Kết nối với chúng tôi

Phim Điện Ảnh

Fantasia 2022 Phỏng vấn: Giám đốc 'Skinamarink' Kyle Edward Ball

Được phát hành

on

skinamarink

skinamarink giống như một cơn ác mộng đang thức giấc. Một bộ phim có cảm giác như nó được đưa vào cuộc sống của bạn như một cuốn băng VHS bị nguyền rủa, nó chọc ghẹo khán giả bằng những hình ảnh thưa thớt, những tiếng thì thầm rùng rợn và những hình ảnh cổ điển thú vị đến kinh người.

Đó là một bộ phim kinh dị thử nghiệm - không hoàn toàn là câu chuyện thẳng thắn mà hầu hết người xem sẽ quen - nhưng với môi trường phù hợp (tai nghe trong phòng tối), bạn sẽ được đưa đến một khung cảnh trong mơ ngập trong bầu không khí.

Trong phim, hai đứa trẻ thức dậy vào lúc nửa đêm và thấy cha mình đã mất tích, và tất cả các cửa sổ và cửa ra vào trong nhà của họ đã biến mất. Trong khi quyết định đợi những người trưởng thành trở về, họ nhận ra rằng mình không đơn độc, và một giọng nói giống như một đứa trẻ vẫy gọi họ.

Tôi đã nói chuyện với skinamarinkBiên kịch / đạo diễn Kyle Edward Ball về bộ phim, tạo ra những cơn ác mộng, và chính xác cách anh ấy tạo ra bộ phim đầu tiên của mình.


Kelly McNeely: Tôi hiểu rằng bạn đã có kênh YouTube, tất nhiên và bạn đã phát triển skinamarink từ phim ngắn của bạn, Phần phía sau. Bạn có thể nói một chút về quyết định phát triển nó thành một bộ phim dài tập và quá trình đó diễn ra như thế nào không? Tôi hiểu rằng bạn cũng đã thực hiện một số huy động vốn từ cộng đồng. 

Bóng Kyle Edward: Vâng chắc chắn. Vì vậy, về cơ bản, một vài năm trước, tôi muốn làm một bộ phim dài tập, nhưng tôi nghĩ có lẽ tôi nên thử nghiệm phong cách, ý tưởng, khái niệm, cảm xúc của mình trên một thứ ít tham vọng hơn như phim ngắn. Tôi cũng vậy Phần phía sau, Tôi thích cách nó bật ra. Tôi đã gửi nó cho một số lễ hội, bao gồm cả Fantasia, nó không được vào. Nhưng, bất kể nó đã thành công với tôi, tôi cảm thấy thử nghiệm đã hoạt động và tôi có thể in nó thành một tính năng. 

Vì vậy, trước đó trong trận đại dịch, tôi đã nói, được rồi, tôi sẽ thử cái này, có thể bắt đầu viết. Và tôi đã viết một kịch bản trong vài tháng. Sau đó không lâu sau đó, bắt đầu đăng ký tài trợ, v.v. Không nhận được bất kỳ khoản tài trợ nào, vì vậy đã chuyển sang huy động vốn từ cộng đồng. Tôi có một người bạn rất thân, người đã huy động vốn từ cộng đồng thành công trước đây, anh ấy tên là Anthony, anh ấy đã làm một bộ phim tài liệu khá được kính trọng có tên Dòng cho Telus Story Hive. Và vì vậy anh ấy đã giúp tôi vượt qua điều đó.

Đã huy động được đủ tiền từ cộng đồng thành công và khi tôi nói huy động vốn từ cộng đồng, chẳng hạn như ngay từ đầu, tôi biết đó sẽ là ngân sách vi mô, phải không? Tôi đã viết tất cả mọi thứ để làm việc trong một ngân sách nhỏ, nhỏ, rất nhỏ, một địa điểm, blah, blah, blah. Huy động vốn từ cộng đồng thành công, tập hợp một nhóm làm việc rất nhỏ, chỉ có tôi, DOP và trợ lý giám đốc của tôi, và phần còn lại là lịch sử.

Kelly McNeely: Và bạn đã làm thế nào để tham gia vào phong cách làm phim cụ thể đó? Đó là kiểu thử nghiệm, nó không phải là thứ bạn thường thấy. Điều gì đã đưa bạn đến với phương pháp tạo kiểu đó? 

