Đánh giá phim
Sundance 2022: Mọi ánh mắt đều đổ dồn về Maika Monroe trong 'Watcher'

Maika Monroe, được biết đến với vai chính trong Nó theo sau, thu hút sự chú ý của người xem trong của Chloe Okuno (V / H / S / 94) đạo diễn đầu tay Người theo dõi, được công chiếu tại Liên hoan phim Sundance 2022 vào thứ Sáu. Đó là một câu chuyện quen thuộc đến khó chịu đối với khán giả nữ.
Trong khi đây là phần ra mắt của Okuno, cô ấy gần đây đã chỉ đạo phân đoạn mở đầu (xuất sắc) của V / H / S / 94, "Storm Drain", hay còn được gọi là raatma bộ phận. Nếu hai bộ phim này là bất cứ điều gì để đánh giá, cô ấy xứng đáng là một trong những đạo diễn kinh dị vĩ đại tiếp theo.
Người theo dõi theo chân Julia (Monroe) và lần chuyển đến Romania gần đây của cô ấy cùng với chồng của cô ấy, Francis, do Karl Glusman ngây thơ vô tình thủ vai (Tình yêu, Ác ma Neon). Julia ngay lập tức phải đấu tranh với rào cản ngôn ngữ, khiến cô phải phụ thuộc vào chồng làm phiên dịch cho bất kỳ ai không nói tiếng Anh.
Thất nghiệp và sống trong căn hộ mới khi chồng đi làm, Julia bắt đầu nhận thấy rằng một người đàn ông đang theo dõi cô từ cửa sổ căn hộ bên kia đường, hoặc là chị ấy người đang theo dõi anh ta?

Maika Monroe trong buổi ra mắt phim “Watcher” ở Sundance năm 2022
Trong khi sự Người theo dõi bước vào một số điểm cốt truyện quen thuộc (này, tôi yêu Cửa sổ phía sau) nó vẫn mang lại cảm giác mới mẻ bởi là một bức chân dung vô cùng chân thực về nỗi sợ hãi đáng kinh ngạc đang hành hạ phụ nữ mỗi ngày và có một số khoảnh khắc đáng lo ngại và đáng lo ngại.
Được quay ở Bucharest, Romania giữa đại dịch, Người theo dõi biến bối cảnh thành một nhân vật kỳ lạ và xa lạ qua con mắt của nhân vật chính người Mỹ của chúng ta bằng cách từ chối phụ đề cho cuộc đối thoại tiếng Romania, khiến người xem mất phương hướng và gắn bó với quan điểm của Julia, trừ khi họ nói tiếng Romania.
Điều này làm tăng thêm sự bối rối và căng thẳng khi Julia phát hiện ra có một kẻ giết người hàng loạt tiềm năng trong thành phố của cô nhắm mục tiêu vào phụ nữ, thêm vào một yếu tố tội phạm thực sự.
Những gì Julia bỏ qua khi những điều kỳ quặc sớm xảy ra trong tâm trí cô như những nguy cơ tiềm ẩn đối với sự an toàn của cô khi còn là một phụ nữ trẻ.
Trong phần giới thiệu của bộ phim, Okuno nói rõ ý định của cô ấy trong việc làm bộ phim là “một nỗ lực cố gắng nắm bắt một số nỗi sợ hãi và sự cô lập mà chúng ta thường cảm thấy với tư cách là phụ nữ, đặc biệt là khi chúng ta sắp bước qua thế giới hàng ngày và trải qua những điều đáng sợ theo cách mà đôi khi khó giao tiếp với người khác. "
Đây là mô tả tại chỗ về Người theo dõi, rất kudos cho Okuno.
Giữa chồng cô và những người đàn ông khác mà Julia gặp phải, bộ phim tràn ngập những vi phạm “vô hại” mà hầu hết mọi phụ nữ đều thường xuyên gặp phải, từ ánh nhìn của đàn ông kéo dài quá lâu cho đến việc người khác coi thường bạn. Mặc dù đây là một chủ đề thường xuyên xuyên suốt bộ phim, nhưng nó không bao giờ gây cảm giác quá nặng nề theo cách có thể làm mất tập trung vào kịch bản hoặc có vẻ quá tuyên truyền-y.
Lệnh Monroe Người theo dõi với một màn trình diễn không chỉ đơn giản là đau khổ và hoang tưởng, mà cô ấy không ngừng cố gắng thích nghi với môi trường của mình và giành lại quyền kiểm soát nhiều nhất có thể khi ở trong một không gian khó hiểu, đầy danh nghĩa của cuộc đời mình.
Diễn xuất của cô ấy hoàn toàn phù hợp với bộ phim này và nâng nó lên trên cốt truyện điển hình “người phụ nữ cuồng loạn không được tin tưởng”, gợi lên màn trình diễn đáng kinh ngạc của Elizabeth Moss trong Con Người Vô Hình.
Monroe lấy những gì có thể là một bộ phim nhạt nhẽo và truyền vào nó một hiện thực hiện đại khiến bộ phim trở nên hấp dẫn hơn nhiều.

