Kết nối với chúng tôi

Âm nhạc

Cuối cùng đã đến lúc chuyển thể 'Carrie: The Musical' lên màn ảnh rộng

Được phát hành

on

Carrie: Nhạc kịch

Một vài tháng trước, đoạn giới thiệu đầu tiên đã giảm cho Mèo, một vở nhạc kịch của Andrew Lloyd Webber, và internet nói chung là mất trí. Tuần trước, phim ra rạp và mọi người lại mất hút.

Những phản ứng cuồng loạn đến mức suy nghĩ của tôi tự nhiên chuyển sang một vở nhạc kịch khác từ những năm 1980, đã quay lại nhiều hơn một vài cái nhìn và nhận được phản ứng cuồng loạn gần như tương tự từ các nhà phê bình và khán giả mà không cần sự hỗ trợ của internet. Tôi đang nói về Carrie: Nhạc kịch, một chương trình mà tôi thừa nhận rằng tôi đã bị ám ảnh kể từ lần đầu tiên nghe nói nó tồn tại hai thập kỷ trước.

Carrie: Nhạc kịch bắt đầu…

Chuyển thể từ tiểu thuyết của Stephen King, Carrie bắt đầu hành trình đến sân khấu Broadway vào năm 1981 – cùng năm Mèo lần đầu tiên xuất hiện trên sân khấu ở West End của London – sau khi Lawrence D. Cohen và Michael Gore tham dự buổi biểu diễn vở opera tiên phong của Alban Berg, Lulu. Rời Nhà hát Opera Metropolitan, một người nhận xét với người kia rằng đây là Carrie sẽ trông giống như nếu nó là một vở opera.

Đó là một khoảnh khắc tia chớp đặt họ trên con đường dài và quanh co dẫn đến sân khấu.

Cohen đã rất quen thuộc với nguồn tài liệu. Anh ấy đã viết kịch bản cho phiên bản phim của Brian de Palma Carrie với sự tham gia của Sissy Spacek và Piper Laurie và anh ấy đã bắt tay thực hiện ngay cuốn sách cho vở nhạc kịch. (Đối với những người không thường xuyên đến sân khấu nhạc kịch, "cuốn sách" của vở nhạc kịch là tất cả những gì được nói giữa các bài hát.)

Trong khi đó, Gore đã mời người bạn của mình là Dean Pitchford – cả hai đã cùng nhau làm việc trong bộ phim Fame–Để bắt đầu viết các bài hát cho chương trình.

Phải bảy năm sau đó mới có buổi thử đồ ngoài thành phố kéo dài XNUMX tuần ở Stratford-upon-Avon.

Người mới Linzi Hateley đã giành được vai Carrie White đáng thèm muốn và huyền thoại sân khấu âm nhạc Barbara Cook đảm nhận vai mẹ của cô, Margaret. Ca sĩ Darlene Love cũng góp mặt trong chương trình với tư cách là giáo viên thông cảm của Carrie và Debbie Allen tham gia biên đạo.

Nó có tất cả các yếu tố của một hit và những người tuyệt vời cả trong và ngoài sân khấu đã làm việc để làm cho nó như vậy. Nhưng như nghệ sĩ biểu diễn Broadway nổi tiếng Elaine Stritch đã nói, "Bạn biết đấy, bạn không bao giờ biết."

Betty Buckley và Linzi Hateley trong Carrie: The Musical on Broadway năm 1988

Các vấn đề bắt đầu gần như ngay lập tức đối với sản xuất công nghệ cao. Đầu tiên, họ không thể dùng máu giả cho Carrie vào cuối chương trình mà không rút micrô của cô ấy ra.

Sau đó, có khoảnh khắc khi Cook gần như bị chặt đầu bởi một mảnh ghép trong một cảnh thay đổi. Nữ diễn viên đã từ chức vào đêm đó nhưng đồng ý ở lại cho đến khi tìm được người thay thế.

Nhạc kịch và âm nhạc không đồng đều. Những cảnh và bài hát giữa Carrie và Margaret thật huy hoàng với một cảm giác hoành tráng, gần như opera, đối với họ với giai điệu bay bổng và cảm xúc mãnh liệt. Trong khi đó, các bài hát dành cho các bạn cùng lớp của Carrie là những bản ballad và nhạc pop đầy sức mạnh của rock, với tất cả những ca từ vô vị biến mọi người thành một bức tranh biếm họa hơn là một nhân vật được nhận ra đầy đủ.

Đến Broadway

Bất chấp những vấn đề rõ ràng và đang diễn ra - việc viết lại kịch bản vẫn diễn ra sau mỗi buổi biểu diễn - chương trình đã chuyển đến Broadway với chi phí khoảng 8 triệu đô la. Đó là một số tiền cắt cổ vào thời điểm đó cho một buổi biểu diễn ở Broadway.