Bóng Kyle Edward: Nó xảy ra một cách tình cờ. Vì vậy, trước đây Phần phía sau và mọi thứ, tôi đã bắt đầu một kênh YouTube có tên Bitesized Nightmares. Và khái niệm là, mọi người sẽ bình luận về những cơn ác mộng mà họ đã gặp phải, và tôi sẽ tạo lại chúng. 

Tôi luôn bị thu hút bởi một phong cách làm phim cũ hơn. Vì vậy, những năm 70, 60, 50, quay trở lại suốt chặng đường của Universal Horror, và tôi luôn nghĩ, tôi ước mình có thể làm những bộ phim giống như vậy. 

Ngoài ra, trong quá trình phát triển chuỗi video trên YouTube của tôi, vì tôi không thể thuê diễn viên chuyên nghiệp, tôi không thể làm điều này, tôi không thể làm điều kia, tôi đã phải thực hiện rất nhiều thủ thuật như ngụ ý hành động, ngụ ý sự hiện diện, POV, để kể một câu chuyện không có dàn diễn viên. Hoặc thậm chí đôi khi, không phải bộ thích hợp, không phải đạo cụ thích hợp, v.v. 

Và nó đã biến đổi theo thời gian, phát triển một chút về số lượng người theo dõi sùng bái - và khi tôi nói rằng số người theo dõi sùng bái, giống như chỉ một vài người hâm mộ đã xem video theo thời gian - và phát hiện ra tôi thực sự thích nó. Có một sự kỳ lạ nhất định là không nhất thiết phải hiển thị mọi thứ và chuyển nó thành những thứ như skinamarink.

Kelly McNeely: Nó làm tôi nhớ một chút về Ngôi nhà của những chiếc lá kiểu rung cảm đó -

Bóng Kyle Edward: Đúng! Bạn không phải là người đầu tiên đưa ra điều đó. Và tôi thực sự chưa bao giờ đọc Ngôi nhà của những chiếc lá. Tôi mơ hồ biết nó là gì, nhà bên trong to hơn bên ngoài, blah blah blah. Đúng. Nhưng ừm, vâng, rất nhiều người đã đưa ra điều đó. Tôi thực sự nên đọc nó vào một lúc nào đó [cười].

Kelly McNeely: Đó là một bài đọc hoang đường. Nó sẽ đưa bạn vào một cuộc hành trình, bởi vì ngay cả cách bạn đọc nó, bạn phải thích lật ngược cuốn sách và nhảy qua lại. Nó khá gọn gàng. Tôi nghĩ bạn sẽ thích nó. Tôi thích rằng bạn đã đề cập đến những cơn ác mộng thời thơ ấu và những cơn ác mộng đặc biệt, những ô cửa biến mất, v.v. Bạn đã thực hiện điều đó như thế nào với ngân sách nhỏ? Nó được quay ở đâu và làm thế nào bạn biến tất cả những điều đó thành hiện thực?

Bóng Kyle Edward: Tôi đã thử nghiệm với các hiệu ứng đặc biệt thô sơ khi thực hiện chuỗi video trên YouTube của mình. Và tôi cũng đã học được một mẹo mà nếu bạn đặt đủ hạt lên đồ vật, nó sẽ ẩn rất nhiều điểm không hoàn hảo. Đó là lý do tại sao nhiều hiệu ứng đặc biệt cũ hơn - như tranh mờ và các thứ - chúng đọc tốt, bởi vì nó khá sần sùi, phải không? 

Vì vậy, tôi luôn muốn quay phim trong ngôi nhà mà tôi lớn lên, bố mẹ tôi vẫn sống ở đó, vì vậy tôi có thể được họ đồng ý quay ở đó. Họ không chỉ ủng hộ. Tôi đã thuê dàn diễn viên để thực hiện nó với kinh phí khá thấp. Tôi nghĩ cô gái đóng vai Kaylee thực sự là con gái chúa của tôi. Cô ấy là con của bạn tôi, Emma. 

Vì vậy, một điều nữa, chúng tôi không ghi lại bất kỳ âm thanh nào trong thời điểm này. Vì vậy, tất cả các cuộc đối thoại bạn nghe thấy trong phim là các diễn viên ngồi xuống trong phòng khách của bố mẹ tôi, nói chuyện với ADR. Vì vậy, chỉ có một số thủ thuật nhỏ mà chúng tôi đã làm để thực hiện điều đó với ngân sách siêu thấp. Và tất cả đều được đền đáp và thực sự nâng tầm phương tiện. 

Chúng tôi đã quay nó trong bảy ngày, chúng tôi chỉ có các diễn viên trên phim trường trong một ngày. Vì vậy, tất cả những gì bạn thấy liên quan đến các diễn viên nói chuyện hoặc trên màn ảnh, tất cả đều được quay trong một ngày, ngoại trừ nữ diễn viên Jamie Hill, người đóng vai mẹ. Cô ấy đã bị bắn và ghi lại, tôi nghĩ là khoảng thời gian ba bốn giờ vào ngày thứ tư. Cô ấy thậm chí không tương tác với các diễn viên khác. 

Kelly McNeely: Và tôi thích rằng đó là một câu chuyện được kể thông qua âm thanh, chỉ vì cách trình bày và cách quay phim. Và thiết kế âm thanh thật đáng kinh ngạc. Tôi đã xem nó bằng tai nghe, mà tôi nghĩ có lẽ là cách tốt nhất để đánh giá cao nó, với tất cả những lời thì thầm. Bạn có thể nói một chút về quá trình thiết kế âm thanh và một lần nữa, kể một câu chuyện về cơ bản chỉ thông qua âm thanh?

Bóng Kyle Edward: Vì vậy, ngay từ đầu, tôi muốn âm thanh trở nên quan trọng. Thông qua kênh YouTube của tôi, chơi bằng âm thanh là một trong những điều tôi yêu thích hơn cả. Tôi muốn nó thật đặc biệt để không chỉ giống một bộ phim từ những năm 70, tôi muốn nó thực sự giống như nó. Phim Ngôi nhà của quỷ của Ti West, nó trông giống như một bộ phim thập niên 70, phải không? Nhưng tôi luôn nghĩ ồ, điều này nghe có vẻ quá sạch sẽ. 

Vì vậy, tất cả âm thanh chúng tôi có cho cuộc đối thoại đã được ghi lại sạch sẽ. Nhưng sau đó tôi đã làm bẩn nó. Tôi đã nói chuyện với người bạn Tom Brent của mình về việc được rồi, làm cách nào để biến âm thanh này giống như âm thanh của những năm 70? Anh ấy đã chỉ cho tôi một vài thủ thuật. Nó khá đơn giản. Sau đó, theo rất nhiều hiệu ứng âm thanh, tôi thực sự tìm thấy một kho tàng các hiệu ứng âm thanh miền công cộng đã được ghi lại trong những năm 50 và 60 mà tôi nghĩ là những năm XNUMX và XNUMX đã được sử dụng ad nauseam và có cảm giác nhỏ bé đó. 

Trên hết, tôi đã nhấn mạnh về cơ bản toàn bộ bộ phim bằng tiếng rít và tiếng vo ve, và cũng đã chơi với nó, vì vậy khi nó cắt các cảnh khác nhau, sẽ có ít tiếng rít hơn một chút, ít tiếng ồn hơn một chút. Tôi nghĩ rằng tôi thực sự đã dành nhiều thời gian cho âm thanh hơn là thực sự cắt phim. Vì vậy, tóm lại, đó là cách tôi đạt được âm thanh. 

Một điều nữa, về cơ bản tôi đã trộn nó ở dạng mono, nó không phải là âm thanh vòm. Về cơ bản nó là đơn âm kép, không có âm thanh nổi hoặc bất cứ thứ gì trong đó. Và tôi nghĩ nó giống như đưa bạn vào thời đại, phải không? Bởi vì những năm 70, tôi không biết liệu âm thanh nổi có thực sự bắt đầu cho đến cuối những năm 60 hay không. Tôi phải tra cứu nó. 

Kelly McNeely: Tôi cũng thích những phim hoạt hình được sử dụng trong phạm vi công cộng vì chúng rất rùng rợn. Họ xây dựng bầu không khí theo một cách tuyệt vời như vậy. Bầu không khí thực sự tạo nên rất nhiều điều nặng nề trong bộ phim này, bí quyết để xây dựng bầu không khí rùng rợn đó là gì? Bởi vì đó là điểm chính của bộ phim sau đó.

Bóng Kyle Edward: Ừm, vì vậy tôi có rất nhiều điểm yếu với tư cách là một nhà làm phim. Giống như rất nhiều người trong số họ. Tôi có thể nói rằng theo nhiều cách, tôi khá kém cỏi, nhưng sức mạnh to lớn của tôi mà tôi luôn có là bầu không khí. Và tôi không biết, tôi biết làm thế nào để xoay nó. Tôi thực sự giỏi, đây là những gì bạn nhìn, đây là cách bạn chấm điểm, đây là cách bạn tạo ra âm thanh. Đây là cách bạn làm điều này để khiến ai đó cảm thấy điều gì đó, đúng không. Vì vậy, tôi không biết làm thế nào, nó chỉ là bản chất của tôi. 

