Tôi đã có cơ hội ngồi xuống và nói chuyện với Kempff về bộ phim đặc sắc của cô ấy, lòng dũng cảm dân sự, David Lynch, và nỗi sợ hãi khi không được tin tưởng.

---

Kelly McNeely: Vì vậy, tôi hiểu rằng đó là một bản chuyển thể hoặc dựa trên một truyện ngắn của Johan Theorin có tên là Tiếng gõ cửa. Bạn có thể nói một chút về cách bạn tìm thấy câu chuyện đó? Và những gì về nó thực sự nói với bạn?

Frida Kempff: Vâng, tôi vừa xem qua một cuốn tiểu thuyết. Tôi đã từng làm phim tài liệu trước đây, và tôi luôn cảm thấy trong phim tài liệu, đó là điều mà tôi thiếu khi làm đạo diễn, bạn biết đấy, tôi không thể làm toàn bộ bảng màu. Vì vậy, khi tôi tìm thấy cuốn tiểu thuyết, tôi đã nghĩ, wow, điều này thật tuyệt. Bây giờ tôi thực sự có thể sáng tạo và làm việc với tất cả các yếu tố, với âm thanh, âm nhạc và màu sắc và tất cả những thứ đó. Và vì vậy tôi đã nhận được sự cho phép. Và anh ấy nói, bạn biết đấy, cứ tự nhiên, cứ đi. 

Và điều tôi thực sự thích ở cuốn tiểu thuyết là chủ đề không được tin tưởng. Đặc biệt là phụ nữ, và cũng là thách thức để kể câu chuyện nội tâm hơn là ngoại cảnh. Và những khó khăn. Nhưng tôi cũng thích thử thách ở điều đó, bởi vì tôi nghĩ câu chuyện ngắn - nó không dài - nó nhiều hơn, câu chuyện sâu hơn vào cơ thể và tâm trí của cô ấy nhiều hơn. Và đó là điều mà tôi thực sự muốn thử.

Kelly McNeely: Có rất nhiều điều đang diễn ra ở đó. Và tôi cũng đánh giá cao các chủ đề về ánh sáng, tôi nghĩ là phụ nữ, chúng ta đều quen thuộc với điều đó một cách khó chịu. Bạn có thể nói một chút về điều đó? Và phản ứng và phản ứng đã được đối với bộ phim là gì?

Frida Kempff: Rất tiếc là tôi đã không được gặp nhiều khán giả. Tôi đã thực hiện hai buổi chiếu - chiếu trước - tại Thụy Điển. Và tôi đã nói rằng tôi nghĩ rằng tất cả phụ nữ sẽ hoặc đã trải qua việc không được tin tưởng. Và tôi có thể thấy toàn bộ khán giả, và một nửa số khán giả là phụ nữ, và tôi có thể thấy cách họ gật đầu, bạn biết đấy, và những người đàn ông thậm chí vẫn không hiểu tôi đang nói về điều gì. 

Và tôi nghĩ đó là thứ mà tất cả chúng ta đều mang theo bên mình. Và đó cũng là điều tôi muốn làm với gõ, bạn biết đấy, đàn ông có thể hiểu được cảm giác của một người phụ nữ. Và bằng cách đó, thực sự đặt khán giả vào vị trí của Molly. Và tôi nghĩ rằng rất nhiều người hiểu. Bạn biết đấy, điều đó có thực sự đúng không? Đó có phải là kinh nghiệm của bạn? Tôi nghĩ rằng theo nghĩa đó, nó đã bắt đầu một cái gì đó trong não của đàn ông, bạn biết không? [cười] Đôi khi thật khó để giải thích lời nói của bạn. Tốt hơn là nên làm một bộ phim. 

Kelly McNeely: Tôi nghĩ rằng đó là một bộ phim rất cô đơn, kiểu nuôi dưỡng sự hoang tưởng với Molly, và âm thanh và màu sắc được sử dụng thực sự, thực sự hiệu quả để giúp truyền đạt điều đó và giúp khám phá điều đó. Quá trình phối hợp tất cả những thứ đó lại với nhau như thế nào, để thực sự biến nó thành một cách sâu sắc như thế nào?