Maika Monroe trong "Watcher"
Glusman cũng có một màn trình diễn tuyệt vời trong vai này, mặc dù gần như không phải là một vai gây thiện cảm. Anh ta rõ ràng quan tâm đến vợ mình, nhưng không thể hiểu góc nhìn của cô ấy khi nhìn thấy dấu hiệu của một kẻ rình rập tiềm ẩn, cũng như cảm giác xa lạ ở một đất nước xa lạ. Sự chia rẽ này rõ ràng đang đè nặng lên anh ta, khi Glusman miêu tả sự bực tức này của một người đàn ông cố gắng hoàn thành xuất sắc công việc của mình và bảo vệ vợ mình.
Tuy nhiên, cuối cùng như bộ phim này nói bóng gió, việc bảo vệ những người phụ nữ xung quanh họ chỉ là tưởng tượng của đàn ông, khi vào cuối ngày, phụ nữ thường phải tự bảo vệ mình.
Kịch bản rất tuyệt vời, với hầu hết mọi dòng đều có ẩn ý hoặc điềm báo trước. Lời thoại của bộ phim trôi chảy một cách dễ dàng với mục đích mạnh mẽ, không bao giờ nói quá và cũng không khiến người xem bối rối. Cốt truyện dễ nắm bắt và không có bất kỳ lỗ hổng nào rõ ràng.
Kỹ xảo điện ảnh trong Người theo dõi Nâng cao các chủ đề này với một số công việc máy ảnh thực sự đáng ngại và sử dụng chủ nghĩa tối giản và màu sắc tương phản, bị trôi đi. Giao diện và hình ảnh của bộ phim liên tưởng đến rất nhiều bộ phim kinh dị Nhật Bản đầu những năm 2000, chẳng hạn như Sự ác cảm (Ju trên) or Xung (Cairo).
Các công cụ hỗ trợ chỉnh sửa trong quay phim khi phản ứng của mọi người - đặc biệt là của Julia - được chiếu trước khi máy quay nhìn thấy những gì cô ấy phản ứng, điều này dẫn đến hiệu ứng khó chịu cho người xem, kéo dài sự tò mò bệnh hoạn của họ.
Nhưng, quan trọng nhất, nó có đáng sợ không? Mặc dù nó có thể sẽ không làm bạn rung động về cốt lõi của bạn, nhưng bộ phim này có một số khoảnh khắc và hình ảnh thực sự khó chịu và đôi khi đáng sợ sẽ in sâu vào tâm trí bạn, đặc biệt là lần tiếp theo bạn nhìn thấy một hình bóng trong cửa sổ.
Trong khi đều đặn xây dựng sự căng thẳng trong suốt bộ phim, kết thúc bất ngờ gây bất ngờ và gây sốc.
Điểm số là một khía cạnh bị trộn lẫn đối với tôi, vì đôi khi nó được thêm vào một số thiết kế âm thanh kỳ quái làm tăng thêm sự căng thẳng, và những lần khác nghe giống như một phiên bản có phần rùng rợn hơn của một chương trình truyền hình chính kịch tội phạm.
Bộ phim này là một bất ngờ thú vị (và đau buồn) đối với tôi, và cốt truyện thực sự đáng sợ. Kịch bản xuất sắc đạt đến mức độ tương đối, nữ tính không thể nhầm lẫn theo cách mà không nhiều phim thành công có được, nhưng phải phấn đấu. Người theo dõi là một bộ phim lo lắng nữ được thực hiện đúng.
Với vai trò đạo diễn đầu tay cho Okuno, nó cho thấy một tương lai đầy hứa hẹn trong thể loại kinh dị, đặc biệt là sau phân đoạn nổi bật của cô trong V / H / S / 94.
Đối với những ai thích thể loại tội phạm chân chính, những bộ phim kinh dị và náo động của Châu Âu tập trung vào phụ nữ hoặc chỉ là những người hâm mộ Maika Monroe, bộ phim này sẽ thỏa mãn cơn thèm khát của bạn đối với một bộ phim rùng rợn.
Hãy xem phần thảo luận của Okuno về bộ phim dưới đây.

