Kier-la Janisse đã có một sự nghiệp đa dạng và ấn tượng với tư cách là một chuyên gia thể loại. Cô ấy là chủ sở hữu và là Tổng biên tập của Quang học ngoạn mục và là người sáng lập trường kinh dị nổi tiếng Viện Nghiên cứu Kinh dị Miskatonic. Cô ấy là tác giả của Một chuyên gia bạo lực: Phim của Luciano Rossi (2007) Ngôi nhà của những người phụ nữ loạn thần: Địa hình tự truyện về chứng loạn thần kinh của phụ nữ trong phim kinh dị và bóc lột (2012), và đóng góp vào Phá hủy tất cả phim !! Hướng dẫn đầy đủ về Punks trên phim (2011) Khôi phục nỗi kinh hoàng những năm 1940: Dấu vết của một thập kỷ đã mất (2014) Phim kinh dị Canada: Nỗi kinh hoàng của linh hồn (2015) Chúng ta là người sao Hỏa: Di sản của Nigel Kneale (2017), và đã chỉnh sửa một số công trình bổ sung.

Cô cũng là lập trình viên liên hoan phim cho Alamo Drafthouse Cinema và Fantastic Fest ở Austin, Texas. Cô đồng sáng lập phim điện ảnh Blue Sunshine ở Montreal, thành lập Liên hoan phim kinh dị CineMuerte (1999-2005) ở Vancouver, là Giám đốc Liên hoan phim Monster Fest ở Melbourne, Úc và là chủ đề của bộ phim tài liệu Celluloid Horror (2005).

Gần đây nhất, cô ấy đã sản xuất bộ phim tài liệu tuyển tập kinh dị, Câu chuyện về sự bất thường. Do David Gregory đạo diễn và đồng sản xuất, bộ phim tài liệu phỏng vấn một danh sách ngôi sao gồm 71 nhà làm phim, nhà văn và chuyên gia khác nhau - bao gồm Eli Roth, Simon Barrett, Roger Corman, Joe Dante, Mick Garris, và nhiều người khác - đến nói về các tuyển tập kinh dị yêu thích của họ và tác động của họ đối với sự nghiệp của họ, kể chi tiết lịch sử lâu dài và ấn tượng của tuyển tập kinh dị (mà theo định dạng, nó cũ hơn bạn nghĩ rất nhiều!).

Gần đây tôi đã ngồi xuống với Kier-la Janisse để thảo luận về Câu chuyện về sự kỳ lạ, tuyển tập kinh dị yêu thích của cô và nguyên mẫu của người phụ nữ loạn thần / thần kinh trong phim kinh dị.

---

Kelly McNeely: Tôi rất vui mừng được nói chuyện với bạn! tôi đã yêu Câu chuyện về sự bất thường, Tôi nghĩ nó thật hấp dẫn. Tôi thực sự là một fan hâm mộ lớn của tuyển tập kinh dị. Làm thế nào nó đến với nhau? Và bạn đã tham gia vào dự án như thế nào? 

Kier-la Janisse: Tôi làm việc cho phim Severin. Vì vậy, đó là công việc hàng ngày của tôi. Và David Gregory - Giám đốc của Câu chuyện về sự kỳ lạ - là chủ sở hữu, anh ấy là người đồng sáng lập cho các bộ phim Severin. Và anh ấy là đồng nghiệp của tôi, nhưng anh ấy cũng là sếp của tôi, vì vậy anh ấy là người mà tôi nhận nhiệm vụ và báo cáo và mọi thứ. Tôi bắt đầu làm việc cho Severin khoảng ba năm trước, chỉ thực hiện chỉnh sửa các tính năng tiền thưởng của họ - phỏng vấn các thành viên và nội dung. Nhưng trong ba năm qua, tôi đã chuyển sang sản xuất các phần bổ sung nhiều hơn một chút, và một phần của điều đó là do tôi có nhiều mối quan hệ, chỉ từ những năm lập trình phim và nội dung, và cả từ việc làm ở Viện Miskatonic , đó là trường học kinh dị mà tôi làm, nơi tôi liên tục phải đặt giáo viên và chú ý xem ai là chuyên ngành, chủ đề và nội dung gì. Điều đó cuối cùng thực sự hữu ích cho các tính năng bổ sung. Như cố gắng tìm những bài bình luận phê bình của những người phù hợp, hoặc cố gắng theo dõi các đạo diễn hay bất cứ điều gì. Vì vậy, nền mà tôi đã kết thúc có giá trị hơn ở phía sản xuất hơn là phía chỉnh sửa, vì vậy tôi đã chuyển sang đó. Và David thực sự rất tuyệt khi được làm việc cùng vì anh ấy thực sự lắng nghe ý kiến ​​của tôi.

