiên cách đây hơn 10 năm và nó giống như những cảm xúc đó được viết ra giấy, và theo thời gian nó phát triển thành như bây giờ.

KM: Tôi chắc chắn có thể cảm nhận được tình yêu của thể loại kinh dị tuổi teen thập niên 90 trong ngày thành lậpvà điều đó có ảnh hưởng lớn như thế nào. Đã ở đó - ngoài Hét lên – nguồn cảm hứng hoặc ý tưởng khác? Đặc biệt là về thiết kế sát thủ và trang phục với chiếc mặt nạ Sock and Buskin này, tôi nghĩ nó rất ngầu. 

CM: Tôi muốn nói về thiết kế, nhưng tôi sẽ đề cập nhanh, một ảnh hưởng khác mà tôi muốn nói là Hàm, Thực ra; màn đầu tiên, như họ sẽ hay sẽ hay không mở bãi biển? Họ nên làm gì và ảnh hưởng của nó đối với Amity nói chung thực sự rất thú vị. Vì vậy, việc chuyển nó thành một khuôn khổ sát nhân thật thú vị và là trọng tâm của bộ phim này. 

Về chiếc mặt nạ và toàn bộ thiết kế đó, khi chúng tôi lần đầu tiên hình dung ra nó, tôi không nghĩ nó giống như những gì nó đã trở thành. Ban đầu bộ phim không có yếu tố chính trị này mà chủ yếu nói về lễ hội thị trấn này. Nhưng khi nó trở thành như vậy, một vài thứ đã được đặt đúng chỗ. Chúng tôi muốn nó có cảm giác như da cũ; nó là một chiếc mặt nạ bi kịch, nên nó nửa cười, nửa cau mày,

EB: Nhưng trong một thời gian dài, chúng tôi không biết nó là gì. Ý tôi là, tôi nghĩ đó cũng là một sự phát triển tương đối gần đây. Ban đầu trong kịch bản, nó mặc áo choàng thẩm phán với các phụ kiện chiến thuật đơn giản, nhưng nó đã được phát triển. Tôi nghĩ chiếc mặt nạ và loại búa xuất hiện cùng một lúc, chúng tôi giống như, làm cách nào để làm sắc nét điều này và làm cách nào để làm cho nó cụ thể hơn?

BC: Cụ thể, thú vị và rõ ràng về mục tiêu của bộ phim này.

EB: Và tôi thực sự thích chiếc mặt nạ đó bởi vì có ý tưởng về tính hai mặt và hai mặt, cũng như tính sân khấu của nó, nếu bạn muốn chơi giống như một sân khấu chính trị và đưa ra những tuyên bố và những thứ tương tự. 

BC: Chúng tôi muốn sử dụng màu đỏ làm màu trung tâm cho việc này, để nó thật nổi bật. Theo một cách nào đó, nó cũng mang tính chính trị, nó mang lại lợi thế như vậy, vì vậy khi chúng tôi chạm đến điểm đỏ, chúng tôi có cảm giác như nó thực sự đã trở thành một thứ gì đó. Nó chỉ có chủ ý chứ không hề phô trương, một thứ gì đó khá độc đáo và bộ tóc giả là điểm nhấn cuối cùng. Và nó cũng hỗ trợ cho giai điệu gần như mang tính lịch sử đó xuyên suốt bộ phim.

EB: Tôi rất vui vì nó đã thành công, vì nó hoạt động trong đầu tôi, và sau đó chúng tôi đã ghép nó lại với nhau, lần đầu tiên lắp đặt tủ quần áo. Tôi đã nghĩ, ôi chúa ơi, liệu điều này có hiệu quả không? Sau đó, chúng tôi tạo kiểu cho bộ tóc giả và thử nghiệm nó, và chúng tôi nói, được rồi, thật tuyệt. Nó cho một hình dạng đẹp. Nhưng có một số cảnh hài hước về việc bộ tóc giả rơi ra trong một số thời điểm quan trọng. 

BC: Chúng ở trên điện thoại của tôi.

EB: Họ sẽ không bao giờ nhìn thấy ánh sáng ban ngày.

KM: Tôi yêu thích – cùng với chiếc mặt nạ để thiết kế – việc sử dụng búa và cách chế tạo vũ khí khác nhau của những vật liệu đó. Điều đó có xảy ra cùng lúc với chiếc mặt nạ, kế hoạch của những loại vũ khí gấp gọn trên mọi địa hình đó không? 

EB: Có lẽ là năm hoặc sáu tháng trước khi chúng tôi quay… chúng tôi đã thực hiện thêm một lần nữa. Làm thế nào để chúng ta mài giũa những gì anh ấy đang làm? Và tôi cảm thấy nó rất thú vị, bởi vì có một số vụ giết người bằng dao và một số vụ giết người khác, nhưng chúng tôi chỉ muốn nó là một cái gì đó cụ thể, nhưng một lần nữa, không phô trương. Bạn có hiểu ý tôi? Giống như chúng tôi không muốn giống như một con dơi có đinh trong đó… nhưng đó không phải là một cú đánh vào Negan.

BC: Nghe này, có một số vũ khí thực sự thú vị; Tôi nghĩ rằng sẽ là một ranh giới tốt khi đi giữa một thứ có cảm giác rất đáng sợ và mang tính biểu tượng theo một cách nào đó, so với một thứ có thể có cảm giác như đến từ một con đường bị ma ám. 

EB: Nó có nhiều thành phần; có một điều đáng ngạc nhiên là, nếu mọi người không biết khi họ xem phim - bạn biết đấy, nhiều người có thể sẽ biết từ các đoạn giới thiệu phim - rằng con dao tồn tại, nhưng nó cho phép bạn đập búa trước và sau đó bạn có mảnh khác này của nó. Và có điều gì đó về tính hai mặt của cả hai –

BC: Bản chất bất ngờ của nó.

EB: Hình ảnh nổi bật và con đường có thể di chuyển. Tôi chỉ cảm thấy nó thực sự đúng với chúng tôi. Thật tuyệt vời, tôi ước gì chúng ta có nó bên mình. Nhưng thật thú vị khi chơi cùng, tôi nghĩ chúng tôi có một anh hùng và hai diễn viên đóng thế trên phim trường, và kể từ đó tôi đã có một anh hùng được tạo ra. Và họ giống như… nó hoạt động! Nó thực sự, thực sự tuyệt vời. Ý tôi là, con dao không sắc bén –

BC: Nó cũng khá nặng đấy. Chắc chắn nó sẽ gây ra một số thiệt hại.

KM: Tôi đánh giá cao tính hai mặt một lần nữa, đó là sự đánh đập cũng như sự đâm chém, hài kịch cũng như bi kịch. Bạn cũng đề cập đến điều đó, sân khấu chính trị và sân khấu kinh dị. Tôi nghĩ rằng những điều đó luôn song hành với nhau, giống như hài kịch và kinh dị là hai mặt của cùng một đồng tiền. Có rất nhiều bộ phim kinh dị có ý nghĩa sâu sắc hơn, đi sâu vào bối cảnh chính trị xã hội và chắc chắn có một bối cảnh đầy tải trong bộ phim này. Bạn có thể nói về điều đó không? 

EB: Chúng tôi muốn nó hoạt động như một thứ mà một đứa trẻ 12 tuổi có thể xem – mặc dù nó được xếp hạng R hay gì đó –

KM: Điều đó chưa bao giờ ngăn cản chúng tôi trước đây!

EB: Đó là lúc tôi xem Hét lên, Bạn biết? Hãy xem nó trước khi bạn nên xem nó, nó sẽ cực kỳ thú vị. Về mặt chủ đề - và có những phần trong số này có thể, ở một mức độ nào đó, nếu chúng ta đi quá sâu có thể bóc ra quá nhiều lớp - nhưng tôi nghĩ cuối cùng, chúng tôi chỉ muốn chứng minh tính tùy tiện đối với một số điều xảy ra và chính trị cá nhân như thế nào có thể tham gia vào cuộc giằng co này và lây nhiễm sang người khác và sau đó làm thế nào các vị trí lãnh đạo có thể bị ảnh hưởng bởi điều đó.

BC: Chúng tôi có khuôn khổ chính trị này, nhưng phần lớn nó được sử dụng chỉ để khám phá những xu hướng xã hội nhất định. Tôi nghĩ đó chủ yếu là một bộ phim kinh dị xã hội với cách chúng tôi cố gắng khám phá con người thông qua khuôn khổ chính trị đó. Chúng tôi không muốn đi sâu quá nhưng chúng tôi cũng muốn nó có thể đạt được và dễ hiểu, đồng thời là điều mà một người còn trẻ cũng có thể hiểu và hiểu được những gì chúng tôi đang nói. Nhưng sau đó, ai đó đã từng xem loại nội dung này trước đây có thể thực sự đánh giá cao nó.