Frida Kempff: Vâng, tôi nghĩ đó là điều dễ dàng. Theo một cách nào đó, điều đó thật dễ dàng, bởi vì nó chỉ là một góc nhìn. Vì vậy, tất cả các phòng ban (của phim) đều phải theo dõi hành trình đầy cảm xúc của Molly. Vì vậy, tôi đã nảy ra ý tưởng sử dụng một hệ thống màu sắc. Vì vậy, họ đã làm theo tính khí của Molly. Chúng tôi không thể quay phim theo thứ tự thời gian, vì vậy tôi nói chuyện bằng màu sắc thay vì lời nói. Vì vậy, khi tôi chỉ đạo Cecilia (Milocco), tôi muốn nói rằng bạn phải như vậy - ý tôi là, màu xanh lá cây là để bắt đầu, và màu đỏ đậm, đậm là phần cuối của bộ phim - và tôi muốn nói, không, bạn ' chưa đỏ, bạn vẫn chỉ là màu tím hay gì đó. Và thiết kế bộ và đèn, chúng theo cùng một khuôn mẫu. Vì vậy, vâng, đó là cách tôi tạo ra nó.

Kelly McNeely: Tôi thích những gì bạn đã nói về việc có phạm vi đó, quy mô có thể đánh giá cô ấy đang ở đâu về mặt tinh thần và cảm xúc, bởi vì bạn thực sự cảm nhận được điều đó thông qua cách phối màu của bộ phim.

Frida Kempff: Vâng, nó thực sự được nhìn thấy khi cô ấy chạy đến với những người đàn ông, khi họ đặt giàn máy quay vào cô ấy. Cô ấy có một chiếc áo sơ mi chỉ là màu trắng, nó chưa có màu đỏ. Nhưng trong clip tiếp theo, nó thực sự là màu đỏ. Cô ấy thực sự đi vào màu đỏ trong cùng một cảnh quay. Nó thực sự rất vui.

Kelly McNeely: Tôi cảm thấy như có các yếu tố của Cửa sổ phía sau đáp ứng Mối thù ghét, theo một cách nào đó, và với loại đoạn trích trong quá khứ mà chúng tôi sắp xếp ra khỏi ngữ cảnh, điều này khiến tôi nghĩ đến Sharp Objects một chút. Có điểm nào truyền cảm hứng cho bạn khi làm gõ? Bạn có thể nói một chút về những điều đó?

Frida Kempff: Vâng, đó là điều chắc chắn, Mối thù ghét. Theo nghĩa đó, tôi nghĩ rằng thật mới mẻ khi có một quan điểm về phụ nữ, bạn biết đấy, không phải là quan điểm của Polanski. Tôi nghĩ nhiều phụ nữ nên làm kinh dị hơn. Bởi vì chúng tôi biết nó như thế nào, bạn biết không? Và Cửa sổ phía sau, tất nhiên, chỉ xem một cái gì đó và không chắc liệu bạn có nên can thiệp hay không, là một điều thú vị. Đó là cách chúng ta sống trong xã hội, đặc biệt là ở Thụy Điển. Tôi không biết nó như thế nào ở Mỹ, nhưng ở Thụy Điển, nó "không can thiệp". Chỉ cần bận tâm đến công việc của riêng bạn. Và bạn biết đấy, bạn có thể nghe thấy tiếng hét, nhưng bạn không nên làm gì cả. Vì vậy, tôi nghĩ rằng lòng dũng cảm dân sự là quan trọng. 

Nhưng, vâng, Hitchcock và David Lynch, và cả Sharp Objects. Tôi rất vui vì bạn đã thấy điều đó, điều đó đã đến trong quá trình chỉnh sửa. Bởi vì chúng tôi có cảnh hồi tưởng của cô ấy từ bãi biển - đó thực sự chỉ là hai chuỗi. Nhưng tôi đã nhận ra trong phần đầu tiên, rằng bạn không thể chỉ xem cô ấy. Bạn cần phải cảm nhận cô ấy và những gì cô ấy đã trải qua. Vì vậy, tôi vừa mới xem gần đây Sharp Objects và tôi nghĩ những mảnh vỡ của chấn thương thật sự rất lớn. Vì vậy, tôi đã sử dụng nó, tôi chỉ lấy nó [cười].

Kelly McNeely: Tôi thích cách nó đưa mọi thứ ra khỏi ngữ cảnh, bạn nắm bắt được cảm xúc đằng sau nó, nhưng không nhất thiết là những gì đã xảy ra, loại nào khiến nó trở nên xúc động hơn, tôi nghĩ vậy.