Tất cả các bộ phim của tôi đều được tạo ra từ bầu không khí. Nó thực sự chỉ trở thành hạt, cảm giác, cảm xúc và sự chú ý. Điều quan trọng là sự chú ý đến từng chi tiết. Ngay cả trong giọng nói của các diễn viên, hầu hết các câu thoại được ghi lại bằng lời thì thầm; đó không phải là một tai nạn. Đó là trong kịch bản gốc. Và đó là bởi vì tôi biết rằng điều đó sẽ làm cho nó cảm thấy khác biệt, nếu họ thì thầm suốt thời gian.

Kelly McNeely: Tôi cũng thích sử dụng phụ đề và sử dụng phụ đề có chọn lọc. Bạn biết đấy, chúng không hiện diện trong toàn bộ sự việc. Điều đó làm tăng thêm bầu không khí. Làm thế nào bạn quyết định cái gì sẽ có phụ đề và cái gì không? Ngoài ra, có những phần của nó có phụ đề, nhưng không có âm thanh.

Bóng Kyle Edward: Vì vậy, vấn đề phụ đề, nó xuất hiện trong kịch bản gốc, nhưng âm thanh nào là phụ đề và những gì không được phát triển theo thời gian. Ban đầu, tôi thích ý tưởng về nó vì hai lý do. Một là có một trào lưu kinh dị mới trên Internet được gọi là kinh dị tương tự, kết hợp rất nhiều văn bản. Và tôi luôn thấy điều đó thật rùng rợn và đáng kinh ngạc và rất thực tế. 

Nếu bạn từng xem, hãy ví như bộ phim tài liệu Discovery ngu ngốc này, nơi họ kể lại cuộc gọi 911, nhưng có nội dung của nó và bạn thực sự không thể hiểu họ đang nói gì. Thật rùng rợn, phải không? Tôi cũng muốn những phần mà bạn có thể nghe thấy mọi người đủ để hiểu rằng ai đó đang thì thầm, nhưng bạn không thể hiểu họ đang nói gì. Nhưng tôi vẫn muốn mọi người hiểu những gì họ đang nói.

Và cuối cùng, người ghi âm là bạn tốt của tôi, Joshua Bookhalter, anh ấy là trợ lý giám đốc của tôi. Và thật không may, anh ấy đã qua đời ngay sau khi bộ phim bắt đầu. Và có một vài đoạn âm thanh mà tôi có thể đã tạo lại không hoàn toàn phù hợp. Vì vậy, âm thanh không phù hợp hoặc có thể cần được ghi lại. Nhưng thay vì ghi âm lại, tôi thực sự chỉ muốn sử dụng âm thanh của Josh làm bản ghi nhớ cho anh ấy, vì vậy tôi chỉ đặt phụ đề. Vì vậy, có một vài lý do. 

Kelly McNeely: Và để tạo ra con quái vật Skinamarink này, trước hết, tôi cho rằng đó là Sharon, Lois và Bram thẩm quyền giải quyết?

Bóng Kyle Edward: Vì vậy, đó là cách tôi biết điều đó, và tôi nghĩ hầu hết người Canada ở bất kỳ đâu từ Thế hệ X cho đến Thế hệ Z đều biết về họ. Vì vậy, nó là một tham chiếu đến điều đó. Nhưng trong cùng một bối cảnh, bộ phim không liên quan đến điều đó [cười]. 

Lý do tôi đến đó, là tôi đang xem, tôi nghĩ đó là một Cát trên Hot Tin Roof. Và có những đứa trẻ trong phim hát nó, và tôi luôn cho rằng chúng đã phát minh ra nó. Và sau đó tôi nhìn nó và hóa ra, nó giống như một bài hát cũ hơn từ đầu thế kỷ từ một vở nhạc kịch nào đó, có nghĩa là phạm vi công cộng, phải không? 

Vì vậy, từ loại dính trong đầu bạn như một con sâu trong tai. Và tôi giống như, được thôi, đó là chuyện cá nhân của tôi, tình cảm với rất nhiều người, đó là một từ vô nghĩa, và nó cũng mơ hồ đáng sợ. Tôi giống như, [kiểm tra một loạt các hộp vô hình] đây là chức danh làm việc của tôi. Và sau đó chức danh làm việc chỉ trở thành tiêu đề.