Anh ấy đối xử với tôi thực sự như một người cộng tác, điều đó thực sự tuyệt vời. Và vì vậy anh ấy sẽ phát hành Nhà hát kỳ lạ, là một bộ phim tuyển tập mà các bộ phim Severin đã sản xuất cách đây 10 năm. Vì vậy, đó là một sản phẩm gốc - chúng tôi chủ yếu phân phối các tiêu đề danh mục, nhưng đôi khi chúng tôi cũng thực hiện các sản phẩm gốc, và đây là một trong số đó. Và đó là kỷ niệm 10 năm, vì vậy anh ấy phát hành nó trên blu ray lần đầu tiên và anh ấy muốn có một loạt các tính năng đặc biệt cho nó. Và vì vậy anh ấy nảy ra ý tưởng muốn thực hiện một tính năng bổ sung chỉ nói về lịch sử của các bộ phim tuyển tập nói chung. Ban đầu, anh ấy chỉ có nhà sử học điện ảnh, David Del Valle, và sau đó anh ấy quyết định, có một vài lỗ hổng, chúng ta có thể nhờ một vài người khác điền vào chỗ trống về một số tuyển tập mới hơn và mọi thứ diễn ra như thế nào đã thay đổi, về mặt chúng giống như một nơi trưng bày cho các đạo diễn mới nổi bây giờ và nhiều thứ, giống như cách mà định dạng này chủ yếu được sử dụng bây giờ. 

Và sau đó tôi đề nghị, tại sao bạn không - trước hết - tìm Bruce Hallenbeck, bởi vì anh ấy là một chuyên gia Amicus. Anh ấy đã viết một số cuốn sách về Amicus, và vì chúng là những phần lớn của câu chuyện tuyển tập, thật tuyệt nếu có một chuyên gia về Amicus trong đó. Và sau đó là Amanda Reyes, một chuyên gia truyền hình, vì vậy cô ấy có thể nói tất cả về Dan Curtis và sau đó là bất kỳ tuyển tập truyền hình nào mà chúng ta tham gia. Và sau đó tôi giống như Mick Garris, bởi vì anh ấy không chỉ ở đây quá lâu mà anh ấy còn bắt đầu phỏng vấn mọi người về kinh dị trước khi chính anh ấy trở thành một nhà làm phim. Nhưng anh ấy cũng sản xuất Thạc sĩ kinh dị Chương trình truyền hình do anh ấy sản xuất Rạp chiếu phim Nightmare, vừa ra mắt vào năm ngoái. Vì vậy, ông đã tham gia rất nhiều vào định dạng tuyển tập theo nhiều cách. Ngoài ra, tôi nghĩ buổi biểu diễn đạo diễn đầu tiên của anh ấy là Câu chuyện tuyệt vời, đó là một chương trình tuyển tập.

Và sau đó chúng tôi có Jovanka Vuckovic vì cô ấy từng là một trong những nhà sản xuất trên XX, vì vậy cô ấy là một nhà làm phim đã thực hiện một phân đoạn cho một bộ phim tuyển tập, nhưng cô ấy cũng đã tham gia đóng gói một bộ phim tuyển tập cùng nhau. Vì vậy, giữa tất cả những người này, chúng tôi đã bao gồm tất cả các khía cạnh khác nhau của các bộ phim tuyển tập. Và ban đầu, đó là những gì diễn ra, chúng tôi sẽ phỏng vấn năm người này. Bạn có thể nói những cuộc phỏng vấn của họ là những cuộc phỏng vấn được quay chuyên nghiệp hơn trong phim, bởi vì chúng tôi đã ghi lại chúng trước COVID. Và vì vậy chúng tôi chỉ bắt đầu nghĩ về quá trình chỉnh sửa điều đó khi COVID bắt đầu. 