Frida Kempff: Vâng. Và tôi nghĩ nó là như vậy với những kỷ niệm và tổn thương. Bạn xem một cái gì đó hoặc bạn ngửi thấy một cái gì đó và nó quay trở lại với bạn trong thoáng qua, và sau đó nó biến mất.

Kelly McNeely: Bạn đã đề cập đến cách chúng tôi chứng kiến ​​bạo lực và chúng tôi không thực sự nói bất cứ điều gì, nhưng đó là một ý tưởng thực sự thú vị. Tôi nghĩ rằng chúng ta nhìn thấy những điều này, và chúng ta chứng kiến ​​những điều này, nhưng có một thứ văn hóa xã hội là không được nói gì, không được xâm phạm, không được tham gia. Bạn có thể nói một chút về điều đó, và điều đó đã ảnh hưởng đến bộ phim như thế nào?

Frida Kempff: Vâng, tôi đã đọc rất nhiều tin tức gần đây về những phụ nữ bị bạo hành - đặc biệt là trong các căn hộ - và những người hàng xóm đeo nút tai vì họ, bạn biết đấy, phải đi làm. "Tôi chỉ quá mệt mỏi vì cô ấy la hét". Và tôi nghĩ điều đó thật kinh khủng. Tại sao chúng ta không làm bất cứ điều gì? Và vì vậy lòng dũng cảm dân sự này rất quan trọng đối với tôi để nói về. Và tại sao chúng ta không làm gì cả. Tôi không biết là nó đang trở nên tồi tệ hơn, hay nó đã tốt hơn trước đây, tôi không biết nữa. Nhưng có cảm giác như chúng ta ngày càng có nhiều cá nhân hơn, và chúng ta ít quan tâm đến những gì đang diễn ra xung quanh mình. Vì vậy, điều đó thật đáng buồn. Nhưng bạn biết đấy, vẫn còn hy vọng, chúng ta vẫn có thể làm được.

Kelly McNeely: Chúng tôi sẽ nhấc điện thoại của mình và đôi khi bị cuốn hút vào điều đó. Bạn biết đấy, hãy chặn những gì đang diễn ra xung quanh bạn rất nhiều lúc.

Frida Kempff: Vâng. Và có quá nhiều tin xấu, vì vậy bạn chỉ cảm thấy… có lẽ bạn quá mệt mỏi với nó. Nhưng ý tôi là tôi nghĩ sau đại dịch, và tất cả mọi thứ, tôi nghĩ chúng ta phải đề phòng lẫn nhau nhiều hơn. Và nhất là những người cô đơn, hay mắc bệnh tâm thần. Bạn biết đấy, hãy nói xin chào và mời mọi người uống một tách cà phê. Chỉ cần, bạn biết, hãy nhìn thấy nhau. 

Kelly McNeely: Bây giờ, Molly - Cecilia Milocco. Cô ấy thật đáng kinh ngạc. Làm thế nào bạn có được cô ấy tham gia, làm thế nào bạn gặp cô ấy? 

Frida Kempff: Tôi thực sự đã làm một bộ phim ngắn với cô ấy trước khi được gọi Gửi bé. Tôi nghĩ cô ấy đã nói, giống như một câu hoặc điều gì đó trong 15 phút, và cô ấy thực sự đang xem thứ gì đó. Cô ấy có thể nghĩ rằng một đứa trẻ đang bị lạm dụng, nhưng cô ấy không có bằng chứng. Vì vậy, trong ngắn hạn, cô ấy giống một nhân chứng hơn. Và đó là rất nhiều về máy ảnh đang ở trên khuôn mặt của cô ấy. Và cô ấy thể hiện tất cả những biểu hiện này mà không nói bất cứ điều gì. Vì vậy, khi tôi tìm thấy cuốn tiểu thuyết cho gõ, bạn biết đấy, tôi chỉ biết rằng cô ấy rất hoàn hảo cho vai diễn này. 

Vì vậy, tất cả chúng tôi ở đó, để xây dựng lòng tin với nhau, nhưng tôi cần cô ấy thúc đẩy cô ấy nhiều hơn gõ, Đương nhiên. Và chúng tôi đã nói chuyện cả mùa hè trước khi quay, không đặc biệt là về Molly, mà nhiều hơn nữa, bạn biết đấy, bệnh tâm thần là gì? Điên rồ là gì? Làm thế nào để trở thành một người phụ nữ? Và sau đó chúng tôi chọn những thứ từ kinh nghiệm của chính mình, và cùng nhau xây dựng nhân vật Molly. Cô cũng học tại một khu tâm thần trong một ngày. Và cô ấy nói, tôi không cần nghiên cứu thêm. Bây giờ tôi đã hiểu nó. Tôi đã nhận vai. Tôi đã nhận được một phần. Nhưng cô ấy thật tuyệt vời. Cô ấy thật tuyệt vời. Tôi nghĩ cô ấy được sinh ra để làm điều đó, bạn biết đấy.