Kelly McNeely: Tôi thích điều đó. Bởi vì đúng vậy, nó nghe có vẻ hơi nham hiểm theo cách vui vẻ của riêng nó. Vì vậy, điều gì tiếp theo cho bạn?

Bóng Kyle Edward: Vì vậy, cuối năm nay, tôi sẽ bắt đầu viết một kịch bản khác. Chúng tôi có thể sẽ trình chiếu tại một số liên hoan phim khác ở châu Âu, mà chúng tôi sẽ công bố vào một thời điểm nào đó, sau đó hy vọng sẽ phân phối và phát trực tuyến tại rạp. Và sau đó trong khi điều đó đang diễn ra, tôi luôn thấy mình viết tốt nhất khi đó là mùa đông hoặc mùa thu, vì vậy có lẽ tôi sẽ bắt đầu viết vào khoảng tháng XNUMX hoặc tháng XNUMX, phần tiếp theo. 

Tôi vẫn chưa quyết định mình sẽ làm bộ phim nào. Ngày nay tôi muốn gắn bó với việc quay một bộ phim kiểu cũ. Vì vậy, tôi đã nhận nó xuống ba bộ phim. Đầu tiên là một bộ phim kinh dị theo phong cách Universal Monster những năm 1930 về Pied Piper. Bộ phim thứ hai sẽ là một bộ phim khoa học viễn tưởng những năm 1950, vụ bắt cóc người ngoài hành tinh, nhưng có thêm một chút Douglas Sirk. Mặc dù bây giờ tôi đang nghĩ, có lẽ chúng ta còn quá sớm để nope ra mắt vì điều đó. Có lẽ tôi nên đặt nó trên kệ một chút, có thể là một vài năm nữa. 
Và sau đó cái thứ ba là một loại khác tương tự hơn skinamarink, nhưng tham vọng hơn một chút, phim kinh dị công nghệ màu những năm 1960 có tên Ngôi nhà lạc hậu nơi ba người đến thăm một ngôi nhà trong giấc mơ của họ. Và rồi sự kinh hoàng xảy ra.


skinamarink là một phần của Liên hoan phim quốc tế FantasiaĐội hình năm 2022. Bạn có thể xem poster siêu rùng rợn dưới đây!

Để biết thêm về Fantasia 2022, hãy xem bài đánh giá của chúng tôi về Người có ảnh hưởng xã hội Úc kinh dị Đàn ông tánh giống như đàn bà, Hoặc hài kịch kinh dị vũ trụ vẻ vang.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Phim Điện Ảnh

Nhượng quyền phim 'Evil Dead' nhận được hai phần mới

Được phát hành

on

Fede Alvarez khởi động lại tác phẩm kinh dị kinh điển của Sam Raimi là một sự mạo hiểm Các Evil Dead vào năm 2013, nhưng rủi ro đó đã được đền đáp và phần tiếp theo về mặt tinh thần của nó cũng vậy Ác ma chết trỗi dậy vào năm 2023. Hiện Deadline đang báo cáo rằng loạt phim đang nhận được, không phải một, mà là hai những mục mới.

Chúng tôi đã biết về Sébastien Vaniček bộ phim sắp ra mắt đi sâu vào vũ trụ Deadite và sẽ là phần tiếp theo thích hợp cho bộ phim mới nhất, nhưng chúng tôi tin rằng Francis GalluppiHình ảnh ngôi nhà ma đang thực hiện một dự án duy nhất lấy bối cảnh trong vũ trụ của Raimi dựa trên một ý tưởng rằng Galluppi đã ném cho chính Raimi. Khái niệm đó đang được giữ bí mật.

Ác ma chết trỗi dậy

Raimi nói với Deadline: “Francis Galluppi là một người kể chuyện, người biết khi nào nên khiến chúng ta chờ đợi trong căng thẳng âm ỉ và khi nào nên tấn công chúng ta bằng bạo lực bùng nổ. “Anh ấy là một đạo diễn thể hiện khả năng kiểm soát hiếm thấy trong bộ phim đầu tay của mình.”

Tính năng đó có tên Điểm dừng cuối cùng ở quận Yuma sẽ ra rạp ở Hoa Kỳ vào ngày 4 tháng XNUMX. Phim kể về một nhân viên bán hàng du lịch, “mắc kẹt tại một điểm dừng chân ở vùng nông thôn Arizona” và “bị đẩy vào tình huống bắt giữ con tin nghiêm trọng bởi sự xuất hiện của hai tên cướp ngân hàng không hề e ngại về việc sử dụng sự tàn ác. -hoặc thép cứng, lạnh lẽo - để bảo vệ vận mệnh nhuốm máu của họ.”