David có ý tưởng này, anh ấy chỉ nói, tốt, vì mọi người thường bị mắc kẹt ở nhà, đột nhiên, sẽ dễ dàng hơn rất nhiều để thu hút mọi người tham gia phim hơn là khi chúng tôi cố gắng sắp xếp những người bận rộn lịch trình, và họ không có thời gian lái xe xuống một nơi nào đó để quay phim và làm mọi thứ. Tôi giống như, có lẽ chúng ta có thể liên lạc với họ, và họ có thể dành ra 15 phút để nói chuyện với chúng tôi về bộ phim tuyển tập kinh dị yêu thích của họ là gì. Đó là ý tưởng của David. Và do đó, chúng tôi chỉ sắp xếp một danh sách mong muốn của những người, và tôi nghĩ ban đầu đó là tất cả các nhà làm phim, vì vậy đó là tất cả những người mà bình thường chúng tôi sẽ gặp khó khăn vì họ chỉ bận làm phim và nhiều thứ. Và do đó, có một số nhà phê bình và lập trình phim và những thứ khác, nhưng tôi muốn nói rằng phần lớn trong số họ là các nhà làm phim. Vì vậy, chúng tôi vừa lập danh sách khổng lồ này, và sau đó chúng tôi chia nó ra làm đôi. Anh ấy đã tiếp cận với một nửa số người, tôi đã tiếp cận với một nửa số người, và sau đó chúng tôi chỉ thực hiện các cuộc trò chuyện Zoom nhỏ này với họ. Nhưng tôi vẫn không thể thấy tất cả sẽ đến với nhau như thế nào về mặt thẩm mỹ cho đến khi Michael Capone tham gia - anh ấy là biên tập viên của bộ phim, người thực sự đã biến đổi nó, tôi nghĩ vậy. Vì vậy, đó là cách tất cả bắt đầu.

Kelly McNeely: Tôi không biết các tuyển tập đã đi xa trở lại như vậy, nhưng có một lịch sử phong phú quay trở lại Những câu chuyện kỳ ​​lạ trong 1919

Kier-la Janisse: Tôi cũng không, thành thật mà nói.

Kelly McNeely: Tôi định hỏi, ý tôi là, làm thế nào để bạn tập hợp tất cả những nghiên cứu kiểu đó, nhưng có vẻ như bạn có một số chuyên gia tuyệt vời trên tàu. Làm thế nào để bạn tìm thấy những người lên tàu vì điều đó? 

Kier-la Janisse: Ý tôi là về mặt chuyên môn, nó thực sự là tất cả. Đó thực sự là những người mà chúng tôi đã phỏng vấn và chỉ biết rằng giữa họ, họ có vô số kiến ​​thức về lịch sử điện ảnh kinh dị và tuyển tập nói chung. Và do đó, có những điều bất ngờ trên đường đi, như bạn đã nói, tôi thậm chí không nhận ra rằng các bộ phim tuyển tập đã đi xa lại như họ đã làm. Tôi cũng không nhận ra rằng định dạng nhiều đạo diễn đã cũ như xưa. Tôi tiếp tục suy nghĩ, ý tôi là, tôi biết về Tinh linh của người chết. Và còn có những bộ phim tuyển tập khác từ khoảng thời gian cuối những năm 60, đầu những năm 70, nơi họ thích những đạo diễn thực sự nổi tiếng và rủ họ cùng làm một bộ phim tuyển tập. Không nhất thiết phải kinh dị, nhưng bạn biết đấy, chỉ là tất cả các loại phim. Và thích Ro.Go.Pa.G or Boccaccio '70, hoặc cái gì đó, bạn biết đấy, chúng tôi có những giám đốc khác nhau, như Fellini và Pasolini.

Nhưng tôi đã hoàn toàn quên điều đó Dead of Night cũng là một bộ phim tuyển tập nhiều đạo diễn, bạn biết đấy và vì vậy toàn bộ ý tưởng mà chúng ta có về tuyển tập nhiều đạo diễn là một thứ xuất hiện muộn hơn nhiều - như những năm 80 và những thứ khác - nó thực sự cũng cũ hơn nhiều, bạn biết đấy. Và vì vậy nó thực sự rất thú vị. Bạn nghĩ về những thời điểm có những làn sóng tuyển tập này và bạn nghĩ, được rồi, tốt, đã có rất nhiều vào đầu những năm 70. Và sau đó có một loạt ở đây và ở đó. Và bạn nghĩ rằng có những điểm chết lớn này, ở đó, hai thập kỷ không có tuyển tập kinh dị nào, và sau đó những người chúng tôi phỏng vấn sẽ nghĩ ra những bộ phim này, và họ sẽ giống như, ồ, không, có cái này và cái này và này trong thời gian đó. 

Vì vậy, tôi nghĩ nó thực sự liên tục hơn rất nhiều so với những gì chúng tôi nghĩ khi mới bắt đầu. Chúng tôi nghĩ rằng sẽ có một vài đỉnh lớn. Nhưng bạn biết đấy, rõ ràng là có những giai đoạn nhất định hoạt động tích cực hơn những giai đoạn khác. Nhưng định dạng này không bao giờ thực sự biến mất. Nó luôn ở đó, tất cả thông qua điện ảnh.

Vì vậy, đó chỉ là vấn đề tìm kiếm những người mà chúng tôi biết. Nó dễ dàng hơn với những người hâm mộ kinh dị. Điều đó dễ dàng hơn với những người đạo diễn phim kinh dị, bởi vì những người làm phim kinh dị có xu hướng là người hâm mộ kinh dị, phải không? Không giống như những người làm phim truyền hình hay phim hài hay bất cứ thứ gì, rất nhiều khi, họ chỉ là đạo diễn, họ chỉ thích đạo diễn và họ thích một câu chuyện hay. Và họ sẽ kể nó bằng bất cứ thể loại nào, bạn biết đấy. Trong khi các đạo diễn kinh dị - đặc biệt nếu họ đã làm việc nhiều lần trong thể loại kinh dị - thì có xu hướng là vì họ là người hâm mộ kinh dị và họ biết khá nhiều về thể loại này, lịch sử của thể loại, các dấu hiệu của thể loại, ai là những người sáng tạo quan trọng đã được. Và vì vậy họ là một nhóm người rất hiểu biết. Bạn biết đấy, những người hâm mộ khoa học viễn tưởng cũng vậy, giống như những người hâm mộ khoa học viễn tưởng. Họ thực sự rất cuồng nhiệt về nó, và những người viết hoặc đạo diễn khoa học viễn tưởng có xu hướng rất thích khoa học viễn tưởng, và những người kinh dị cũng vậy. Vì vậy, mặc dù những người này - phần lớn - là các nhà làm phim, trái ngược với các nhà phê bình phim, hoặc thậm chí là các nhà sử học điện ảnh, họ chỉ biết đến họ - họ biết lịch sử của họ - vì vậy nó chỉ có tất cả những người đó. Bộ phim chỉ là tự làm [cười].

Kelly McNeely: Nó cũng rất thú vị, bởi vì tôi luôn giả định rằng chúng ta đang nhìn thấy một chút thời kỳ phục hưng với tuyển tập kinh dị gần đây hơn, chỉ vì sắp có một vụ mùa lớn như vậy. Nhưng một lần nữa, ý tưởng đó diễn ra khá liên tục. Có những đỉnh và thung lũng nhỏ này, như bạn đã đề cập, nhưng thực sự chưa bao giờ chúng ta có nhiều tuyển tập.

Kier-la Janisse: Dứt khoát. Ý tôi là, tôi chắc chắn nghĩ rằng việc dự án tuyển tập theo định dạng đó phổ biến hơn bây giờ và gói đó được xem xét, điều mà một nhà sản xuất mới nổi có thể làm với các đạo diễn mới nổi. Tôi nghĩ đó là một thứ gì đó dễ tiếp cận, khi mọi người bắt tay vào việc gì đó sớm trong sự nghiệp của họ, nó giống như một bộ phim 20 phút thôi, tôi có thể vặn vẹo nó đến mức nào? Hoặc nó giống như, bạn biết đấy, bạn xem mỗi phân khúc như một dạng sản xuất nhỏ của riêng nó, và sau đó bạn ghép chúng lại với nhau, vì vậy ý ​​tôi là, đối với nhà sản xuất sẽ dễ dàng tiếp cận hơn là một tính năng và cũng dễ dàng hơn để thu hút nhiều tài năng tham gia, bởi vì mọi người có ít cam kết về thời gian hơn. Cho dù đó là diễn viên, hay đạo diễn, hay bất kỳ ai, thì bạn cũng đang yêu cầu họ một phần ba những gì bạn thường yêu cầu họ cho một tính năng. Và vì vậy bạn có thể thu hút những người thực sự tuyệt vời tham gia.

Nhưng vâng, đó chắc chắn là thứ mà chúng ta thấy nhiều hơn bây giờ khi mọi người đang tìm kiếm những cách hợp lý hơn, tôi nghĩ, để làm phim. Nhưng nó luôn ở đó. 