Betty Buckley, người xuất hiện với vai cô Collins trong phiên bản điện ảnh của Carrie và người đã trở thành một ngôi sao sân khấu ca nhạc nổi tiếng sau khi xuất hiện trong 1776 và – đợi nó–Mèo, bước vào vai Margaret White trong khi Hateley và Love chuyển giao với chương trình.

Buckley mang đến sự bền bỉ và năng lượng mà Cook đang thiếu trong phần trình diễn của cô ấy, và những cảnh giữa cô và Hateley trở nên ngoạn mục, đặc biệt là trong bài hát “And Eve Was Weak.” Bối cảnh diễn ra khi Carrie trở về nhà sau khoảnh khắc định mệnh trong cơn mưa rào và cố gắng kể cho mẹ nghe chuyện đã xảy ra.

Video dưới đây của bài hát kết hợp các bản thu âm từ soundboard Broadway kết hợp với video được quay trong các buổi biểu diễn của cả Anh và Mỹ để cho bạn biết những gì khán giả đã xem khi chương trình mở màn trong bản xem trước vào ngày 28 tháng 1988 năm XNUMX.

Phản ứng của khán giả và nhà phê bình là trái chiều. Buckley đã nói một cách cởi mở về việc khán giả la ó khi kết thúc buổi biểu diễn cho đến khi cô và Hateley đứng dậy từ nơi họ đã “chết” trên sân khấu, lúc đó khán giả đứng như một người trong tiếng hoan hô kéo dài trong vài phút.

Nhiều như Mèo vừa ra rạp, đó là vở nhạc kịch mọi người đang nói về, tuy nhiên, các nhà đầu tư đang lo lắng. Mặc dù đã bán hết vé trong suốt các buổi xem trước, họ bắt đầu rút tiền từ chương trình và vào ngày 15 tháng 1988 năm 15, sau XNUMX lần xem trước và năm buổi biểu diễn, chương trình đã đóng cửa.

Tai tiếng của nó đã tồn tại trong nhiều năm, và nhiều người đã nói rằng nếu tất cả những ai tuyên bố đã xem buổi biểu diễn trong lần đầu tiên của nó thực sự đã đến đó, thì buổi biểu diễn sẽ là một thành công không thể tránh khỏi.

Nó đã có địa vị sùng bái. Các bản ghi âm bảng âm thanh của Broadways được lưu hành, và nhiều người hỏi, liệu nó có bao giờ nhìn thấy ánh sáng ban ngày nữa không?

Câu trả lời đến vào năm 2009 khi nhóm sáng tạo cùng nhau xem xét những gì họ đã tạo ra. Họ bắt đầu trang bị lại chương trình, loại bỏ nó khỏi người tiền nhiệm đầy công nghệ của nó, loại bỏ các bài hát cũ và viết những bài hát mới.

Họ tổ chức buổi đọc chương trình dẫn đến hội thảo khác và hội thảo khác và 24 năm sau cuộc chạy đua định mệnh của nó, Carrie: Nhạc kịch mở màn một lần nữa, lần này là Off-Broadway, với Molly Ranson trong vai Carrie và Marin Mazzie trong vai Margaret.

Chương trình, sau nhiều thập kỷ, cuối cùng đã nhận được một số sự chú ý mà nó xứng đáng có được khi những đánh giá tích cực dành cho chương trình và các ngôi sao của nó. Nó cũng nhận được bản ghi diễn viên chính thức đầu tiên có sẵn trên iTunes, Amazon và nhiều nhà bán lẻ trực tuyến khác.

Bạn có thể nghe một trong những bản nhạc, "Những lời cầu nguyện buổi tối", xuất hiện sau khi Margaret đưa Carrie ra khỏi hầm sau cuộc hỗn chiến của họ trong "And Eve Was Weak" bên dưới.

Kể từ lần chuyển thể đầu tiên vào năm 1976, Carrie đã làm say lòng khán giả và đó có lẽ là lý do tại sao nó được đưa lên màn ảnh rộng và truyền hình thường xuyên hơn bất kỳ tiểu thuyết nào khác của King.

Thậm chí có những cuộc đàm phán về một bản chuyển thể khác đang diễn ra ngay bây giờ.

Tuy nhiên, phim nhạc kịch đang trở lại và thực sự đã đến lúc nói về việc đưa câu chuyện lặp lại cụ thể này đến với đông đảo khán giả hơn.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Âm nhạc

“The Lost Boys” – Một bộ phim kinh điển được tái hiện dưới dạng nhạc kịch [Teaser Trailer]

Được phát hành

on

Nhạc kịch Những chàng trai thất lạc

Bộ phim hài kinh dị mang tính biểu tượng năm 1987 "Những cậu bé mất tích" được thiết lập để tưởng tượng lại, lần này là một vở nhạc kịch trên sân khấu. Dự án đầy tham vọng này do người đoạt giải Tony đạo diễn Micheal Arden, đang đưa tác phẩm kinh điển về ma cà rồng đến với thế giới sân khấu nhạc kịch. Sự phát triển của chương trình được dẫn dắt bởi một đội ngũ sáng tạo ấn tượng bao gồm các nhà sản xuất James Carpinello, Marcus Chait và Patrick Wilson, được biết đến với vai diễn trong "The Conjuring"“Thủy Nhân” phim.