EB: Tôi đã thấy một số điều mà mọi người nói rằng bộ phim không bao giờ thực sự đứng về một bên, ứng cử viên này hay ứng cử viên kia, hoặc mở rộng nền tảng của họ. Nhưng tôi không đồng ý, tôi nghĩ đó chính xác là tuyên bố; rằng có rất nhiều quan điểm trống rỗng, rất nhiều điệu bộ và những từ thông dụng, và đó là tuyên bố mà chúng tôi đưa ra là hai người này đối với chúng tôi là một trong những người giống nhau, bởi vì họ đúng như vậy. Cả hai đều có tội về những gì họ đang buộc tội người kia làm và tôi nghĩ việc chơi cùng nhau rất thú vị. Đó là lý do tại sao tôi rất thích sự cạnh tranh của họ.

KM: Đó là một sự chuyển tiếp hoàn hảo khi nói về việc chọn hai vai đó, với Amy Hargreaves và Jayce Bartok, họ rất tuyệt vời trong những vai đó. Buổi casting diễn ra như thế nào? Họ đã đọc cùng nhau phải không? Hoặc làm thế nào tất cả điều đó hoạt động?

BC: Thực ra thì không, chúng tôi đã có Amy gắn bó trước đó - cô ấy đã thực hiện bộ phim trước đây của chúng tôi với chúng tôi, không liên quan đến thể loại - và chúng tôi biết trong quá trình thực hiện điều đó, cô ấy sẽ phù hợp với việc này. 

EB: Phần rất khác, nhưng chúng tôi nghĩ, cô ấy hiểu rồi. 

BC: Vâng, có một mối liên hệ rất, rất chặt chẽ với điều đó, và chúng tôi đã thấy nó. Và Jayce là sự bổ sung sau này. Chúng tôi đã xem một đoạn băng của anh ấy và Amy đã ca ngợi anh ấy.

EB: Amy đã làm việc với anh ấy từ nhiều năm trước và họ là bạn bè. Và chúng tôi đã xem xét điều này và chúng tôi đã nói chuyện với cô ấy về nó. Và vì vậy họ đã có một mối quan hệ hiện có, và anh ấy đã đưa ra thêm một chút… hài kịch hấp dẫn với nó –

BC: Một sự đáng ghét. 

EB: Giống như, chỉ là một sự yếu đuối đối với nó. Mà, nếu anh ấy nghe thấy điều đó, tôi hy vọng anh ấy biết rằng tôi muốn nói điều đó với tất cả tình yêu trên thế giới. Nó thật tuyệt. Và chúng tôi nghĩ, được thôi, đó sẽ là một cảnh thực sự thú vị, và thực tế là họ biết nhau, chúng tôi quay phim rất nhanh, và họ có sự tin tưởng và mối quan hệ hiện có, tôi nghĩ điều đó rất có ý nghĩa đối với chúng ta. Vậy đó, đó là cách nó hạ cánh. Và tôi vui mừng vì nó đã làm được! Họ là một cặp rất nổi bật.

KM: Thật tuyệt khi họ đã có mối liên hệ đó, bởi vì nó thực sự cho thấy họ đã là đối thủ trong nhiều năm. Quá trình đồng sáng tác như thế nào khi làm việc với hai nhà văn cùng nhau? Bạn đã đánh đổi trên các cảnh quay? Bạn đã ngồi xuống và làm mọi việc một cách hoàn toàn hợp tác chưa? Quá trình đó diễn ra thế nào các bạn?

BC: Tôi nghĩ là cả hai, chúng ta sẽ dao động giữa kiểu như, ồ, tôi muốn cảnh này, hãy để tôi xem thử nó. Và Erik sẽ muốn có nhau. Và có một số điều mà cả hai chúng ta phải xem xét cùng một lúc. Hoặc tôi sẽ nhắn cho anh ấy một ý tưởng, anh ấy sẽ nhắn cho tôi một ý tưởng và chúng tôi sẽ bắt đầu từ đó. 

eb: Nếu chúng tôi ở cùng phòng, nó thường giống như tình huống chuyền qua lại chiếc máy tính xách tay. Nó giống như, bạn đi, vâng tôi không biết, bạn nghĩ gì về điều đó? 

BC: Và sau đó chúng ta sẽ đi từ đó. Nhưng chúng tôi chưa thực sự rơi vào bế tắc với kiểu như, ồ không, nó có là thế này hoặc tôi xong rồi! Chúng ta không làm việc cùng nhau! Thật may mắn khi chúng ta có được tâm hồn như thế. Nhưng đôi khi một người trong chúng ta có thể tin chắc hơn một chút về điều gì đó mà người kia không hiểu rõ. Và sau đó có niềm tin rằng chúng ta có thể tin tưởng lẫn nhau về những điểm đó.

EB: Ngay cả những điều nhỏ nhặt như có một cảnh ở phần đầu có phần lộ liễu nhưng lại cần thiết và tốt cho một số nhân vật này. Bạn biết đấy, Carson sẽ nói, được rồi, hãy gắn một số hành động vào việc này. Và nó giống như, được rồi, chúng ta làm điều đó như thế nào? Có một cảnh ở quán bar ở đầu phim, ban đầu nó giống như cảnh tôi, Phó Miller và ông Jackson gặp nhau ở quán bar. Và chúng tôi chỉ cần duy trì năng lượng. Tôi thích cảnh đó, tôi thích cuộc trò chuyện của chúng tôi, nhưng tôi nghĩ rằng [Carson] muốn một cuộc chiến ở quán bar chỉ để thể hiện tình trạng bất ổn trong thị trấn, và sau đó tôi nghĩ, được thôi, nếu sẽ có một cuộc chiến ở quán bar để bắt đầu điều đó, hãy thực hiện đó là những người trong hội đồng trong cuộc họp trước đó. Vì vậy, chúng tôi đã thiết lập một cộng đồng theo cách đó và sau đó chúng tôi gần như xây dựng nó từ đó. Đó là các lớp của điều đó.

BC: Và điều đó có liên quan cuồng tín khác sau này. Việc đan xen những nhân vật khác trong thị trấn - và ở những nơi khác - tôi nghĩ cho phép bạn cảm nhận được tấm thảm lớn hơn của Fairwood.

EB: Điều quan trọng đối với cả hai chúng tôi là - ngay cả khi mọi người không có cảnh quay kéo dài với nhau - có cảm giác như mọi người đều biết hoặc biết nhau trong thị trấn và có ý kiến ​​​​về nhau. Vì vậy, ngay cả khi ai đó đang đi qua một khung cảnh, bạn đã từng nhìn thấy họ trước đây, nếu họ có một dòng. Những người này đã có mặt trong cuộc họp ở thị trấn trước đó, bây giờ họ đang xếp hàng trong quán bar và bạn nhìn thấy họ trong bối cảnh của Ngày thành lập, để toàn bộ sự việc chỉ có cảm giác cộng đồng thực sự này. Vì vậy, chúng tôi đã cố gắng cấu trúc nó với số lượng ký tự mà chúng tôi có. Bản thân thị trấn là một nhân vật trong toàn bộ sự việc.

BC: Điều này cũng mở rộng sang việc chỉnh sửa, trong đó có một số cảnh nhất định mà chúng tôi đã viết ra ở đâu đó và sau đó nhìn vào nó, chúng tôi nghĩ, ồ, có lẽ chúng ta có thể viết lại cảnh này một chút hoặc có thể chúng ta có thể cắt bớt nó. Và đó là trong quá trình chỉnh sửa, bởi vì bạn biết trong quá trình đó bạn cần thực hiện các điều chỉnh để làm cho tất cả phù hợp hơn một chút. Vì vậy, tất cả đều là một phần của quá trình và thật tốt khi tôi nghĩ chúng tôi đội cả hai chiếc mũ, bởi vì chúng tôi cố gắng viết dự đoán các bước tiếp theo trong quá trình sản xuất và chỉnh sửa, sau đó chúng tôi cố gắng sản xuất nó với ý định chỉnh sửa. 

EB: Việc chỉnh sửa giống như bản thảo cuối cùng của kịch bản. Tôi nghĩ chúng tôi sắp xếp lại hoặc cắt bớt một số cảnh nhất định hoặc cắt xen kẽ những cảnh ban đầu không xen kẽ. Thật tuyệt, nhưng bạn chỉ có thể làm điều đó trong phần chỉnh sửa.

KM: Vai diễn của [Erik] trong phim, Oliver, có phải là vai đã được dự định trước không? Điều đó có được viết với bạn trong tâm trí? Hay bạn chỉ muốn làm điều này, bạn biết không, tôi muốn làm điều này? 

EB: Tôi sẽ thường xuyên tham gia những thứ mà tôi chỉ đạo. Diễn xuất là cội nguồn và nền tảng của tôi, nhưng nó chỉ khi nó phục vụ cho câu chuyện và cơ sở hạ tầng cho phép. Đôi khi tôi cảm thấy mình có thể chỉ đạo từ bên trong cảnh chỉ bằng cách thiết lập tông màu hoặc thực hiện mọi thứ theo một cách nhất định để đặt ra đường cơ sở mà mọi người có thể phản ứng. Vì vậy, vai này gần như song song với vai phó cảnh sát, do Adam Weppler thủ vai – anh ấy tham gia rất nhiều vai trò của chúng tôi – và vì vậy chúng tôi khá thích ý tưởng có một cầu nối giữa nhóm trung học và nhóm người lớn đầy đủ , giống như những thanh niên trong thị trấn đang gắn kết hai người đó lại với nhau, và việc ở lại trong một cộng đồng sau đó và trải qua giai đoạn chuyển tiếp giữa cấp ba và tuổi trưởng thành ở một thị trấn nhỏ là như thế nào. Và chỉ có thể đại diện cho một loại lao động trung lập hơn, như tôi ở tòa thị chính và [Adam] ở đồn cảnh sát, chỉ để có một người khác –

BC: Và chỉ là giữ cho bánh xe của thị trấn tiếp tục hoạt động. Có điều gì đó thú vị về điều đó mà tôi nghĩ là có lý. 

KM: Bạn đã đề cập rằng bạn thường diễn xuất cũng như chỉ đạo - và viết lách - đôi khi bạn ước mình có thể lùi lại một bước nữa với tư cách là một đạo diễn, hay bạn thấy việc chỉ đạo từ bên trong dễ dàng hơn nhiều?

EB: Tôi phần lớn thực sự thích nó. Từ góc độ diễn xuất, việc tham gia vào nó có thể thực sự thoải mái. Tôi sẽ xem lại, nhưng Carson ở ngay đó. Chúng tôi đang làm việc rất chặt chẽ và Carson đang theo dõi tôi để tìm ra những chủ nghĩa nhỏ nhặt của tôi mà anh ấy biết tôi không muốn đưa tin và chỉ để mắt đến hình dạng của khung cảnh. Vì thế tôi có niềm tin ở đó. Và tôi có thể chỉ - tôi đoán là từ kinh nghiệm - cân bằng hiệu suất một cách khôn ngoan và đưa ra ghi chú sau đó, tôi có thể đội cả hai chiếc mũ cùng một lúc. Vì vậy, nó thường hoạt động. Khi có thắc mắc hoặc mang tính kỹ thuật cao, tôi sẽ bước ra xem xét nhưng tôi thực sự tin tưởng những người xung quanh. Carson, nhà quay phim và mọi người trong bộ phận của họ thực sự hiểu được điều đó. Và phần lớn điều đó chỉ là nhờ có tầm nhìn rõ ràng sau cú nhảy.

KM: Với ngày thành lập, Tôi thực sự yêu thích chủ đề về thị trấn nhỏ đó, cộng đồng đó; cảm thấy bị mắc kẹt trong đó nhưng cũng cố gắng thay đổi nó. Tôi cảm thấy như vậy, một lần nữa, cũng là một bối cảnh được tải ở quy mô lớn hơn. Bạn có thể nói một chút về việc xây dựng cộng đồng đó trong phim và những lớp hành không mấy tinh tế bên dưới không?

BC: Tôi muốn trình bày rõ ràng nó như một mô hình thu nhỏ của những thứ đang diễn ra trên quy mô rộng hơn mà chúng ta muốn khám phá. Tôi nghĩ việc thực hiện công việc ở cấp độ chính trị địa phương của một thị trấn nhỏ cho phép chúng ta xem xét mọi thứ một cách sâu sắc và có thể cho phép chúng ta nhìn mọi thứ một cách tổng thể hơn. Và đó là điều chúng tôi thích làm.

EB: Phóng to.

BC: Phóng đại, vâng. Nói chung, chúng tôi đã chứng kiến ​​những loại chủ nghĩa này - về mặt chính trị - ở tất cả các nhóm và quy mô chính phủ khác nhau, và chúng tôi luôn thấy các biển báo trên bãi cỏ và sự lặp lại của nó. Nhưng chúng tôi cũng có niềm yêu thích kỳ lạ về thời điểm đó trong năm. Nó gần giống như một tấm chăn mà bạn thích, lại đến rồi, mùa tháng XNUMX-XNUMX rồi, chuẩn bị sẵn sàng thôi. Chúng tôi kết hợp kiểu khám phá theo chủ đề đó với cảm giác thoải mái của mùa thu theo cách mà chúng tôi cảm thấy phù hợp. Và chúng tôi lớn lên ở một thị trấn nhỏ, chúng tôi sử dụng những thứ từ đó và chúng tôi cũng sử dụng những thứ từ những người khác mà chúng tôi biết trong trải nghiệm của họ, để cố gắng tạo ra một loại không gian và thị trấn độc đáo – nhưng quen thuộc – mà bạn có thể cảm thấy như bạn biết , ngay cả khi nó giống như tất cả những ký tự kỳ lạ này. Mọi người có thể đang che giấu nhiều hơn một chút so với những gì bạn có thể tưởng tượng sẽ xảy ra trong cuộc sống thực, nhưng tôi nghĩ điều đó cho phép bạn nhìn nhận mọi thứ theo cách nào đó và đồng thời cũng cảm thấy vui vẻ với nó.

EB: Đó là sự châm biếm.

BC: Đó là một sự châm biếm, đúng không, và thật thú vị khi nâng cao trình độ lên một chút. Nó mang lại cho bạn động lực để tiếp tục và phần nào khuếch đại những xu hướng mà bạn nhận ra, nhưng có thể không phải lúc nào cũng diễn đạt rõ ràng.

KM: Với kinh dị là một thể loại, tôi cảm thấy có rất nhiều thể loại phụ cụ thể – chủ đề cụ thể – mà chúng tôi khám phá trong kinh dị đóng vai trò phản ánh những gì đang diễn ra trong xã hội. Và tôi khá tò mò các bạn nghĩ gì về chủ đề kinh dị lớn tiếp theo sẽ là gì. Có ý kiến ​​về cách Phim về ma cà rồng ăn khách vào những thời điểm nhất định và phim về thây ma ăn khách vào những thời điểm nhất định. Và thật tò mò bạn nghĩ gì tiếp theo.

EB: Dường như có một làn sóng chém ngay bây giờ. Vì vậy, tôi rất vui vì chúng tôi đang ở vị trí hiện tại. 

BC: Và tôi cảm thấy thật hợp thời khi nói về bộ phim này. Tôi muốn nói rằng Người sáng lập - và những gì chúng tôi đang làm - ông ấy là người phá vỡ tình hình hiện tại, điều rất thú vị khi nhìn nhận nó theo cách đó. Nhưng tôi nghĩ đó là điều mà kẻ sát nhân có quyền làm liên quan đến việc thích, chuyện này có thể đi đến đâu…

EB: Tôi nghĩ sẽ có nhiều phần tiếp theo mang tính kế thừa hơn. Tôi nghĩ sẽ có nhiều bản mashup thể loại hơn như đã từng có –

BC: Giống lai từ bộ phim này, nhưng nó là thế này! 

EB: Điều mà tôi nghĩ là tuyệt vời. Tôi thực sự vui mừng vì Họ làm theo. 

BC: Cảm giác gần như hơi mơ hồ phải không? Bởi vì tôi nghĩ chúng ta đang ở nơi mà rất nhiều thứ đã được thử nghiệm. Nó gần giống như phần tiếp theo/tái bản kế thừa; phần tiếp theo hoặc bản làm lại hoặc bất cứ điều gì sẽ tôn vinh bộ phim đầu tiên, nhưng hãy làm phần tiếp theo trực tiếp cho nó. Tuy nhiên, chúng tôi cũng đã thấy rất nhiều điều trong số đó, đến mức tôi tự hỏi, điều gì mới có thể được công bố khi bạn cảm thấy như, "Chúa ơi, họ đang làm một trong những điều đó!?". Tôi không biết bạn còn lại bao nhiêu để có thể tạo ra tác động đó.

EB: Phố Elm với Robert England? 

BC: Có lẽ vậy. Nhưng bây giờ nó đã bị hạn chế. Tôi nghĩ nó giống như con lắc lắc lư theo một cách nào đó, những thứ mang tính khái niệm cao thực sự thú vị. Nhưng tôi cũng muốn nghĩ rằng niềm vui sẽ không bị mất đi vì điều này. Và điều đó quan trọng với chúng tôi. Theo nhiều cách, chúng ta đang quay trở lại kỷ nguyên của những bộ phim giết người và vui nhộn, từ vài thập kỷ trước, điều đó hoàn toàn có giá trị và xứng đáng có một nơi để xem. Tôi nghĩ thật buồn cười, nơi bạn có những làn sóng này, từ đó là gì? Mức độ kinh dị tăng cao?

EB: Chúng tôi sẽ không sử dụng nó.

BC: Đúng, nhưng đó là một thuật ngữ được sử dụng. Tôi nghĩ tốt hơn là nên nắm lấy chính nỗi kinh dị, tôi không nghĩ bạn nhất thiết cần thuật ngữ đó cho tất cả những điều thú vị mà nó có thể mang lại. Vì vậy, tôi nghĩ, vui vẻ và hiện tại.

EB: Nhiều thứ Pasta đáng sợ hơn.

BC: Vâng, có thể có nhiều thứ dựa trên internet hơn.

EB: Hoặc thậm chí một cái gì đó có tính đến công nghệ. AI là một thứ, có lẽ sẽ có một số phim kinh dị TikTok.   

KM: Tôi nghĩ thật thú vị khi vào những năm 2000, chúng ta đã chứng kiến ​​sự trỗi dậy của các phim làm lại, và sau đó vào những năm 2010, họ tiếp tục làm điều đó thành các phần tiếp theo, và bây giờ chúng ta đang chuyển sang phần tiếp theo. Vậy điều gì sẽ xảy ra sau đó. 

EB: Bạn có nhớ thời đại của Platinum Dunes làm lại không? Giống như tôi nghĩ đó là niềm vui. Tôi không biết, có điều gì đó ở chúng, chúng giống như… phim kinh dị của Michael Bay.

KM: Ừ, giống như năm 2009 Friday the 13th Và 2013 Texas Chainsaw Massacre, những điều đó thật tuyệt vời.

EB: Tôi đồng ý với bạn. Chúng tôi có bộ hộp cho Friday the 13th và chúng tôi đã xem tất cả chúng lần đầu tiên. Bản làm lại thực sự rất hay!

BC: Nếu bạn không gọi nó là bản làm lại và nó chỉ là một trong những phần tiếp theo trong đó thì nó sẽ là một trong những phần tiếp theo được yêu thích. Nhưng tôi nghĩ có ý kiến ​​cho rằng đây là một bản làm lại. 

KM: Nó vui hơn bất cứ điều gì nó có quyền được như vậy. 

EB: Tôi sẽ nói, đối với bất kỳ ai đọc nội dung này, chỉ là cách cắm chung; Tôi nghĩ phim indie ngày càng khó hơn chỉ xét về thói quen xem của mọi người và mong muốn tiếp cận sớm với nội dung

BC: Mức độ chú ý thoáng qua với nội dung…

EB: Nếu bạn muốn xem điều này hoặc điều gì đó tương tự, tôi nghĩ sự ủng hộ sớm và bằng giọng nói là rất có ý nghĩa và hoành tráng đối với những thứ như thế này, bởi vì đó là những gì mọi thứ dựa vào. Tôi nghĩ phải mất nhiều thời gian hơn nữa để khiến ai đó quyết định nhấn nút phát một thứ gì đó ngay bây giờ. Vì vậy, dù nó có giá trị thế nào đi chăng nữa, tôi nghĩ nếu bạn bị cuốn hút bởi một thứ gì đó, hãy thử sớm và nói với bạn bè nếu bạn thích nó.

ngày thành lập được chiếu như một phần của Liên hoan phim Toronto After Dark. Nhấn vào đây để đọc các đánh giá đầy đủ.