Kelly McNeely: Bây giờ, bạn đã có sự nghiệp khá tốt với tư cách là một chuyên gia thể loại và với Viện Miskatonic và là một nhà lập trình liên hoan phim. Bạn sẽ đưa ra lời khuyên nào cho một người muốn tham gia vào khía cạnh đó của thể loại kinh dị, trong lĩnh vực lập trình và tham gia như một loại học thuật kinh dị?

Kier-la Janisse: Để chính thức trở thành một học thuật kinh dị, bạn phải đi học, bởi vì về cơ bản, đó chính là học thuật. Vì vậy, nó giống như, bạn có thể giống như một học giả mà không phải là một học giả thực tế, bạn có thể có cách tiếp cận học thuật đối với công việc của mình mà không phải là một học giả thực tế, nhưng thường khi mọi người đề cập đến học thuật kinh dị, họ là những người có xu hướng sống và làm việc trong không gian đó. Họ làm việc tại một trường đại học, hoặc họ đang làm tiến sĩ hoặc giảng dạy của họ, hoặc bất cứ điều gì. Nhưng sau đó, có rất nhiều thứ mà tôi sẽ gọi là các học giả kinh dị, những người không thực sự là học giả từ góc độ kỹ thuật, những người có cách tiếp cận học thuật đối với công việc của họ và họ có trình độ học thuật nghiêm ngặt trong nghiên cứu của họ và những thứ giống như những gì một học thực tế sẽ làm.

Nhưng tôi nghĩ lời khuyên của tôi dành cho tất cả mọi người là - đặc biệt là đối với lập trình phim - nó giống như là, bạn chỉ cần làm điều đó. Và ý tôi là, người viết dễ nắm bắt khái niệm đó hơn, bởi vì họ hiểu rằng họ có thể tạo một blog và họ có thể viết bài của mình trên đó. Và vì vậy, ý tưởng về việc thích, chỉ cần làm - chỉ cần viết, chỉ cần đưa nội dung của bạn ra khỏi đó - là điều mà tôi nghĩ rất nhiều nhà văn mới chớm nở có thể hiểu được. Nhưng về lập trình phim, bạn cũng phải làm. Thật không may, nó đắt hơn, nhưng bạn phải tự làm điều đó. Bởi vì, bạn biết đấy, bây giờ họ có tất cả các chương trình này. Khi tôi bắt đầu lập trình phim, không có khóa học đại học nào mà bạn có thể theo học để lập trình hoặc giám tuyển phim. Bạn biết đấy, quản lý không được coi là một việc mà bạn sẽ đi học. Và bây giờ có tất cả các chương trình này. Và thật buồn cười vì bạn có tất cả những người tốt nghiệp từ các chương trình này muốn có việc làm, nhưng bạn vẫn có 10 người giống nhau, những người đang cố gắng bám trụ với công việc mà chúng tôi có [cười] và không muốn cho họ lên. Và rất, rất khó để có được công việc trong lĩnh vực đó, trừ khi bạn có điều gì đó khiến bạn rất đặc biệt. Và thường thì cách duy nhất bạn có thể chứng minh rằng bạn có bất kỳ kỹ năng đặc biệt hoặc bất kỳ điều gì là chỉ cần làm điều đó. 

Bạn phải tự bỏ tiền túi ra và tham gia một liên hoan phim, hoặc bạn biết đấy, nếu bạn muốn rẻ tiền, hãy tổ chức một đêm chiếu phim trong quán bar. Rõ ràng là trong COVID ngay bây giờ, có những hạn chế về những gì chúng tôi có thể làm về các sự kiện. Nhưng, ý tôi là, ngay cả như vậy, bạn vẫn có thể có một loạt phim. Hiện có tất cả những kênh này trên Twitch và những thứ đang là kênh phát trực tuyến - chúng hoàn toàn bất hợp pháp, chúng hoàn toàn là những bộ phim quay lén - nhưng những người lập trình những thứ đó có thể có cuộc sống như một lập trình viên, vì công việc đó mà họ đang làm có thể nhìn thấy, hương vị của họ có thể nhìn thấy. Ý tôi là, nhiều người trong số họ là những lập trình viên, vì vậy tôi không cố coi thường những gì họ đang làm. Tôi chỉ nói rằng mọi người cần xem khả năng của bạn là gì; họ không nhất thiết sẽ cung cấp cho bạn tiền và đưa những nguồn lực đó sau lưng bạn để xem bạn có khả năng gì. Họ muốn xem nó trước khi đưa tiền cho bạn và trước khi giao việc cho bạn. Vì vậy, bạn phải sẵn sàng để làm điều đó cho mình. Hãy có những sáng kiến ​​của riêng bạn, cho dù nó sẽ là thứ gì đó miễn phí hay thứ gì đó sẽ tốn rất nhiều tiền hay bất cứ thứ gì. Nhưng đó là điều mà bạn phải tự mình làm. 

Tôi sẽ không bao giờ được thuê ở Alamo Drafthouse với tư cách là một lập trình viên, nếu tôi không tham gia liên hoan phim của mình. Tôi bắt đầu tham gia một liên hoan phim ở Vancouver vào cuối những năm 90. Và chủ sở hữu của Alamo Drafthouse đã nghĩ ra điều đó, bởi vì chúng tôi có một người bạn chung đã giới thiệu lễ hội của tôi. Và họ đến thăm và thuê tôi từ đó. Họ sẽ không bao giờ thuê tôi nếu tôi vừa đến đó với một đơn xin việc và đại loại là, ồ, tôi có bằng lập trình phim hay gì đó, tôi sẽ không bao giờ có được công việc đó. Vì vậy, có tham vọng, có sự hối hả, có động lực, có bằng chứng chứng minh rằng đó là nhiệm vụ của tôi, đây là những gì tôi sẽ làm cho dù bạn có thuê tôi hay không. Và tôi nghĩ điều đó còn thiếu ở rất nhiều người. 

Không có chuyện họ bỏ tiền của mình vào một thứ gì đó. Và nó giống như, vậy, tại sao người khác lại bỏ tiền của họ vào bạn [cười], nếu bạn thậm chí không sẵn sàng bỏ tiền của chính mình vào giấc mơ của mình? Tại sao bạn lại mong đợi người khác làm, bạn biết không? Và đó là điều chính tôi muốn nói với mọi người, là bắt đầu một cái gì đó, bắt đầu một loạt bài, bắt đầu một blog, khởi động bất cứ điều gì. Ý tôi là, bạn hãy nhìn vào một nửa số người viết cho Fangoria và những thứ tương tự, tất cả họ đều là blogger. Ý tôi là, không phải những người kỳ cựu xung quanh khi nó được in nghiêm ngặt. Nhưng ý tôi là, tất cả những thứ trong thập kỷ qua đều đến từ lĩnh vực blog. Vì vậy, nó hoàn toàn dẫn đến những thứ khi bạn tự làm một mình. 

Nhưng tôi sẽ nói rằng, đừng làm những thứ miễn phí cho người khác. Nếu bạn định làm điều đó miễn phí, hãy làm điều đó trên blog của riêng bạn, trang web của riêng bạn, thương hiệu của riêng bạn. Bạn biết đấy nếu bạn định đưa tác phẩm miễn phí đó ra ngoài đó để tiếp xúc, hãy làm nó dưới tên của chính bạn, đừng làm điều đó cho người khác đang tính tiền để công việc của bạn được tự do, bạn biết không? Vì vậy, nó giống như, thường là đối với rất nhiều dự án của tôi, khi tôi thuê người, tôi không thể trả nhiều tiền cho mọi người. Nhưng đối với tôi, nó giống như, bạn phải trả cho mọi người một cái gì đó. Đặc biệt nếu bạn đang sạc bất cứ thứ gì cho sản phẩm cuối cùng. Ý tôi là, ngay cả khi 1% trong số đó thuộc về các nhà văn. Bạn không thể có một mô hình kinh doanh dựa trên các nhà văn mà không có các nhà văn được coi là yếu tố mà bạn phải trả tiền.

Vâng, đó là điều. Bắt đầu công việc của riêng bạn, nhưng không làm việc miễn phí. Tôi không quan tâm nếu chưa ai biết đến bạn, bạn không thể làm việc miễn phí. Nếu bạn định làm công việc đó, hãy thực hiện nó trên trang web của riêng bạn có tên riêng của bạn trên đó. Đó là điều tôi luôn cố gắng làm. Tôi làm những việc rảnh rỗi mọi lúc, nhưng đó là cho các dự án của riêng tôi. 

Đọc thêm về Ngôi nhà của Phụ nữ Tâm thần trên trang 2!

Trang: 1 2