Galluppi là đạo diễn phim ngắn khoa học viễn tưởng/kinh dị từng đoạt giải thưởng với các tác phẩm nổi tiếng bao gồm Địa ngục sa mạc caoDự án Song Tử. Bạn có thể xem bản chỉnh sửa đầy đủ của Địa ngục sa mạc cao và đoạn giới thiệu cho Gemini dưới đây:

Địa ngục sa mạc cao
Dự án Song Tử

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Fede Alvarez trêu chọc 'Alien: Romulus' với RC Facehugger

Được phát hành

on

Romulus ngoài hành tinh

Chúc mừng ngày người ngoài hành tinh! Để chúc mừng giám đốc Fede alvarez người đang chỉ đạo phần tiếp theo mới nhất của loạt phim Alien Alien: Romulus, đã giới thiệu món đồ chơi Facehugger của mình trong xưởng SFX. Anh ấy đã đăng những trò hề của mình lên Instagram với thông điệp sau:

“Chơi với món đồ chơi yêu thích của tôi trên trường quay #AlienRomulus mùa hè trước. RC Facehugger được tạo bởi đội ngũ tuyệt vời từ @wetaworkshop Hạnh phúc #Ngày của người ngoài hành tinh mọi người!"

Để kỷ niệm 45 năm bản gốc của Ridley Scott Người nước ngoài phim, ngày 26 tháng 2024 năm XNUMX đã được chỉ định là Ngày của người ngoài hành tinh, Với một phát hành lại bộ phim ra rạp trong thời gian giới hạn.

Người ngoài hành tinh: Romulus là bộ phim thứ bảy trong loạt phim và hiện đang trong quá trình hậu kỳ với ngày ra rạp dự kiến ​​là 16 tháng 2024 năm XNUMX.

Trong những tin tức khác từ Người nước ngoài vũ trụ, James Cameron đã giới thiệu cho người hâm mộ bộ phim đóng hộp Người ngoài hành tinh: Mở rộng một bộ phim tài liệu mới, và một bộ sưu tập hàng hóa liên quan đến bộ phim sẽ kết thúc đợt bán trước vào ngày 5 tháng XNUMX.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

'Invisible Man 2' sắp diễn ra

Được phát hành

on

Elisabeth Moss trong một tuyên bố được suy nghĩ rất kỹ lưỡng nói trong một cuộc phỏng vấn cho Vui buồn lẫn lộn rằng mặc dù có một số vấn đề hậu cần để thực hiện Người Vô Hình 2 có hy vọng ở phía chân trời.

Máy chủ podcast Josh Horowitz hỏi về việc theo dõi và nếu rêu và giám đốc Leigh Whannell đã tiến gần hơn đến việc tìm ra giải pháp để thực hiện được nó. Moss nói với nụ cười toe toét: “Chúng tôi đang tiến gần hơn bao giờ hết đến việc phá vỡ nó. Bạn có thể thấy phản ứng của cô ấy ở 35:52 đánh dấu vào video dưới đây.

Vui buồn lẫn lộn

Whannell hiện đang ở New Zealand để quay một bộ phim quái vật khác cho Universal, người sói, có thể là tia lửa châm ngòi cho khái niệm Vũ trụ bóng tối đang gặp rắc rối của Universal, vốn đã không đạt được động lực nào kể từ nỗ lực hồi sinh thất bại của Tom Cruise The Mummy.

Ngoài ra, trong video podcast, Moss nói rằng cô ấy không trong người sói phim nên mọi suy đoán rằng đây là một dự án chéo đều bị bỏ ngỏ.

Trong khi đó, Universal Studios đang trong quá trình xây dựng một ngôi nhà ma ám quanh năm ở Las Vegas sẽ giới thiệu một số quái vật điện ảnh kinh điển của họ. Tùy thuộc vào lượng khán giả tham dự, đây có thể là động lực mà hãng phim cần để thu hút khán giả quan tâm đến IP sinh vật của họ một lần nữa và có thêm nhiều phim làm dựa trên chúng.

Dự án Las Vegas dự kiến ​​​​khai trương vào năm 2025, trùng với công viên giải trí phù hợp mới của họ ở Orlando có tên là vũ trụ sử thi.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP