Kết nối với chúng tôi

Phim Điện Ảnh

Bên trong 'Vi phạm' với các đạo diễn Dusty Mancinelli và Madeleine Sims-lesser

Được phát hành

on

Sự vi phạm

Sự vi phạm đã gây xôn xao dư luận kể từ khi ra mắt tại Liên hoan phim Quốc tế Toronto vào tháng XNUMX năm ngoái. Câu chuyện trả thù đã khiến khán giả cũng như các nhà phê bình khó hiểu và vì lý do chính đáng.

Lấy bối cảnh ở Canada, bộ phim theo chân một phụ nữ trẻ tên là Miriam (Madeleine Sims-Ít hơn) người thấy mình rơi vào vòng xoáy sau khi cô bị anh rể hành hung. Đó là một cuộc hành trình không thoải mái có chủ đích sẽ khiến bạn choáng váng khi nó đi đến kết luận cuối cùng, lặng lẽ đến khó tin.

Sự vi phạm sẽ ra mắt vào Sự rùn mình vào ngày 25 tháng 2021 năm XNUMX và trước khi phát hành đó, các đồng đạo diễn Sims-lesser và Bụi Mancinelli đã ngồi xuống với iHorror để thảo luận về bộ phim và những gì họ hy vọng khán giả sẽ rút ra từ câu chuyện của nó.

** Bài phỏng vấn có chứa một số thông tin mà một số độc giả có thể coi là tiết lộ.

Bộ đôi bắt đầu làm việc cùng nhau sau khi gặp nhau tại phòng thí nghiệm của nhà làm phim TIFF ở Toronto vào năm 2015, nơi họ trở thành bạn ngay lập tức.

“Ngay từ những ngày đầu của tình bạn, chúng tôi đã quan tâm đến ý tưởng khám phá những chấn thương trên phim,” Sims-Íter giải thích. “Cố gắng tạo ra trải nghiệm nội tạng cho khán giả để họ cảm nhận được những tổn thương mà các nhân vật đang phải trải qua. Nó là một loại xuyên suốt với quần đùi của chúng tôi. Sau đoạn ngắn thứ hai, chúng tôi bắt đầu viết Sự vi phạm".

“Chúng tôi đã quá quen với việc thấy kiểu mô tả lãng mạn về sự trả thù, nơi có sự thèm khát máu me cho khán giả và bạn đang cổ vũ cho khoảnh khắc cuối cùng khi ai đó bị chặt đầu, hoặc điều khủng khiếp này xảy ra với nhân vật phản diện,” Mancinelli nói thêm . “Chúng tôi quan tâm nhiều hơn đến kiểu phản ứng thực tế, tròn trịa để trả thù. Điều đó có liên quan gì đến đạo đức của một người nào đó? Nó ảnh hưởng đến tâm lý của ai đó như thế nào? Và thực sự, chúng tôi chỉ cố gắng nắm bắt các yếu tố trần tục và khủng khiếp của sự trả thù theo cách mà bạn thực sự nhìn thấy hậu quả và tổn thất mà nó phải gánh chịu đối với một người phụ nữ khi cô ấy rơi vào sự điên rồ và bóng tối. "

Madeline Sims-lesser không chỉ đồng đạo diễn mà còn mang đến một màn trình diễn mãnh liệt trong Violation. © 2020 DM FILMS INC.

Con đường của họ vào ống kính mới này mà họ muốn đặt vào thể loại trả thù đã trở nên dễ dàng hơn bằng cách đặt hành động trả thù ở giữa phim thay vì đợi đến khi hành động cuối cùng như nhiều bộ phim này làm. Họ cũng sắp xếp lại cách mà chúng ta đã thấy những cảnh trả thù đó diễn ra bằng cách lật ngược tình thế với ảnh khoả thân của bộ phim.

“Miriam là nhân vật có sức mạnh,” Sims-lesser giải thích. “Cô ấy mặc đầy đủ quần áo. Đó không phải là một người phụ nữ đang sử dụng tình dục của mình để có được quyền lực, phải cởi quần áo để có được quyền lực đối với kẻ phản diện. Tôi nghĩ việc chứng kiến ​​một người phụ nữ mặc quần áo cởi quần áo cho một người đàn ông theo cách đó và nhìn anh ta trong tư thế dễ bị tổn thương này là điều khá sốc và đó là điều chúng tôi muốn ”.

Tuy nhiên, đảm nhận quyền lực đó đi kèm với một lượng lớn cảm xúc khi cô chuyển từ đạo diễn sang diễn viên trong phim. Rất may, đối với cô, cô đã có được sự hỗ trợ rất nhiều từ cộng sự đạo diễn và các thành viên còn lại trong đoàn phim.

“Tôi sẽ không nói dối,” cô nói. “Đó chắc chắn là điều khó khăn nhất mà một trong hai chúng tôi từng làm. Về phía anh ấy, Dusty cũng đang hoàn toàn lái con tàu khi tôi đang ở trong cảnh quay vì tôi không nghĩ đến bất kỳ công việc đạo diễn nào khi ở trong đó. Anh ấy hoàn toàn kiểm soát và chịu trách nhiệm về tầm nhìn chung của cả chúng tôi. Tôi thích đi rất sâu vào một vai diễn và thử nghiệm trên trường quay và xây dựng thành cảm xúc. Chúng tôi có một đội ngũ hỗ trợ tuyệt vời, những người luôn ở đó để giúp đỡ bằng mọi cách có thể. Họ đã rất hữu ích trong việc tạo ra một không gian mà tôi có thể hoàn toàn, tự do về mặt cảm xúc và đi sâu vào tận đáy tâm hồn của mình và không cảm thấy kỳ lạ hoặc như mọi người đang đánh giá tôi. Tôi nghĩ đó thực sự là chìa khóa. "

Mancinelli nói: “Chúng tôi thiết kế các bộ của chúng tôi xoay quanh hiệu suất thay vì kỹ thuật. “Chúng tôi làm việc xung quanh các buổi biểu diễn một cách hữu cơ. Bạn không chặn camera; máy ảnh đang chặn đối với diễn viên. Và điều đó tạo ra rất nhiều không gian cho diễn viên. Không có đèn. Chúng tôi chụp với ánh sáng hoàn toàn tự nhiên nên không có chân đế, không có dấu vết. Chúng tôi không có cơ chế gọi hành động trước khi thực hiện. Chúng tôi làm rất nhiều mất nhiều thời gian. Có điều gì đó về việc đánh mất chính mình trong một khoảnh khắc với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn, nơi bạn lột xác bản thân khỏi sự nghệ thuật của diễn xuất. Đó là việc tạo ra không gian để thực hiện điều đó ”.

Madeline Sims-lesser và Jesse LaVercombe trong Vi phạm. © 2020 DM FILMS INC.

Không gian tự nó đã là câu đố của riêng nó. Cả hai đã sớm biết rằng họ không muốn một bộ phim trông giống như mọi bộ phim khác do các đạo diễn phim lần đầu tiên đến từ thế giới của họ thực hiện. Thay vì quay phim ở Ontario, nơi mà cả hai đều mô tả là một phong cảnh rất bằng phẳng, thay vào đó, họ chọn đi du lịch sáu giờ đồng hồ đến Dãy núi Laurentian của Quebec.

Vị trí này cung cấp một cảnh quan tươi tốt, đa dạng và cho phép họ có không gian để đi xa hơn nữa một cách sáng tạo bằng cách ghép các vị trí riêng biệt để tạo ra thứ gì đó của riêng họ.

Mancinelli nói: “Đối với chúng tôi, chúng tôi không có nhiều tiền nên làm thế nào chúng tôi có thể chọn những vị trí rất cụ thể đã có một cái nhìn cụ thể phù hợp với bảng màu của chúng tôi. “Đó thực sự là một thách thức. Mỗi địa điểm trong phim giống như năm địa điểm được ghép lại với nhau để chúng ta có được những điều tốt nhất của tất cả những thế giới này. Nơi chính xác này không thực sự tồn tại. "

“Chúng tôi đã sử dụng năm hồ khác nhau,” Sims-lesser nói thêm.

"Đúng rồi!" Mancinelli tiếp tục. “Tất cả là về việc tìm kiếm những vị trí tốt nhất, và sau đó tìm những gì bạn có thể làm trong những vị trí đó để cải thiện chúng một chút. Ngay cả thác nước, chúng tôi đã lái xe sâu hơn tám giờ vào núi để tìm thấy điều đó. Chúng tôi đã lái xe đến đó. Chúng tôi đã có ba giờ để quay phim. Có một khung cảnh tuyệt đẹp trên núi này. Chúng tôi đã chụp được những cảnh quay và sau đó chúng tôi lái xe trở lại tám giờ và đó chỉ là điều căng thẳng cần làm ”.

Cường độ đã hoạt động và tạo ra một bộ phim ấn tượng về mặt thị giác cũng như âm sắc của nó. Có một sự chân thực và tinh tế khi sử dụng ánh sáng tự nhiên. Nó làm cho nó cảm thấy thực hơn, cuối cùng đưa sự căng thẳng của các sự kiện diễn ra trong câu chuyện lên một cấp độ hoàn toàn khác.

Bạn có thể thấy Sự vi phạm trên Shudder bắt đầu từ ngày mai! Hãy xem đoạn giới thiệu bên dưới và cho chúng tôi biết nếu bạn sẽ xem trong phần bình luận!

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

Nhấn vào đây để bình luận

Bạn phải đăng nhập để viết bình luận Đăng nhập

Bình luận

Chức năng

Phim im lặng trên đài phát thanh được xếp hạng

Được phát hành

on

Matt Bettinelli-Olpin, Tyler Gillett,  Tchad Villella đều là những nhà làm phim dưới nhãn hiệu tập thể được gọi là Im lặng vô tuyến. Bettinelli-Olpin và Gillett là đạo diễn chính dưới biệt danh đó trong khi Villella sản xuất.

Họ đã trở nên nổi tiếng trong 13 năm qua và phim của họ đã được biết đến là có một “chữ ký” Radio Silence nhất định. Chúng đẫm máu, thường chứa quái vật và có những pha hành động chóng mặt. Bộ phim gần đây của họ Abigail minh họa cho dấu ấn đó và có lẽ là bộ phim hay nhất của họ. Họ hiện đang tiến hành khởi động lại John Carpenter's Thoát khỏi New York.

Chúng tôi nghĩ rằng chúng tôi sẽ xem qua danh sách các dự án mà họ đã chỉ đạo và xếp hạng chúng từ cao xuống thấp. Không có bộ phim và phim ngắn nào trong danh sách này là dở, chúng đều có giá trị. Những bảng xếp hạng từ trên xuống dưới này chỉ là những bảng xếp hạng mà chúng tôi cảm thấy đã thể hiện tài năng của họ tốt nhất.

Chúng tôi không bao gồm những bộ phim do họ sản xuất nhưng không đạo diễn.

Abigail

Bản cập nhật cho bộ phim thứ hai trong danh sách này, Abagail là sự phát triển tự nhiên của Đài phát thanh Im lặng tình yêu khóa kinh dị. Nó đi theo bước chân khá giống nhau của Sẵn sàng hay không, nhưng cố gắng làm tốt hơn - nói về ma cà rồng.

Abigail

Sẵn sàng hay không

Bộ phim này đã đưa Radio Silence lên bản đồ. Mặc dù không thành công ở phòng vé như một số bộ phim khác của họ, Sẵn sàng hay không đã chứng minh rằng nhóm có thể bước ra ngoài không gian tuyển tập hạn chế của họ và tạo ra một bộ phim dài phiêu lưu vui nhộn, ly kỳ và đẫm máu.

Sẵn sàng hay không

Scream (2022)

Trong khi Hét lên sẽ luôn là một loạt phim phân cực, phần tiền truyện, phần tiếp theo, phần khởi động lại này — tuy nhiên bạn muốn gắn nhãn cho nó cho thấy Radio Silence biết tài liệu nguồn đến mức nào. Đó không phải là sự lười biếng hay hám tiền, chỉ là khoảng thời gian vui vẻ với những nhân vật huyền thoại mà chúng ta yêu thích và những nhân vật mới đã lớn lên cùng chúng ta.

Scream (2022)

Hướng Nam (Lối Ra)

Radio Silence tung ra phương thức hoạt động cho đoạn phim đã tìm thấy của họ cho bộ phim tuyển tập này. Chịu trách nhiệm về những câu chuyện cuối cùng, họ tạo ra một thế giới đáng sợ trong phân khúc của mình có tựa đề Cách Out, liên quan đến những sinh vật trôi nổi kỳ lạ và một loại vòng lặp thời gian nào đó. Đây là lần đầu tiên chúng ta thấy tác phẩm của họ mà không có máy quay bị rung. Nếu chúng ta xếp hạng toàn bộ bộ phim này, nó sẽ vẫn ở vị trí này trong danh sách.

Giới hạn phía Nam

V/H/S (10/31/98)

Bộ phim khởi đầu tất cả cho Radio Silence. Hay chúng ta nên nói phân khúc điều đó đã bắt đầu tất cả. Mặc dù đây không phải là bộ phim dài tập nhưng những gì họ đã làm được với thời gian có được là rất tốt. Chương của họ có tựa đề 10/31/98, một đoạn phim ngắn được tìm thấy liên quan đến một nhóm bạn phá vỡ thứ mà họ nghĩ là một lễ trừ tà được dàn dựng chỉ để học cách không giả định mọi thứ vào đêm Halloween.

V / H / S

hét VI

Tăng cường hành động, di chuyển đến thành phố lớn và để Ghostface sử dụng súng săn, hét VI đã lật ngược tình thế nhượng quyền thương mại. Giống như phần đầu tiên, bộ phim này sử dụng canon và thu hút được rất nhiều người hâm mộ theo hướng của nó, nhưng lại khiến những người khác xa lánh vì tô màu quá xa so với dòng phim yêu thích của Wes Craven. Nếu bất kỳ phần tiếp theo nào cho thấy câu chuyện đã trở nên cũ kỹ như thế nào thì nó sẽ như thế nào hét VI, nhưng nó đã cố gắng vắt được một ít máu tươi ra khỏi trụ cột gần ba thập kỷ này.

hét VI

Devil's Due

Bị đánh giá khá thấp, đây là bộ phim dài đầu tiên của Radio Silence, là bản mẫu của những thứ họ lấy từ V/H/S. Nó được quay theo phong cách cảnh quay có mặt khắp nơi, thể hiện một hình thức chiếm hữu và có những người đàn ông không biết gì. Vì đây là công việc studio lớn đầu tiên của họ nên đây là thước đo tuyệt vời để xem họ đã tiến được bao xa với cách kể chuyện của mình.

Devil's Due

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Phần tiếp theo của 'Beetlejuice' ban đầu có một vị trí thú vị

Được phát hành

on

nước ép bọ cánh cứng trong phim Hawaii

Trở lại cuối thập niên 80 và đầu thập niên 90, những phần tiếp theo của những bộ phim ăn khách không tuyến tính như ngày nay. Nó giống như “hãy làm lại tình huống này nhưng ở một địa điểm khác.” Nhớ Tốc độ 2, hoặc là Kỳ nghỉ ở châu Âu của National Lampoon? Thậm chí Người ngoài hành tinh, dù hay như vậy nhưng vẫn tuân theo rất nhiều điểm cốt truyện của nguyên tác; mọi người mắc kẹt trên một con tàu, một người máy, một cô bé gặp nguy hiểm thay vì một con mèo. Vì vậy, thật hợp lý khi một trong những bộ phim hài siêu nhiên nổi tiếng nhất mọi thời đại, Beetlejuice sẽ theo cùng một khuôn mẫu.

Năm 1991 Tim Burton quan tâm đến việc thực hiện phần tiếp theo của tác phẩm gốc năm 1988 của ông, Nó được gọi là Beetlejuice Goes Hawaii:

“Gia đình Deetz chuyển đến Hawaii để phát triển một khu nghỉ dưỡng. Việc xây dựng bắt đầu và người ta nhanh chóng phát hiện ra rằng khách sạn sẽ nằm trên một khu mộ cổ. Beetlejuice đến để cứu thế giới.”

Burton thích kịch bản nhưng muốn viết lại một chút nên ông đã nhờ nhà biên kịch nổi tiếng lúc bấy giờ nước Daniel người vừa mới hoàn thành việc đóng góp cho Heathers. Anh ấy đã bỏ qua cơ hội nên nhà sản xuất David Geffen đề nghị nó cho Đội quân Hillsly Hills người ghi chép Pamela Norris không có kết quả.

Cuối cùng, Warner Bros. đã hỏi Kevin Smith đấm lên Beetlejuice Goes Hawaii, anh ấy chế giễu ý tưởng đó, nói, “Không phải chúng ta đã nói tất cả những gì cần nói trong Beetlejuice đầu tiên sao? Chúng ta có phải đi vùng nhiệt đới không?”

Chín năm sau phần tiếp theo đã bị giết. Hãng phim cho biết Winona Ryder hiện đã quá già để tham gia vai diễn này và cần phải thực hiện việc tái diễn toàn bộ vai diễn. Nhưng Burton không bao giờ bỏ cuộc, có rất nhiều hướng đi mà ông muốn đưa các nhân vật của mình đi theo, bao gồm cả phim crossover của Disney.

“Chúng tôi đã nói về rất nhiều thứ khác nhau,” đạo diễn nói trong Entertainment Weekly. “Đó là lúc chúng tôi đi sớm, Beetlejuice và ngôi nhà ma ámBeetlejuice đi về phía Tây, bất cứ điều gì. Rất nhiều thứ đã xuất hiện.”

Chuyển tiếp nhanh đến 2011 khi một kịch bản khác được đưa ra cho phần tiếp theo. Lần này tác giả của Burton's Tối Shadows, Seth Grahame-Smith đã được thuê và anh ấy muốn đảm bảo rằng câu chuyện không phải là một bản làm lại hoặc khởi động lại để kiếm tiền. Bốn năm sau, ở 2015, một kịch bản đã được phê duyệt với cả Ryder và Keaton nói rằng họ sẽ trở lại với vai trò tương ứng của mình. TRONG 2017 kịch bản đó đã được sửa lại và cuối cùng bị xếp xó 2019.

Trong thời gian kịch bản phần tiếp theo đang được tung ra khắp Hollywood, 2016 một nghệ sĩ tên là Alex Murillo đã đăng những gì trông giống như một tờ giấy cho một Beetlejuice phần tiếp theo. Mặc dù chúng là bịa đặt và không có liên kết với Warner Bros. nhưng mọi người vẫn nghĩ chúng là thật.

Có lẽ tính lan truyền của tác phẩm nghệ thuật đã làm dấy lên sự quan tâm đến một Beetlejuice phần tiếp theo một lần nữa và cuối cùng, nó đã được xác nhận vào năm 2022 Bọ cánh cứng 2 đã được bật đèn xanh từ một kịch bản được viết bởi Thứ Tư nhà văn Alfred Gough và Miles Millar. Ngôi sao của loạt phim đó Jenna Ortega đã đăng ký tham gia bộ phim mới và việc quay phim sẽ bắt đầu vào 2023. Nó cũng đã được xác nhận rằng Danny elfman sẽ trở lại để ghi điểm.

Burton và Keaton đồng ý rằng bộ phim mới có tựa đề Nước ép củ cải, Nước ép củ cải sẽ không dựa vào CGI hoặc các dạng công nghệ khác. Họ muốn bộ phim có cảm giác “được làm thủ công”. Phim kết thúc vào tháng 2023 năm XNUMX.

Đã hơn ba thập kỷ để cho ra đời phần tiếp theo của Beetlejuice. Hy vọng rằng vì họ đã nói aloha với Beetlejuice Goes Hawaii đã có đủ thời gian và sự sáng tạo để đảm bảo Nước ép củ cải, Nước ép củ cải sẽ không chỉ tôn vinh các nhân vật mà còn tôn vinh những người hâm mộ nguyên tác.

Nước ép củ cải, Nước ép củ cải sẽ ra rạp vào ngày 6/XNUMX.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP

Phim Điện Ảnh

Đoạn giới thiệu mới của 'The Watchers' bổ sung thêm nhiều điều bí ẩn

Được phát hành

on

Mặc dù trailer gần như đã gấp đôi ban đầu của nó, vẫn chưa có gì chúng ta có thể thu thập được từ người theo dõi khác với một con vẹt báo hiệu thích nói, "Cố gắng đừng chết." Nhưng bạn mong đợi điều gì đây là một nhút nhát dự án, Đêm Ishana Shyamalan chinh xac.

Cô ấy là con gái của đạo diễn hoàng tử twist-ending M. Night Shyamalan người cũng có một bộ phim sắp ra mắt trong năm nay. Và cũng giống như cha cô, Ishana đang giữ mọi thứ bí ẩn trong trailer phim của mình.

“Bạn không thể nhìn thấy họ, nhưng họ nhìn thấy mọi thứ” là khẩu hiệu của bộ phim này.

Họ nói với chúng tôi trong phần tóm tắt: “Bộ phim kể về Mina, một nghệ sĩ 28 tuổi, bị mắc kẹt trong một khu rừng rộng lớn, hoang sơ ở phía tây Ireland. Khi Mina tìm được nơi trú ẩn, cô vô tình bị mắc kẹt cùng với ba người lạ bị những sinh vật bí ẩn theo dõi và rình rập mỗi đêm.”

người theo dõi sẽ ra rạp vào ngày 7 tháng XNUMX.

Đánh giá 'Nội chiến': Có đáng xem không?

ĐỌC TIẾP