Kelly McNeely: Chỉ một lần nữa, khuôn mặt của cô ấy. Và Cô ấy giao tiếp rất nhiều thông qua những biểu hiện nhỏ bé đó, chỉ là những khối lượng.

Frida Kempff: Chính xác. Vâng. Vì vậy, điều duy nhất mà tôi phải đề phòng là chờ đợi vụ nổ. "Không phải bây giờ", bạn biết đấy, bởi vì cô ấy chỉ muốn làm điều đó ngay từ đầu. Nhưng “không, chưa. Đủ rồi. Tôi hứa với bạn, thế là đủ ”[cười].

Kelly McNeely: Và bây giờ những thách thức khi làm một bộ phim mà bạn chỉ tập trung vào góc nhìn của một người, hoặc nhận thức của họ về các sự kiện là gì?

Frida Kempff: Hừ! Bạn biết đấy, tôi vẫn chưa làm điều ngược lại. Vì vậy, tôi không biết làm việc với một dàn diễn viên lớn như thế nào. Theo một cách nào đó, tôi nghĩ nó có thể dễ dàng hơn, bởi vì bạn chỉ tập trung vào một nhân vật. Thử thách là cô ấy luôn ở một mình. Cô ấy ở trong căn hộ này, giống như 80% bộ phim, và cô ấy đang dựa vào bốn bức tường, và làm thế nào để bạn làm điều đó? Vì vậy, tôi đã thu âm trước một số âm thanh cho cô ấy, vì vậy cô ấy có thể hành động theo điều đó. Ngoài ra, đôi khi tôi hét lên, vì vậy cô ấy có điều gì đó để phản ứng lại. Và đúng, tôi không biết điều ngược lại. Vì vậy, tôi đoán sẽ rất thú vị khi thử điều đó [cười]. 

Chúng tôi đã có một số diễn viên phụ. Sau một tuần, xuất hiện một người - một diễn viên phụ - và [Cecilia] đã nói, ồ, thật là buồn cười, hôm nay tôi phải nói chuyện với bạn. Điều tôi nghĩ - đối với Cecilia - là một thử thách, đó là không nghe thấy những âm thanh mà tôi có trong đầu. Tôi đã có tất cả âm thanh này trong đầu suốt quá trình quay phim. Nhưng cô ấy không có điều đó, tất nhiên. Vì vậy, tôi phải thuyết phục cô ấy rằng như vậy là đủ. Bạn biết đấy, chỉ có mình bạn, sau này tôi sẽ gắn kết thế giới âm thanh này lại với nhau.

Kelly McNeely: Tôi hiểu đây là bộ phim truyện đầu tiên của bạn thuộc thể loại tự sự, hoặc phim truyện hư cấu. Bạn có lời khuyên nào dành cho các đạo diễn trẻ đang muốn thực hiện bộ phim điện ảnh đầu tiên của họ, hoặc đặc biệt hơn là các đạo diễn nữ trẻ muốn đột phá vào thể loại phim hoặc muốn làm việc trong ngành này không? 

Frida Kempff: Câu hỏi hay. Tôi nghĩ bạn nên tìm hiểu sâu về bản thân, và những gì bạn biết. Sử dụng kinh nghiệm của chính bạn, bởi vì khi nó gần gũi với bạn, nó sẽ trở nên trung thực. Đó là trọng tâm của tôi. Ăn trộm đồ vật, nhưng đừng cố làm đồ vật khác Cửa sổ phía sau, bởi vì chúng tôi đã có điều đó. Tôi nghĩ khi bạn làm việc từ chính bạn và quan điểm của riêng bạn và cách nhìn của riêng bạn, nó sẽ trở nên độc đáo, và đó là những gì chúng tôi muốn thấy. 

Tôi cũng nghĩ rằng thật tốt khi trở nên bướng bỉnh. Bởi vì hết lần này đến lần khác, bạn ngã và bạn bị va chạm, và mọi người nói, ồ, khó quá, cơ hội của tôi đã có. Nhưng nếu bạn yêu thích nó, hãy cứ tiếp tục. Hãy cố gắng và bạn sẽ tìm thấy những người tốt để làm việc cùng, những người có thể giúp bạn. Và đừng ngại lắng nghe người khác. Nhưng vẫn có tầm nhìn của riêng bạn. Đó là một sự cân bằng. 

Kelly McNeely: Bây giờ tôi đã hỏi trước đó về nguồn cảm hứng cho gõ, nhưng xét theo nghĩa rộng hơn, bạn có một bộ phim kinh dị yêu thích không? Hay một bộ phim yêu thích mà bạn đã quay lại?

Frida Kempff: Tôi lớn lên ở vùng nông thôn của Thụy Điển. Vì vậy, chúng tôi chỉ có các kênh chính phủ - đó là hai kênh - và vì vậy khi tôi 11 hoặc 12 tuổi, tôi đã xem Twin Peaks. Và điều đó thật tuyệt vời. Nó thật đáng sợ. Tôi nhớ chúng tôi có một cái cây bên ngoài, bởi vì nó là một trang trại, và bạn biết đấy, cây Lynch và âm nhạc xuyên suốt nó? Nó thật đáng sợ. Và tôi cảm thấy mình đang ở trong bộ phim Lynch. Thật ngạc nhiên khi chúng ta có thể làm việc với các yếu tố cũ. Và tôi chưa bao giờ thấy điều đó trước đây. Vì vậy, tôi sẽ luôn nhớ điều đó, tôi nghĩ anh ấy thật tuyệt vời. 

Nhưng sau đó tôi đã xem rất nhiều bộ phim kinh dị tồi tệ trong thời niên thiếu của mình. Vì vậy, tôi đã nghĩ rằng tôi không thích nó. Và thực ra, khi tôi xem Jordan Peele's Ra ngoài, nó đã trở lại với tôi. Làm thế nào bạn thực sự có thể nói điều gì đó về thế giới chúng ta đang sống như một xã hội và tất cả những điều đó, tôi nghĩ thật tuyệt vời. Đó là những gì tôi yêu thích ở những loại phim đó.

Kelly McNeely: Và tôi nghĩ rằng có điều gì đó thật kinh hoàng về ý tưởng không được tin tưởng. Một lần nữa, có tất cả mọi người giống như, không, không, không, không, không, điều này tốt, điều này tốt, và biết sâu thẳm rằng có điều gì đó không đúng. Và tôi nghĩ rằng có rất nhiều bộ phim kinh dị thực sự tuyệt vời với sự hiểu biết về nỗi sợ hãi đó, thực sự giúp loại bỏ nỗi sợ hãi đó, và Ra ngoài chắc chắn làm điều đó. 

Frida Kempff: Và những người đang xem phim kinh dị thực sự là những người giỏi phim. Họ có trí tưởng tượng này thật tuyệt vời. Tôi nghĩ điều đó khác với khán giả phim truyền hình, bạn biết đấy, nó phải thật và thực tế và tất cả mọi thứ, nhưng trong kinh dị, đó là ma thuật. Và họ luôn có thể theo dõi bạn trong điều kỳ diệu đó.

Kelly McNeely: Yeah tuyệt đối. Nếu có một Sharknado, mọi người sẽ chỉ đi với nó. 

Frida Kempff: Vâng, vâng, hoàn toàn. Chúng tôi đi với điều đó [cười]. Vâng. Tôi thích nó. 

Kelly McNeely: Vì vậy, điều gì tiếp theo cho bạn? 

Frida Kempff: Tiếp theo thực sự là một cái gì đó hoàn toàn khác. Đó là một tác phẩm thời kỳ nữ quyền. Vì vậy, nó được thiết lập một năm trước khi chiến tranh thế giới thứ hai bắt đầu. Nó dựa trên một câu chuyện có thật về một vận động viên bơi lội người Thụy Điển bơi trên eo biển Anh ba ngày trước khi chiến tranh bắt đầu. Nó được gọi là Ngư lôi Thụy Điển. Vì bơi quá nhanh nên cô ấy là một quả ngư lôi. Nhưng tôi nghĩ tôi cũng sẽ sử dụng các yếu tố từ thể loại trong đó. Tôi sẽ mang theo bên mình.

 

Do Emma Broström viết kịch bản và Cecilia Milocco đóng vai chính, gõ có sẵn trên Kỹ thuật số và Theo yêu cầu. Đối với đánh giá đầy đủ của chúng tôi về bộ phim, nhấn vào đây !