Nó chỉ được một vài tuần kể từ khi WONDERLAND của WILLY đã được tung ra trên một công chúng không nghi ngờ, nhưng nó đã tạo ra một tác động khủng khiếp! Tôi đã may mắn được nói chuyện với người đàn ông đằng sau sự điên rồ và quái vật, Kevin Lewis. Thảo luận về mọi thứ từ sự nghiệp của anh ấy, đến quá trình sản xuất phim, làm việc với những con rối và diễn viên đóng thế phù hợp với động vật, v.v. bên dưới.

Jacob Davison: Bạn có thể tìm hiểu lý lịch của mình không? Điều gì khiến bạn quan tâm đến việc làm phim?

Kevin Lewis: Tôi lớn lên ở Denver, Colorado và tôi yêu thích điện ảnh từ khi còn là một đứa trẻ. Tôi lớn lên trong những năm 70, vì vậy tất nhiên Chiến tranh giữa các vì sao như mọi đứa trẻ. Và những thứ tương tự như Star Trek: The Motion Picture, The Black Hole và tôi luôn say mê khoa học viễn tưởng. Sau đó, tôi thấy những năm 80 Các Evil Dead và Raiders Of The Lost Ark là bộ phim đầu tiên tôi xem mà tôi thực sự chú ý đến những gì một đạo diễn đã làm. Chiến tranh giữa các vì sao và bộ phim khác Chỉ là suy nghĩ do Chúa truyền lại (Cười). Nhưng Raiders, Tôi thấy những cú đánh, tôi thấy cắt, tôi thấy nhịp. Với Evil Dead và Ác 2 Chết Tôi thực sự có thể thấy những gì một đạo diễn có thể làm với những gì Sam Raimi đã làm. Tất nhiên, có sự bùng nổ VHS và A Nightmare on Elm street và tất cả mọi thứ vì vậy tại thời điểm đó tôi đã bị mắc kẹt. Tôi bắt đầu làm phim, tôi có một chiếc máy ảnh VHS. Tôi đã làm phim cho cả VHS và Super 8. Chỉ cần học qua trường trung học, tiếp tục ở đó và tôi đã làm một bộ phim VHS khác sau giờ học có tên là Thế giới thực và chúng tôi đã bán vé và có một bữa tiệc lớn. Tôi đã làm điều đó với bạn bè và thậm chí chuyển bộ phim đó thành một kênh ở Denver đang thực hiện học bổng. Vì vậy, tôi đã nộp nó và tôi đã nhận được học bổng ba năm liên tiếp! Sau đó, tôi đến trường Điện ảnh USC và sau đó thực hiện bộ phim điện ảnh đầu tiên của mình, Phương pháp. Chúng tôi đã quay nó với Patrick Flannery và Robert Forster và Natasha Grayson. Đó là ở Slamdance. Vì vậy, đó là một loại tiến hóa, bạn biết đấy.

JD: Tôi hiểu rồi! Và điều gì đã khiến bạn tham gia vào Willy's Wonderland?

KL: tôi đã làm Phương pháp và tôi đã làm một vài bộ phim khác bao gồm một bộ phim có tên là Mùa xuân Malibu. Đó là một bộ phim T&A với Crown Entertainment, người đã làm Gia sư của tôi và thiên hà. Tôi viết kịch bản trong ba ngày và quay trong chín ngày. Thật là điên rồ, chúng tôi thực sự đã chụp nó trên 35mm. Tôi đã làm được, đó là một thử thách, nhưng nó rất vui. Tôi đã gặp nam diễn viên này tên là Jeremy Daniel Davis. Đó là công việc diễn xuất đầu tiên của anh ấy trên Mùa xuân Malibu. Vào ngày cuối cùng, chúng tôi đã hơi chậm so với kế hoạch nhưng tôi đã hứa với anh ấy một sự ngẫu hứng và anh ấy đã có một cảnh diễn xuất. Các nhà sản xuất muốn tôi cắt anh ấy và tiếp tục nhưng tôi nói "Không, tôi đã hứa với anh ấy và chúng tôi sẽ làm điều đó." Và chúng tôi đã làm.

Sau nhiều năm, tôi đang thực hiện một dự án khác và nhà sản xuất này đang giúp đỡ chúng tôi, những người muốn đưa một người bạn tên Jeremy tham gia. Và đó là Jeremy Davis! Anh ấy đã giúp tôi về điều đó và mọi thứ đã đi khá xa, nhưng than ôi không phải lúc nào mọi thứ cũng xảy ra. Đặc biệt là ở Hollywood. (Tiếng cười) Chúng tôi vẫn giữ liên lạc và anh ấy đã mang lại cho tôi Willy's Wonderland kịch bản. Điều thú vị là Siren Sarah, Jessica Davis, cô ấy đã học một lớp diễn xuất với GO Parsons, tác giả của Willy's Wonderland. Cô ấy yêu thích kịch bản, cô ấy mang nó cho Jeremy, anh ấy yêu nó và anh ấy nghĩ về tôi. Anh ấy nghĩ về tôi vì Malibu và rằng tôi là một người đàn ông của lời nói của tôi. Nó thực sự rất tuyệt. Những điều đã xảy ra một thập kỷ hoặc lâu hơn trước khi được đền đáp. Nếu tôi chưa bao giờ làm Đột phá Malibu Tôi sẽ không làm Willy's Wonderland. Tôi ghi công Jeremy, anh ấy đã làm việc không mệt mỏi với dự án này suốt ngày đêm trong nhiều năm và anh ấy là người đã mang nó đến cho tôi.

JD: Vâng! Bạn không bao giờ biết điều gì sẽ xảy ra với hiệu ứng cánh bướm.

KL: Đúng, bạn không bao giờ biết.

JD: Khi bạn nhận được kịch bản, điều gì đã thu hút bạn? Bạn đã thảo luận về nó với nhà văn, GO Parsons?

KL: Vâng, kịch bản rất tuyệt. Đầu tiên, có một nhân vật không biết nói thật thú vị. Và tôi nghĩ nó độc đáo và nguyên bản đến mức nào. Tôi là một người hâm mộ văn hóa đại chúng lớn nên tôi sưu tập truyện tranh, nhân vật hành động, những thứ đó, và tôi lớn lên cùng với Showbiz Pizza và có rất nhiều bữa tiệc sinh nhật ở đó. Tôi chỉ xác định với nó. Tôi thấy 'những năm tám mươi', tôi thấy cổ điển trong đó, tôi thấy cổ điển trong đó, những năm tám mươi kinh dị. Tôi đã nói chuyện với GO và chúng tôi đã thực hiện nó rất tốt. Tất cả chúng tôi đã cùng nhau phát triển kịch bản. Anh ấy sẽ gửi cho tôi những bức ảnh về animatronics và những thứ anh ấy đang nghĩ về. Những chú thỏ Phục sinh bị mất trí nhớ từ Địa ngục, đại loại như vậy. Đó là một quan hệ đối tác tốt.

JD: Nghe có vẻ thích! Sau đó, làm thế nào mà Nicolas Cage tham gia với tư cách vừa là nhà sản xuất vừa là diễn viên?

KL: Chúng tôi đã nhận được một giám đốc casting và đưa ra lời đề nghị. Nic là người duy nhất chúng tôi muốn. Tôi chỉ cảm thấy như anh ấy sẽ có được điều này. Nhiều diễn viên sẽ né tránh một phần mà nhân vật của họ không nói. Tôi biết anh ấy sẽ sẵn sàng cho thử thách. Chúng tôi đã nhận nó cho người quản lý của anh ấy, Mike Nylon và anh ấy rất thích nó và chuyển nó cho Nic, Nic thích nó. Anh ấy nói "Họ không làm những kịch bản như thế này nữa." Anh ấy đã ở trên tàu. Vì niềm đam mê của anh ấy đối với bộ phim, đó là lý do tại sao họ trở thành nhà sản xuất. Họ thực sự muốn thấy nó xảy ra và được thực hiện.

JD: Có vẻ như anh ấy đã thực sự thích nó. Chỉ đạo hắn như vậy là như thế nào?