Những chàng trai lạc lối, một vở nhạc kịch mới Bản xem thử

Cuốn sách của vở nhạc kịch được viết bởi David Hornsby, nổi tiếng với tác phẩm của ông về "Trời luôn nắng ở Philadelphia"và Chris Hoch. Thêm vào sự hấp dẫn là âm nhạc và lời bài hát của The Rescues, bao gồm Kyler England, AG và Gabriel Mann, với người được đề cử Giải Tony là Ethan Popp (“Tina: The Tina Turner Musical”) làm Giám sát Âm nhạc.

Sự phát triển của chương trình đã đạt đến một giai đoạn thú vị với bộ bài thuyết trình về ngành dành cho 23 Tháng hai, 2024. Sự kiện chỉ dành cho người được mời này sẽ giới thiệu tài năng của Caissie Levy, được biết đến với vai Lucy Emerson trong “Frozen”, Nathan Levy trong “Dear Evan Hansen” trong vai Sam Emerson và Lorna Courtney trong “& Juliet” trong vai Ngôi sao. Bản chuyển thể này hứa hẹn sẽ mang đến một góc nhìn mới mẻ cho bộ phim được yêu thích, bộ phim đã đạt được thành công đáng kể về doanh thu phòng vé, thu về hơn 32 triệu USD so với kinh phí sản xuất.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Nhạc Rock & Hiệu ứng thực tế ngớ ngẩn trong Trailer 'Tiêu diệt tất cả hàng xóm'

Được phát hành

on

Trái tim của rock and roll vẫn đập trong bản gốc Shudder Tiêu diệt tất cả hàng xóm. Những hiệu ứng thực tế vượt trội cũng được thể hiện rõ ràng trong phiên bản sắp ra mắt nền tảng này vào ngày 12 tháng XNUMX. Người phát trực tuyến đã phát hành đoạn giới thiệu chính thức và có một số tên tuổi khá lớn đằng sau nó.

Đạo diễn bởi Josh Forbes các ngôi sao điện ảnh Jonah Ray Rodrigues, Alex mùa đôngKiran Deol.

Rodrigues vào vai William Brown, “một nhạc sĩ thần kinh, ích kỷ quyết tâm hoàn thành kiệt tác prog-rock của mình, phải đối mặt với rào cản sáng tạo dưới hình dạng một người hàng xóm ồn ào và kỳ cục tên là Vlad (Alex mùa đông). Cuối cùng lấy hết can đảm để yêu cầu Vlad giữ nó lại, William đã vô tình chặt đầu anh ta. Tuy nhiên, trong khi cố gắng che đậy một vụ giết người, sự thống trị khủng bố vô tình của William đã khiến các nạn nhân chồng chất lên nhau và trở thành những xác sống bất tử dày vò và tạo ra nhiều đường vòng đẫm máu hơn trên con đường đến prog-rock Valhalla. Tiêu diệt tất cả hàng xóm là một bộ phim hài xoắn xuýt kể về một hành trình khám phá bản thân loạn trí với đầy FX thực tế ngớ ngẩn, một dàn diễn viên nổi tiếng và RẤT NHIỀU máu.

Hãy xem đoạn giới thiệu và cho chúng tôi biết suy nghĩ của bạn!

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Một nhóm nhạc nam giết chết con tuần lộc yêu thích của chúng tôi trong “I Think I Killed Rudolph”

Được phát hành

on

Phim moi nhat Có cái gì đó trong chuồng có vẻ giống như một bộ phim kinh dị kỳ nghỉ vui nhộn. Nó giống như Gremlins nhưng đẫm máu hơn và với thần lùn. Bây giờ có một bài hát trong nhạc phim thể hiện được sự hài hước và kinh dị của bộ phim có tên là Tôi nghĩ tôi đã giết Rudolph.

The ditty là sự hợp tác giữa hai nhóm nhạc nam Na Uy: Loa siêu trầm và A1.

Loa siêu trầm là người tham gia Eurovision vào năm 2022. A1 là một hành động phổ biến từ cùng một quốc gia. Họ cùng nhau giết Rudolph tội nghiệp trong một vụ đâm xe rồi bỏ chạy. Bài hát hài hước là một phần của bộ phim kể về một gia đình thực hiện ước mơ của mình. “trở về sau khi thừa kế một căn nhà gỗ hẻo lánh ở vùng núi Na Uy.” Tất nhiên, tiêu đề đã tiết lộ phần còn lại của bộ phim và nó biến thành một cuộc xâm lược gia đình - hoặc - một gnome cuộc xâm lược.

Có cái gì đó trong chuồng phát hành tại rạp chiếu phim và theo yêu cầu vào ngày 1 tháng XNUMX.

Loa siêu trầm và A1
Có cái gì đó trong chuồng

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP