Kết nối với chúng tôi

Tin tức

Màn trình diễn tuyệt vời trong kinh dị: Piper Laurie trong vai Margaret White trong Carrie

Được phát hành

on

Piper Laurie trong vai Margaret White trong Carrie (1976)

Bởi Christopher Wesley Moore

Không có gì bí mật khi thể loại kinh dị không bao giờ thành công khi mùa giải thưởng đến gần. Cho đến ngày nay, những bộ phim kinh dị và màn trình diễn hoàn toàn xuất sắc vẫn bị bỏ qua để thay thế cho tác phẩm “quan trọng” bình thường, tầm thường của bạn. Chỉ hỏi về bất kỳ người hâm mộ kinh dị đồng tính nam tự trọng nào về Tony Collette không được đề cử cho cô ấy công việc xuất sắc trong Hereditary và hãy chuẩn bị để nghe một bài phát biểu dài 15 phút (ít nhất) “cô ấy đã bị cướp” với một vài ấn tượng chính xác kỳ lạ từ đoạn độc thoại “Tôi là mẹ của bạn” của cô ấy.

Nghiêm túc. Hãy thử một lần. Đó là một vụ nổ! Tôi khuyên bạn nên nó.

Đối với nhiều người, kinh dị vẫn được coi là một thể loại khó hiểu và trẻ con, hướng đến mẫu số chung thấp nhất và có kịch bản và màn trình diễn thậm chí không xứng với Razzies. Khi người hâm mộ không phải kinh dị nghĩ rằng kinh dị, họ sẽ nghĩ những thanh thiếu niên la hét (thường do những người đẩy xe hoặc trên 30 tuổi đóng) mặc rất ít quần áo vì họ bị sát hại hoặc chạy trốn khỏi một sinh vật kỳ quái nào đó hoặc một tên điên đeo mặt nạ với tài làm vườn sắc bén một số loại công cụ. Họ bị chê cười và không được đối xử nghiêm túc.

Jennifer Love Hewitt trong I Know What You Did Last Summer

Tôi hiểu rồi. Rất khó để mang lại một màn trình diễn tuyệt vời trong một bộ phim kinh dị, đặc biệt là nếu tài liệu không có ở đó. Ngay cả Meryl Streep cũng sẽ không tạo ra thứ gì đó chuyển động và biến đổi từ “Người cắm trại trong túi ngủ Jason Hits Up Against A Tree # 3”. Không phải tôi sẽ không thích nhìn thấy cô ấy cố gắng. Tuy nhiên, khi bạn có được một phần được viết tốt và chỉ có diễn viên phù hợp để đóng phần đã nói, thì pháo hoa có thể biến mất khỏi thế giới này và bạn đột nhiên được nhắc nhở về việc một màn trình diễn phim kinh dị có thể mạnh mẽ như thế nào.

Màn trình diễn đầu tiên tôi nghĩ đến khi tôi nghĩ ra loạt phim này là Người thổi kèn Laurie ở Carrie. Đó là bộ phim yêu thích của tôi mọi thời đại và là một trong những màn trình diễn yêu thích của tôi ở mọi thể loại, nhưng tôi tự hỏi tại sao. Xét cho cùng, Margaret White chỉ đơn giản là một nhân vật xuất sắc được tạo ra bởi Stephen King ở giữa một câu chuyện liên quan và cảm động cũng đã được thể hiện bởi các nữ diễn viên xuất sắc như Patricia Clarkson và Julianne Moore. Tôi hầu như không gọi họ là những kẻ sa đọa trong bộ phận diễn xuất, vậy tại sao Margaret của Laurie lại khiến tôi cảm động và kinh hoàng hơn bất kỳ phiên bản nào khác, và điều gì đã khiến cho màn trình diễn của cô ấy tuyệt vời đến vậy?

Margaret White của Laurie không phải là người quay buồn tẻ, nguyên thủy và thích hợp với mái tóc được vén ra sau theo kiểu nghiêm trọng mà chúng ta thường liên tưởng đến những người cuồng tín trong điện ảnh (hoặc ngoài đời thực). Cô ấy để bờm tóc đỏ rực lửa của mình thả tự do như một con sư tử cái và mặc áo choàng dài và váy. Cô ấy là một người không hài hước một cách thích hợp, nhưng không phải là không có niềm vui hay nụ cười thỉnh thoảng. Phần đáng sợ là bạn không biết liệu cô ấy đang cười vì thực sự vui vì điều gì đó hay vì cô ấy sắp đâm sau lưng bạn.

Nghiêm túc. Coi chừng. Cô ấy có thói quen làm điều đó.

Lối vào đầu tiên của cô ấy trong phim diễn ra trong khoảng 10 phút kể về câu chuyện nơi cô ấy đi từng nhà trong khu phố để cố gắng truyền bá “phúc âm về sự cứu rỗi của Đức Chúa Trời qua máu của Đấng Christ.” Khi một bà Snell (Priscilla Pointer) nổi tiếng xin nghỉ tập xà phòng buổi chiều và để Margaret vào làm, bà sẽ không bị phán xét hay gay gắt ngay lập tức. Trên thực tế, Margaret của Laurie có vẻ vui tính. Kỳ quặc, nhưng không quá đáng sợ trừ khi bạn đã có nhiều kinh nghiệm với loại này và biết những gì có thể sủi bọt bên dưới bề mặt.

Cô ấy là một nhà truyền bá phúc âm truyền hình lôi cuốn hơn là một nhà thuyết giáo về lửa và diêm sinh. Cô ấy giải trí theo cách của “người của Wal-Mart”. Chỉ khi bà Snell cắt Margaret giữa buổi thuyết pháp để đóng góp năm (rất tiếc) mười đô la thì Laurie mới cho phép thấy được bản chất thật của Margaret. Cô ấy tắt máy và trở nên lạnh như băng, thậm chí không đưa ra lời “cảm ơn” ân cần vì sự quyên góp của bà Snell trước khi xoay người ra khỏi phòng với một cái hất nhẹ chiếc áo choàng của cô ấy (áo choàng, y'all! Áo choàng là tất cả mọi thứ). ) Đây chỉ là một gợi ý về những điều đen tối hơn sắp tới.

Sau khi Margaret về đến nhà, cô nhận được cuộc gọi từ trường rằng con gái tuổi teen của cô, Carrie (Sissy Spacek), đã bị đuổi về nhà vì có kỳ kinh đầu tiên trong phòng thay đồ của con gái và phát điên lên, vì cô thực sự nghĩ rằng mình sắp chết. .

Đoán rằng Margaret chính xác không phải là bà mẹ tiến bộ nhất thế giới.

Khi Carrie bước xuống cầu thang, Margaret không dành một cái ôm ấm áp và một lời xin lỗi đẫm nước mắt vì đã không dạy cô ấy những kiến ​​thức sâu sắc về tính phụ nữ. Thay vào đó, cô ta ngay lập tức lao vào cô, cuốn Kinh thánh trong tay, và dùng nó đập mạnh vào đầu cô, khiến cô gái cuồng loạn rơi xuống sàn trong nước mắt. Chính sự bùng phát bạo lực gây sốc ngẫu nhiên này đã khiến cả Carrie và khán giả phải ngồi trên vỏ trứng trong suốt phần còn lại của bộ phim. Đây là một người phụ nữ có thể chớp lấy bất cứ lúc nào và cô ấy không thể bị nhầm lẫn. Cô ấy là kiểu người mà bạn hoàn toàn tin tưởng có thể lôi một cô gái tuổi teen vào tủ mà không đổ mồ hôi.

Không thích đóng vai một nhân vật phản diện trong một nốt nhạc, Laurie cũng cho thấy dấu vết của sự ấm áp và dịu dàng trong những khoảnh khắc chọn lọc. Sau khi Carrie thoát khỏi tủ cầu nguyện kinh hoàng của mình để ăn năn tội lỗi trở thành một người phụ nữ, hai mẹ con chia sẻ “chúc ngủ ngon” cảm động và bạn có thể thấy rằng giữa họ có tình yêu thương. Cả hai đều cần nhau theo những cách riêng của mình và Margaret sợ hãi cái ngày mà Carrie phát hiện ra rằng cô có thể sẽ tốt hơn nếu không có người mẹ độc đoán của mình. Nếu không có khoảnh khắc này, câu chuyện sẽ không thành công và nó được Laurie diễn xuất rất hay.

Sau đó, Laurie về cơ bản biến mất hoàn toàn khỏi bộ phim trong 25 phút tiếp theo hoặc lâu hơn, điều này thực sự nói lên sức mạnh diễn xuất của cô ấy rằng cô ấy không tham gia nhiều bộ phim như bạn nghĩ, và có vẻ như cô ấy vẫn chưa rời đi màn hình cho một khung.

Cô ấy không xuất hiện trở lại cho đến đoạn giữa đầy kịch tính của bộ phim, nơi Carrie nói với Margaret rằng cô ấy không chỉ được mời tham gia vũ hội mà còn có kế hoạch tham dự nữa. Trong cảnh này, Laurie thực hiện một vở kịch ba màn từ “vũ hội” và cố gắng cảnh báo con gái mình về sự nguy hiểm của những gì xảy ra với những cô gái đi hẹn hò với con trai. Chúng ta có thể nói đây một phần là thủ đoạn thao túng ghen tuông của một cô bé lạc loài sợ hãi bị bỏ rơi và cầu xin tuyệt vọng để giữ cho con gái mình được an toàn và không để con bị thương như trước.

Đó cũng là cảnh mà Laurie có một chút tổn thương khi Carrie cuối cùng cũng thể hiện sức mạnh từ xa nguy hiểm của mình và nói với mẹ cô rằng "mọi thứ sẽ thay đổi ở đây." Laurie đảm bảo rằng chúng ta biết Margaret nhận được thông điệp đó rất to và rõ ràng và con gái của cô ấy, trên thực tế, có thể là hình phạt của Chúa đối với cô ấy vì những tội lỗi trong quá khứ của cô ấy. Cô ấy không còn có thể bảo vệ con gái mình khỏi "lời nguyền" và cô ấy không thể chỉ đơn giản là nhốt cô bé trong tủ quần áo và cầu nguyện nó đi.

Laurie cũng không ngại dũng cảm chấp nhận trại vốn có của vai diễn này. Thay vì đánh giá thấp một số câu thoại nhất định có thể có nguy cơ nghe ngớ ngẩn (và ai có thể nghe câu đối thoại nghiêm túc 100% như "Tôi có thể thấy cái gối bẩn của bạn?"), Cô ấy hoàn toàn cam kết và mang đến cho họ một cường độ hưng phấn khiến họ giật mình. ranh giới giữa truyện tranh đáng lo ngại và đen tối. Việc cô ấy cố gắng làm tội Carrie để không tham dự vũ hội bằng cách tự tát mình, kéo tóc và gãi mặt có thể vui nhộn hoặc đáng sợ tùy thuộc vào những người đang xem.

Margaret của Laurie là một người phụ nữ đã đi đến cuối cùng và tất cả những cơn ác mộng tồi tệ nhất của cô ấy sắp trở thành sự thật và cô ấy sẽ cố gắng làm mọi cách để giữ con mình ở nhà. Cô ấy sẽ không xem nhẹ điều đó và trang nhã. Khi cô ấy bị bỏ lại một mình trên giường khi Carrie bất chấp cô ấy và đi đến buổi dạ hội, bạn không thể không cảm thấy một chút thương hại cho cô ấy.

Đây là hành động cuối cùng khi Laurie thực sự tỏa sáng với một loạt các lựa chọn kỳ lạ, độc đáo sau khi Margaret quyết định cách duy nhất để cứu con gái mình là giết cô ấy. Từ đoạn độc thoại nghẹt thở của cô ấy về việc Carrie đã được hình thành như thế nào đến nụ cười ngây ngất trên khuôn mặt sau khi cô ấy đâm Carrie bằng con dao làm bếp và đang theo cô ấy khắp nhà, cố gắng “giao cô ấy cho Chúa”, Laurie dường như quyết tâm mang đến cho khán giả một trận cười sảng khoái đêm chung kết. Laurie cho biết cô chọn đóng cảnh này như thể đây là điều tuyệt vời nhất có thể xảy ra với con gái cô, như lễ tốt nghiệp hay đại loại vậy. Nó khiến mọi thứ trở nên đáng lo ngại hơn và là một sự lựa chọn nhạy bén của một diễn viên hàng đầu trong trò chơi của họ.

Nhưng người mở màn thực sự là cảnh chết chóc của Laurie, nơi cô ấy bị đóng đinh bởi tất cả các dụng cụ làm bếp sắc nhọn trong nhà và bị đóng đinh vào ngưỡng cửa. Thay vì chảy ra một ít máu giả, đảo mắt và hết trong 3 giây như những người sắp chết khác trên phim, cô ấy kéo dài khoảnh khắc thành một điều gì đó độc đáo và đáng nhớ. Tiếng kêu đau đớn của Margaret nhanh chóng biến thành tiếng rên rỉ cực khoái khi Laurie quằn quại và rên rỉ, đảo mắt qua lại như thể cô ấy là Angie Dickinson ở phía sau chiếc taxi đó trong bộ phim D Dress to Kill (một bộ phim khác của De Palma). Và tại sao không? Cô ấy sẽ gặp nhà sản xuất của mình. Đây là giây phút cô ấy đang chờ đợi. Nó nên được hạnh phúc cho cô ấy. Làm phiền chúng tôi, nhưng lại gây xúc động cho cô ấy.

Đó là niềm vui hưng phấn mà Laurie mang lại cho vai diễn khiến nó trở nên rùng rợn và kéo bạn vào, không cho phép bạn rời mắt. Sẽ không bao giờ bị nhầm lẫn vì đó là một màn trình diễn tinh tế, nhưng rất nhiều kiểu như vậy trong cuộc sống thực không chính xác là mô hình của sự kiềm chế.

Các bạn đã thấy Trại Chúa Giêsu chưa? Rất tiếc!

Laurie's là một màn trình diễn dũng cảm đầy hài hước, bệnh hoạn và thậm chí là một số gợi cảm đáng ngạc nhiên. Khi giải Oscar đến, cô ấy đã được đề cử xứng đáng cho màn trình diễn của mình, điều vẫn còn hiếm hoi đối với dòng phim kinh dị. Ngay cả Học viện cũng không thể bỏ qua công việc tốt đẹp mà cô ấy đã làm và màn trình diễn đã đứng trước thử thách của thời gian, vẫn khiến mọi người khó chịu cho đến ngày nay. Nếu đó không phải là dấu ấn của một màn trình diễn tuyệt vời, tôi không biết đó là gì.

Bây giờ, hãy ăn bánh táo của bạn.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Phim Điện Ảnh

Cái nhìn đầu tiên: Trên trường quay 'Chào mừng đến với Derry' & Phỏng vấn Andy Muschietti

Được phát hành

on

Trỗi dậy từ cống rãnh, nghệ sĩ drag và người đam mê phim kinh dị Elvirus thực sự đã đưa người hâm mộ của cô vào hậu trường của buổi diễn MAX loạt Chào mừng đến với Derry trong một chuyến du lịch hấp dẫn độc quyền. Chương trình dự kiến ​​​​phát hành vào khoảng năm 2025, nhưng ngày cụ thể vẫn chưa được ấn định.

Việc quay phim đang diễn ra ở Canada vào Port Hope, một đại diện cho thị trấn hư cấu Derry ở New England nằm trong Vũ trụ của Stephen King. Vị trí buồn ngủ đã được chuyển đổi thành thị trấn từ những năm 1960.

Chào mừng đến với Derry là phần tiền truyện của đạo diễn của Andrew Muschietti chuyển thể hai phần của King's It. Bộ truyện thú vị ở chỗ nó không chỉ nói về It, mà là tất cả những người sống ở Derry - bao gồm một số nhân vật mang tính biểu tượng từ King ouvre.

Elvirus, ăn mặc như Pennywise, tham quan phim trường nóng bỏng, cẩn thận không tiết lộ bất kỳ chi tiết nào và nói chuyện với chính Muschietti, người tiết lộ chính xác làm thế nào để phát âm tên của mình: Moose-Key-etti.

Nữ hoàng kéo hài hước đã được cấp toàn quyền truy cập vào địa điểm và sử dụng đặc quyền đó để khám phá đạo cụ, mặt tiền và phỏng vấn các thành viên trong đoàn. Nó cũng được tiết lộ rằng mùa thứ hai đã được bật đèn xanh.

Hãy xem bên dưới và cho chúng tôi biết suy nghĩ của bạn. Và bạn có đang mong chờ dòng MAX không? Chào mừng đến với Derry?

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Tin tức

Trailer mới cho những giọt nước mắt 'trong bản chất bạo lực' buồn nôn năm nay

Được phát hành

on

Gần đây chúng tôi đã đăng một câu chuyện về cách một khán giả đã xem Trong bản chất bạo lực trở nên ốm yếu và nôn mửa. Theo dõi đó, đặc biệt nếu bạn đọc các bài đánh giá sau khi ra mắt tại Liên hoan phim Sundance năm nay, nơi một nhà phê bình từ USA Today cho biết nó có "Những vụ giết người ghê rợn nhất mà tôi từng thấy."

Điều làm cho kẻ giết người này trở nên độc đáo là nó chủ yếu được nhìn từ góc nhìn của kẻ giết người, đây có thể là một yếu tố khiến một khán giả ném bánh quy của họ. trong thời gian gần đây sàng lọc tại Liên hoan phim phê bình Chicago.

Những người trong số bạn với dạ dày khỏe mạnh có thể xem phim khi phim ra rạp giới hạn vào ngày 31 tháng XNUMX. Những ai muốn gần gũi hơn với John của mình có thể đợi cho đến khi phim ra mắt vào ngày XNUMX tháng XNUMX. Sự rùn mình một thời gian sau.

Bây giờ, hãy xem đoạn giới thiệu mới nhất bên dưới:

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP

Tin tức

James McAvoy dẫn đầu dàn diễn viên xuất sắc trong bộ phim kinh dị tâm lý mới “Control”

Được phát hành

on

James mcavoy

James mcavoy đã hoạt động trở lại, lần này là trong phim kinh dị tâm lý "Điều khiển". Nổi tiếng với khả năng nâng tầm bất kỳ bộ phim nào, vai diễn mới nhất của McAvoy hứa hẹn sẽ khiến khán giả đứng ngồi không yên. Quá trình sản xuất hiện đang được tiến hành, một nỗ lực chung giữa Studiocanal và The Picture Company, với việc quay phim diễn ra ở Berlin tại Studio Babelsberg.

"Điều khiển" được lấy cảm hứng từ một podcast của Zack Akers và Skip Bronkie và có McAvoy trong vai Bác sĩ Conway, một người đàn ông thức dậy vào một ngày nọ khi nghe thấy giọng nói bắt đầu ra lệnh cho anh ta với những yêu cầu lạnh lùng. Giọng nói thách thức khả năng nắm bắt thực tế của anh, đẩy anh đến những hành động cực đoan. Julianne Moore tham gia cùng McAvoy, đóng vai một nhân vật bí ẩn, quan trọng trong câu chuyện của Conway.

Theo chiều kim đồng hồ từ LR hàng đầu: Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl và Martina Gedeck

Dàn diễn viên còn có các diễn viên tài năng như Sarah Bolger, Nick Mohammed, Jenna Coleman, Rudi Dharmalingam, Kyle Soller, August Diehl và Martina Gedeck. Chúng được đạo diễn bởi Robert Schwentke, người nổi tiếng với thể loại hành động hài "Màu đỏ," người mang phong cách đặc biệt của mình vào bộ phim kinh dị này.

Bên cạnh đó "Điều khiển," Người hâm mộ McAvoy có thể bắt gặp anh trong phiên bản làm lại kinh dị “Không Nói Xấu,” được ấn định phát hành vào ngày 13 tháng XNUMX. Bộ phim còn có sự góp mặt của Mackenzie Davis và Scoot McNairy, kể về một gia đình người Mỹ có kỳ nghỉ trong mơ biến thành cơn ác mộng.

Với James McAvoy trong vai chính, “Control” sẵn sàng trở thành một bộ phim kinh dị nổi bật. Tiền đề hấp dẫn của nó, cùng với dàn diễn viên xuất sắc, khiến nó trở thành một bộ phim luôn nằm trong tầm ngắm của bạn.

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

Nghe 'Podcast Eye On Horror'

ĐỌC TIẾP