KL: Thật tuyệt vời. Có ba điều về Nic Cage. Anh ấy là một diễn viên đẳng cấp thế giới, tất cả chúng ta đều biết điều đó và là một diễn viên từng đoạt giải thưởng. Về cơ bản, anh ấy là một thể loại trong chính anh ấy, theo đúng nghĩa của anh ấy. Thứ hai, tôi có thể nói là một đối tác tuyệt vời để làm phim cùng. Được chúng tôi giữ vững và làm việc không mệt mỏi như bao người khác. Thứ ba, tôi chỉ nói anh ấy là một người đàn ông tử tế. Anh ấy là một tâm hồn tốt bụng, anh ấy thực sự là như vậy. Chúng tôi không có bất đồng sáng tạo nào cả, chúng tôi đã xem mắt về bộ phim này. Anh ấy đã làm việc rất chăm chỉ, anh ấy chưa bao giờ ngồi trong xe kéo của mình hay bất cứ điều gì. Anh ấy đã ở đó. Anh ấy thật tuyệt vời.

JD: Nó hiển thị trên phim.

KL: À đúng rồi. Các diễn viên và đoàn làm phim đã nở một nụ cười trên môi từ khi họ bắt đầu cho đến khi họ rời đi. Tôi cảm thấy điều đó thể hiện trên phim.

JD: Nhắc mới nhớ, Emily Tosta đã tham gia vào bộ phim như thế nào và làm việc với cô ấy như thế nào?

KL: Emily thật tuyệt. Và thực sự là Mike Nylon, quản lý của Nic đã giới thiệu chúng tôi với Emily. Chúng tôi tổ chức một cuộc họp với cô ấy, nó diễn ra thật tuyệt vời. Cô ấy có chúng tôi muốn làm. Thật là vui khi được làm việc với cô ấy.

JD: Hãy nói về các ngôi sao khác của bộ phim, hoạt hình và công ty. Điều gì đã đi vào các khái niệm ban đầu sau đó biến chúng thành hiện thực?

KL: Ken Hall là người đã tạo ra chúng và có bảy bộ quần áo sinh vật. Chúng tôi chỉ có một cái cho mỗi cái. Và sau đó Ozzy là một con rối, vì vậy tổng cộng có tám sinh vật. Chúng tôi đã nói về những điều khác nhau, nhưng tôi biết chúng tôi sẽ có những người mặc vest và chúng tôi quyết định để nam và nữ đóng thế đóng thế, và họ thật tuyệt vời. Họ ở trong bộ quần áo và chúng tôi có ròng rọc ở đó bởi vì khi bạn nhìn vào đồ họa hoạt hình như Chuck-E Cheese và những thứ khác, đó là mắt và miệng. Vì vậy, chúng tôi đã có ròng rọc cho mắt và miệng để mang lại cho bạn cảm giác đó.

Tôi muốn nó phải rất hữu cơ và cảm thấy thật. Những hoạt hình điện tử này tồn tại. Bắt đầu vào tháng XNUMX và nó thực sự kỳ lạ bởi vì khi bạn bắt đầu sản xuất trước một bộ phim thì đó là lúc bạn bắt đầu công việc. Nhưng anh ấy phải bắt đầu sớm hơn so với tiền sản xuất, vì vậy đó là tháng XNUMX và chúng tôi đã sản xuất trước vào tháng XNUMX. Sau đó, anh giao các sinh vật trong tuần đầu tiên quay. Tuần đầu tiên quay, chúng tôi đã làm nhiều việc bên ngoài Willy vì chúng tôi phải cho anh ấy nhiều thời gian cần thiết. Tôi nói cho bạn biết, khi những sinh vật đó được đặt trong những chiếc thùng lớn, khổng lồ này, nó giống như Giáng sinh vậy! Mọi người đều rất vui mừng khi nhìn thấy chúng. Đội mũ cho Ken Hall. Công việc tuyệt vời.

JD: Ồ đúng rồi, tôi chắc chắn rất ấn tượng với điều đó. Trên lưu ý đó, nó giống như việc biên đạo các trận chiến giữa Nic Cage và Willy và bạn cùng nhóm?

KL: No đa rât tuyệt! Tôi muốn làm điều gì đó khác biệt để mọi cuộc chiến sẽ trở nên điên rồ. Và Charlie Paris là điều phối viên đóng thế của tôi và anh ấy thật tuyệt vời. Vì vậy, tôi đã làm việc với Charlie để làm cho các cuộc chiến trở nên khả thi nhưng cũng có căn cứ và không có cơ sở. Có nhiều cách khác nhau mà tôi có thể tiếp cận nó, tại một thời điểm tôi đã nghĩ đến việc Crouching Tiger, Hidden Dragon điều đặc biệt là ở phần cuối. Nhưng chúng ta có 20 ngày nên điều đó sẽ không xảy ra. Bộ phim này là nhà xay, bộ phim này là punk rock, nó là một cơn thịnh nộ lúc 2 giờ sáng. Đó là những điều tôi luôn nói với chính mình.

Đó là những gì chúng tôi đang làm. Vì vậy, đó là lý do tại sao các cuộc chiến rất tồi tệ và bẩn thỉu. Nhưng họ rất khác nhau. DP của tôi và tôi, Dave Newbert đã làm một công việc tuyệt vời. Chúng tôi đã phát triển một thứ mà chúng tôi gọi là “Lage Cage” hoặc “Cage Rage”, trong đó khi Nic tức giận và bắt đầu đến thị trấn trên những sinh vật mà chúng tôi quay với tốc độ 18 khung hình / giây thì chúng tôi đang lắc máy ảnh. Sau đó, khi chúng tôi đang làm, chúng tôi đang lấy đèn pin và chiếu chúng vào ống kính để có được cái nhìn lóa ống kính vũ trụ đó. Chúng tôi muốn làm điều gì đó độc đáo để thể hiện điều đó.

JD: Tôi yêu làm thế nào nó rất quang học! Và bộ phim đã gây được nhiều sự chú ý vì sử dụng fx thực tế. Tôi đã suy nghĩ về điều đó rất nhiều gần đây bởi vì họ chỉ đặt Múa rối trên Disney Plus và mọi người đã nói về nó. Tôi cảm thấy rằng đặc biệt là trong cộng đồng kinh dị, có một sức hấp dẫn đối với loại fx, trang phục và hoạt hình thực tế đó. Sao bạn lại nghĩ như vậy?

KL: Thật là tuyệt, vì trước khi đi, tôi đã hỏi một nhóm bạn “Bạn muốn xem gì ở WILLY'S WONDERLAND? Hãy cho tôi năm thứ mà bạn muốn xem ”. Họ giống như "Hãy để Nic Cage là Nic Cage" nhưng tất cả họ sẽ nói fx thực tế. Tôi nghĩ đó là bởi vì hiện nay có quá nhiều CG nên chúng tôi dựa vào nó rất nhiều cho mọi thứ. Thật tuyệt vời vì tôi đã xem video hậu trường của Thợ săn tâm trí chương trình Netflix David Fincher đó. Bạn thấy CG nhưng đó là CG mà bạn mong đợi. Thêm các biển báo và công cụ nhỏ trên đường phố. Và đó là CG tuyệt vời nhưng bạn sẽ không biết nó, nó trông rất tuyệt.

Nhưng tôi nghĩ có một điểm mà chúng ta dựa vào CG quá nhiều. Tôi yêu các bộ phim Marvel nhưng chúng là những thứ toàn màn hình xanh. Tôi nghĩ rằng rất nhiều người đang cảm thấy mệt mỏi với nó và họ có thể nhìn thấu nó. Chỉ vì bạn có thể tưởng tượng được ti không có nghĩa là bạn nên đeo nó vào. Giống Hàm cá mập nghĩ về những gì Spielberg đã làm và nếu đó là một con cá mập CG. Con cá mập đó có lẽ sẽ xuất hiện trong vòng 15 phút đầu tiên của bộ phim nhưng nó không. Và tại sao? Vì Bruce con cá mập máy móc. Bruce tội nghiệp. Chúng tôi là một bộ phim độc lập, không phải là một bộ phim kinh phí lớn. Tôi cũng chỉ cảm thấy rằng fx thực tế cần sự rung cảm đó để cảm thấy chân thực. Và Chuck-E-Cheese hoặc Showbiz Pizza họ đang ở đó. Bạn có thể chạm vào chúng. Bạn có thể cảm thấy chúng. Có CG trong phim. Thật buồn cười vì một số trong số đó đang lau kính của Nic. Những thứ bạn thậm chí sẽ không nghĩ đến.

Ý tôi là, có những thứ giống như lưỡi của Artie hoặc Siren Sarah nhảy xung quanh như vậy. Vì vậy, có CG trong phim. Nhưng  số lượng rất hạn chế. Chúng tôi muốn giữ cho nó càng thật và càng thực tế càng tốt. Thật buồn cười, cảnh với Knighty Knight khi anh ta đâm Aaron. Tôi đã chụp nó và đó là một mánh khóe của ống kính. Đó là một trại với một con rắn cống mà chúng tôi đã làm trên đó. Điều buồn cười về Hiệp sĩ Hiệp sĩ là chúng tôi đã dừng lại và sử dụng một thanh kiếm CG. Và điều đó mất rất nhiều thời gian, mất vài giờ. Và tôi phải nghĩ về Tim vì chúng tôi chỉ có 20 ngày nên tôi quyết định giữ nó càng thiết thực càng tốt. Tôi nghĩ nó thể hiện trên đó, cách nhìn của bộ phim.

Và Ozzy, người mà tôi đã nói là một con rối nên chúng tôi có những người múa rối đều mặc đồ màu xanh lá cây và xóa chúng đi. Điều thú vị với điều đó là khi bạn làm điều đó, bạn phải quay đĩa, bắn các yếu tố của bạn. Bạn bắn Nic khi chiến đấu với Ozzy sau đó bạn để Nic rời đi và Ozzy chiến đấu sau đó bạn đưa những người múa rối ra sau đó bạn bắn một cái đĩa trống và điều đó mất thời gian. Khi bạn có ngân sách độc lập và những thứ tương tự như vậy, bạn phải thúc đẩy. Khi chúng tôi kết thúc với Ozzy, AD đầu tiên nói như "Trời đất ơi, tôi phát ngán vì con chim đó!" Bởi vì ngay cả khi chỉ cho anh ấy xem, bạn sẽ phải làm một đĩa mà không có Ozzy, vì vậy nó là một bước bổ sung. Vì vậy, ngay cả khi chúng tôi có tất cả tiền trên thế giới, tôi vẫn sẽ làm việc thiết thực. Đó là những gì tôi cảm thấy của Willy. Trở lại những năm 80 và đó là những gì họ đã có. Vì vậy, tôi rất vui vì nó đã thành công.

JD: Và tôi thực sự nghĩ rằng nó đã làm. Đã có một làn sóng kinh dị về hoạt hình hoặc linh vật trong vài năm qua với điều này, và Năm đêm tại Freddy's và Tách chuối phim hài kinh dị. Tại sao bạn nghĩ đặc biệt gần đây rằng nó là một xu hướng như vậy?

KL: Thật thú vị khi bạn nói điều đó. Khi tôi gặp DP Dave Newbert của tôi. Chúng tôi bắt đầu nói về nó và anh ấy nói “Anh biết không, Kevin. Tôi nghĩ rằng đây là một thể loại của chính nó. Lên google hoặc bất cứ thứ gì và gõ 'dark animatronics' ”Và bạn bắt đầu thấy tất cả những thứ điên rồ. Vì vậy, tôi đã thu hút những bộ phim cũ hơn như ma thuật và Búp bê. Những bộ phim trong thập niên 80 cho bộ phim này. Tôi nghĩ rằng có một niềm đam mê với nó. Nhìn vào IT, với những chú hề. IT là một cuốn sách tuyệt vời, sau đó là một TV Miniseries, sau đó là hai bộ phim tuyệt vời. Tôi nghĩ đó là sự mê hoặc với không khí xung quanh của những sinh vật này, những thứ được cho là tuyệt vời với trẻ em nhưng có điều gì đó nham hiểm hoặc đen tối về nó. Bạn biết đấy, một chàng trai với lớp trang điểm trắng. Điều tương tự với animatronics. Khi bạn là một đứa trẻ và bạn đang nhìn lên con quái vật khổng lồ đầy lông này.

Nó sẽ đẹp, giống như một con rối. Nhưng thật buồn cười, tôi đang nghĩ về Kermit The Frog và bạn đã đưa ra The Muppets. tôi đã yêu Múa rối lớn lên nhưng bạn bắt lấy Kermit và đặt anh ta trong một hành lang thiếu ánh sáng với ánh sáng phía trên anh ta hoặc một cái gì đó và anh ta có một rung cảm hoàn toàn khác ... nhưng đó là Kermit. Tôi nghĩ nó đang làm trò lố của một đứa trẻ và làm nó nghiêng ngả một chút. Về phim hoạt hình, có nhiều loại hơn. Tôi đã nghe nói về một Năm đêm tại Freddy's phim và họ có một số người tuyệt vời về điều đó với Jason Blum và Chris Columbus. Tôi biết rằng bộ phim đó có thể sẽ khác so với bộ phim của chúng tôi. Nhưng tôi nghĩ tất cả chúng ta đều có thể cùng tồn tại. Tôi nghĩ mọi người đang xem Willy's Wonderland sẽ xem tất cả những thứ này hoặc ngược lại. Tôi không tin rằng chỉ cần có một. Nó giống như Star Trek và Chiến tranh giữa các vì sao, bạn có thể thích cả hai.

Tôi thực sự đã nghĩ về mối quan tâm với những hoạt hình điện tử này và tâm lý đằng sau nó. Trong đại dịch, rất nhiều nơi như thế này đã bị đóng cửa ngay bây giờ. Tôi đoán Chuck-E-Cheese sắp ngừng kinh doanh, điều này thật đáng buồn. Tôi có bốn đứa con. Hai thiếu niên và hai cậu bé 5 tuổi và 7 tuổi. Tất cả chúng đều đã đến Chuck-E-Cheese. Tôi nghĩ thật buồn vì thế hệ trẻ Arne mới này sẽ không thể xác định được điều đó. Nó sẽ là một kiểu cổ điển. Tôi cũng đã suy nghĩ về điều đó trước khi rời đi, tôi đang trinh sát tại Chuck-E-Cheese và mang theo các con của tôi và thậm chí tại thời điểm đó bạn có thể biết nó đang chuyển sang kỹ thuật số. Họ đang làm những thứ với điện thoại và quần đùi hoạt hình. Vì vậy, tôi nghĩ rằng animatronics đang trở nên lỗi thời. Thế hệ sau thậm chí có thể không hiểu những điều này là gì. Vì vậy, thật tuyệt khi đưa bộ phim này ra thị trường cho những người như bạn và tôi, những người đã lớn lên với nội dung này.

JD: Ồ, đúng vậy. Đã có rất nhiều bữa tiệc sinh nhật tại Chuck-E-Cheese khi còn nhỏ và thậm chí sau đó chúng khiến tôi kinh ngạc. Với đôi mắt robot lớn của mình!

KL: Tổng cộng! Đôi mắt và cái miệng, đó là phần đáng sợ. Và tôi nghĩ rằng đó cũng là khi âm thanh không khớp nhưng họ đang phát bài hát của mình, điều đó thật kỳ lạ. Không ổn và có điều gì đó không ổn.

JD: Rất kỳ lạ. Bỏ qua những gì bạn đã đề cập về đại dịch, Tôi đã thấy bạn viết về trải nghiệm nghiêm trọng của chính bạn với Covid. Với thời gian và gần phát hành Willy's Wonderland tại sao bạn cảm thấy cần phải nói về nó?

KL: Đó là một câu hỏi tuyệt vời. Tôi đã ở trong bệnh viện và tôi đã khỏe hơn vào thời điểm đó. Một số bạn bè nói với tôi rằng tôi nên nói về điều này khi tôi cảm thấy đúng và khi tôi đã sẵn sàng. Willy's WonderlandS là một bộ phim thú vị và tôi không muốn làm giảm giá trị của nó. Tôi không muốn bị chú ý và đóng vai mình là một đạo diễn nạn nhân tội nghiệp. Tôi không muốn điều đó. Nhưng tôi càng nói chuyện với bạn bè và những người tôi tin tưởng, tôi đã khuyến khích tôi. Tôi về nhà, gặp vợ con và thấy những gì tôi đã trải qua… Tôi đang ở gần máy thở, anh bạn. Tôi đã đi một bước. 

Và y tá nói với tôi rằng họ có thể dựa vào cả hai bàn tay của họ xem ai còn sống ra khỏi ICU. Tôi là một, cảm ơn Chúa. Tôi về đến nhà và đêm đó tôi không ngủ được. Toàn bộ bài báo chỉ đánh tôi. Tôi chỉ cần gõ nó và tôi gửi nó đi và người đăng tin của tôi thực sự thích nó và nói với tôi rằng nó cần phải được đưa ra với mọi người. Trong vòng 10 phút, Indiewire muốn xuất bản nó. Và tôi nghĩ "Được rồi, nếu nó sẽ truyền cảm hứng." Tôi đã kiểm tra với các nhà sản xuất của Willy's Wonderland bởi vì tôi không muốn rời khỏi bộ phim và bộ phim quá khác biệt. Họ rất ủng hộ ý tưởng này. Tôi chỉ nói “Có lẽ nó có ý nghĩa như vậy. Nếu tôi có thể truyền cảm hứng cho dù chỉ một người đeo mặt nạ, đứng cách nhau sáu bước chân, hãy nghĩ rằng đây không phải là một trò lừa bịp và nó là thật, chỉ một người, thì bạn biết không? Nó rất đáng giá. ” Vì vậy, tôi đã đặt nó ra.

JD: Tôi nghĩ đó là một bài báo tuyệt vời.

KL: Cảm ơn cậu. Tất cả chúng ta đều là The Janitor, anh bạn!

JD: Tôi yêu điều đó, nó rất truyền cảm hứng. Hai câu hỏi cuối cùng. Bạn có bất kỳ dự án nào đang chuẩn bị hay bất kỳ dự án nào đang trong quá trình thực hiện không?

KL: Đúng vậy. Tôi có một vài kịch bản thú vị. Tôi đang làm một loại kịch bản kinh dị / hành động. Một bộ phim Halloween mà tôi đang thực hiện. Thể loại phim phù hợp với cùng một phong cách Willy's Wonderland. Tôi muốn làm những bộ phim vui vẻ cho mọi người. Tôi muốn nở một nụ cười trên khuôn mặt của họ và tận hưởng. Tôi nghĩ với mọi thứ đang diễn ra với Covid, bối cảnh chính trị và mọi thứ, chúng ta chỉ cần những bộ phim vui nhộn. Tôi chỉ muốn tiếp tục làm những bộ phim như vậy và tôi thích nói chuyện với những người như chính mình.

JD: Cảm ơn bạn! Và câu hỏi cuối cùng, tôi có thể lấy ở đâu Willy's Wonderland đồ nhân viên? Mọi người đều muốn một Willy's Wonderland áo nhân viên?

KL: Áo, tôi biết họ đã hết nhưng họ đã đặt hàng nhiều hơn. Tuy nhiên, nó ở ngoài đó và bạn có thể đặt hàng. Chiếc mũ là một chiếc mũ húi cua đã được trao cho tôi nhưng tôi nghĩ họ sẽ có những cái đó. Này, nếu họ nhận được Punch Pops hoặc tôi biết điều này thật điên rồ nhưng sẽ không hay ho nếu chúng ta có Funko Pops của Willy và The Janitor và Người gác cổng vui nhộn phải không? Làm thế nào mát mẻ mà sẽ là gì?

JD: Funko Pops, nhân vật hành động, toàn bộ.

KL: Các số liệu hành động của NECA, cả gói sinh nhật? Ngọt! Tôi thích nó.

Willy's Wonderland hiện có sẵn trên VOD và kỹ thuật số.