Đánh giá phim
Đánh giá Panic Fest 2023: 'Chôn cô dâu'

Các bữa tiệc độc thân có thể là một thảm họa như vậy.
Tháng sáu Hamilton (Hướng đạo sinh Taylor-Compton, HALLOWEEN của Rob Zombie) đã mời một nhóm bạn và em gái Sadie (Krsy Fox, ngụ ngôn) đến nơi ở khiêm tốn mới của cô ấy để dự tiệc và gặp gỡ người chồng sắp cưới của cô ấy. Phải lái xe xa vào sa mạc nguy hiểm đến một lán bắn súng không có ai xung quanh, trò đùa 'cabin trong rừng' hay đúng hơn là 'cabin trong sa mạc' xảy ra khi những lá cờ đỏ lần lượt mọc lên. Những dấu hiệu cảnh báo chắc chắn sẽ bị chôn vùi dưới làn sóng rượu, những trò chơi và những màn kịch chưa được chôn cất giữa cô dâu, gia đình và bạn bè. Nhưng khi vị hôn thê của June xuất hiện cùng với một số người bạn khó tính, cộc cằn của chính anh ấy, bữa tiệc mới thực sự bắt đầu…

Tôi không chắc chắn những gì mong đợi từ chôn cất cô dâu đi vào, nhưng đã ngạc nhiên thú vị bởi một số khúc quanh và khúc ngoặt! Sử dụng các thể loại đã được thử nghiệm và chân thực như 'kinh dị trong rừng cây', 'kinh dị cổ quái' và 'kinh dị hôn nhân' luôn mang tính giải trí để tạo ra thứ gì đó khiến tôi khá mất cảnh giác. Được đạo diễn và đồng biên kịch bởi Spider One và đồng biên kịch Krsy Fox, chôn cất cô dâu là một sự kết hợp kinh dị thực sự thú vị và cách điệu với nhiều máu me và cảm giác mạnh để giữ cho bữa tiệc độc thân này trở nên thú vị. Để dành mọi thứ cho người xem, tôi sẽ giữ chi tiết và tiết lộ ở mức tối thiểu.
Là một cốt truyện chặt chẽ như vậy, dàn diễn viên và dàn nhân vật là chìa khóa để làm cho cốt truyện hoạt động. Cả hai bên của dòng hôn nhân, từ những người bạn thành thị và em gái của tháng sáu đến người chồng đỏng đảnh trở thành nụ cười nam tính của David (Dylan Rourke), chơi tốt với nhau khi căng thẳng gia tăng. Điều này tạo ra một động lực khác biệt phát huy tác dụng khi các vụ cướp sa mạc leo thang. Nổi bật có Chaz Bono trong vai Puppy, một người bạn phụ bị câm của David. Chắc chắn rằng biểu hiện và phản ứng của anh ấy với các quý cô và những người bạn hay càm ràm của anh ấy là một điểm nổi bật.

Mặc dù có một chút cốt truyện và dàn diễn viên tối giản, chôn cất cô dâu tận dụng tối đa các nhân vật và bối cảnh của nó để tạo nên một bộ phim kinh dị về cô dâu thực sự vui nhộn và thú vị sẽ đưa bạn đi vòng vòng. Đi trong mù, và mang lại một món quà tốt! Hiện đã có trên Tubi.

Đánh giá phim
Đánh giá Panic Fest 2023: Mùa hè cuối cùng

Ngày 16 tháng 1991 năm XNUMX. Ngày cuối cùng của trại hè tại Trại Silverlake, Illinois. Bi kịch đã xảy ra. Một người cắm trại trẻ tuổi đã chết khi đi bộ đường dài dưới sự chăm sóc của cố vấn trại Lexi (Jenna Kohn). Là cháu trai của quái vật trong câu chuyện lửa trại Warren Copper (Robert Gerard Anderson), nó chỉ làm tăng thêm căng thẳng khi thông báo rằng thảm kịch này cùng với các yếu tố khác đã dẫn đến việc giải thể và bán Trại Silverlake mãi mãi. Bây giờ bị bỏ lại phía sau để dọn dẹp đống lộn xộn khi khu cắm trại đã sẵn sàng cho cuộc chặt chém, một kẻ giết người đeo mặt nạ đầu lâu và cầm rìu đã dùng để giết mọi cố vấn trại mà họ có thể tìm thấy. Nhưng đó có phải là một câu chuyện ma có thật, Warren Copper có thật, hay một ai đó hay một thứ gì đó hoàn toàn khác?

Mùa hè cuối cùng là một sự tôn kính dành cho kẻ giết người trong trại hè khá thú vị, đặc biệt là đối với những nỗi kinh hoàng theo mùa có căn cứ và tàn bạo hơn vào cuối những năm 70 và đầu những năm 80 Friday the 13th, Burningvà Người điên. Hoàn thành với những cảnh đâm chém đẫm máu, chặt đầu và dùi cui không được chơi để cười, nháy mắt hay gật đầu. Đó là một tiền đề khá đơn giản. Một loạt các cố vấn trại đã kết hôn tại một trại bị cô lập và đóng cửa, từng người một. Tuy nhiên, dàn diễn viên và nội dung vẫn khiến nó trở thành một chuyến đi thú vị và nó mang tính thẩm mỹ của khoảng thời gian và phong cách của kẻ giết người để khiến nó trở nên mê hoặc nếu bạn là một fan hâm mộ đặc biệt của Sumer Camp Slashers. Mặc dù lấy bối cảnh vào năm 1991, và với một số phong cách và sau đó là hiện tại, nhưng nó không hoàn toàn tận dụng khoảng thời gian một cách tối đa. Danh tiếng bổ sung cho sự góp mặt của một số diễn viên kỳ cựu của thể loại này như Thứ Sáu Ngày 13 Phần VI: Jason Sống' riêng Tommy Jarvis, Thom Matthews trong vai cảnh sát trưởng địa phương.
Và tất nhiên, mọi kẻ giết người vĩ đại đều cần một nhân vật phản diện vĩ đại và Mặt nạ đầu lâu là một điều thú vị nổi bật. Mặc một bộ trang phục ngoài trời đơn giản và chiếc mặt nạ hình đầu lâu kỳ lạ, rùng rợn, anh ta nói năng rôm rả, đi lại và băng qua khu cắm trại. Cảnh từng hiện lên trong tâm trí tôi là một cảnh đánh đập dã man liên quan đến một chiếc cúp thể thao. Một khi các cố vấn nhận ra có một kẻ giết người ở giữa họ trong bóng tối của Trại Silverlake, điều đó dẫn đến một cuộc rình rập và rượt đuổi năng lượng cao để duy trì động lực của nó đến cùng.

Vì vậy, nếu bạn đang muốn xem một bộ phim về kẻ giết người trong trại hè phản ánh sự bùng nổ của thể loại này vào thời kỳ hoàng kim, Mùa hè cuối cùng có thể là thể loại phim bạn muốn xem gần đống lửa trại, tận hưởng những giây phút vui vẻ và hy vọng không có một kẻ điên đeo mặt nạ nào gần đó…

Đánh giá phim
Đánh giá Panic Fest 2023: 'Vùng kết thúc/Kết thúc một thời và tương lai'

Freddy Krueger. Jason voorhees. Michael myers. Đây chỉ là một vài ví dụ về nhiều kẻ sát nhân đã ăn sâu vào văn hóa đại chúng và đạt được sự bất tử. Cả hai đều ở chỗ cho dù họ chết bao nhiêu lần, họ vẫn tiếp tục quay trở lại và việc nhượng quyền thương mại của họ sẽ không chết chừng nào họ còn có một fandom để hồi sinh họ. Giống như Tinkerbell của Peter Pan, chúng tồn tại miễn là người hâm mộ tin rằng chúng sẽ tồn tại. Theo cách này, ngay cả biểu tượng kinh dị khó hiểu nhất cũng có thể có cơ hội trở lại. Và các diễn viên đóng vai họ.

Đây là thiết lập để Đập tan một lần và tương lai và Khu cuối 2 do Sophia Cacciola và Michael J. Epstein tạo ra. Vào những năm sáu mươi, kẻ giết người theo chủ đề thể thao thực sự đầu tiên được tạo ra với bộ phim End Zone và nó phổ biến hơn theo dõi Khu cuối 2 vào năm 1970. Bộ phim theo chủ đề bóng đá ăn thịt người Smashmouth và được thể hiện bởi cả diva tự cao tự đại Mikey Smash (Michael St. Michaels, Greasy Strangler) và "Touchdown!" câu nói cửa miệng của William Mouth (Bill Weeden, thượng sĩ Sở cảnh sát New York Kabukiman) với cả hai người đàn ông đều khẳng định nhân vật và tạo ra sự cạnh tranh kéo dài hàng thập kỷ. Bây giờ, 50 năm sau, một hãng phim đang xếp hàng End Zone phần tiếp theo và cả hai diễn viên cũ đều quyết tâm trở lại với vai Smashmouth khi tham dự một hội nghị kinh dị. Dẫn đến một trận chiến lâu đời vì fandom và vinh quang đẫm máu!
Đập tan một lần và tương lai và bạn đồng hành của nó Khu cuối 2 tự đứng vững với tư cách là tác phẩm châm biếm đáng yêu về kinh dị, kẻ giết người, người hâm mộ, xu hướng làm lại và quy ước kinh dị cũng như thương hiệu kinh dị hư cấu của riêng họ hoàn chỉnh với truyền thuyết và lịch sử. Đập tan một lần và tương lai là một tác phẩm mô phỏng hài hước có nội dung sâu sắc khi đi sâu vào thế giới kinh hoàng và cạnh tranh của mạch hội nghị cũng như cuộc sống của khách mời và người hâm mộ. Phần lớn theo dõi Mikey và William khi cả hai đều cố gắng hết sức và lấy lại vinh quang được coi là trước đây của họ và dẫn đến tất cả những điều bất tiện khó xử và vui nhộn như được xếp vào cùng một bàn - mặc dù cực kỳ ghét nhau! Dàn diễn viên được AJ Cutler khen ngợi khi AJ đảm nhận vai trò trợ lý của Mikey Smash do lời thề của cha anh, người đã làm việc trong các bộ phim gốc với tư cách là đồng phạm của Smashmouth, AJ hoạt động tốt với tư cách là người thẳng thắn với những trò hề của các ngôi sao kinh dị trước đây trong nhu cầu của họ và khi căng thẳng nóng lên. Phải trải qua mọi cách đối xử hạ thấp và dẫn đến việc AJ muốn thoát khỏi sự điên loạn từ phía sau hậu trường.

Và là một bộ phim giả tưởng, điều đó chỉ có nghĩa là sẽ có nhiều chuyên gia, nhà làm phim và những người có tài ăn nói để phỏng vấn về chủ đề của bộ phim. End Zone nhượng quyền thương mại và lịch sử. Với nhiều biểu tượng và sự xuất hiện đáng nhớ như Lloyd Kaufman, Richard Elfman, Laurene Landon, Jared Rivet, Jim Branscome, v.v. Mang lại không khí hợp pháp cho End Zone là một kẻ giết người, hay kẻ đập phá, loạt phim được yêu thích như vậy và Smashmouth xứng đáng với sự khét tiếng của mình. Mỗi cuộc phỏng vấn cung cấp thêm bối cảnh cho các chi tiết kỳ lạ và cốt truyện xung quanh End Zone loạt phim và đặt nền tảng cho ý tưởng hơn nữa để làm cho nó giống như một loạt phim thực sự có thể sờ thấy được. Từ việc nêu rõ những cảnh yêu thích của họ trong phim, đến việc thêm một chút về bộ phim hậu trường, đến cách nó ảnh hưởng đến cả tác phẩm của chính họ trong thể loại này. Nhiều điểm nhại lại rất thông minh các bộ phim truyền hình và câu đố nhượng quyền thương mại kinh dị khác, chẳng hạn như Thứ Sáu 13th và Halloween trong số nhiều người khác, thêm nhiều điểm tương đồng thú vị

Tuy nhiên, vào cuối ngày, Đập tan một lần và tương lai là một bức thư tình dành cho thể loại kinh dị và những người hâm mộ đã phát sinh xung quanh họ. Bất chấp những xung đột và vấn đề có thể nảy sinh từ nỗi nhớ và cố gắng làm sống lại những câu chuyện đó cho điện ảnh hiện đại, họ đã để lại tác động tích cực đến khán giả và là điều để người hâm mộ tập hợp lại với nhau. Bộ phim mô phỏng này đã làm được điều đó đối với cộng đồng người hâm mộ kinh dị và nhượng quyền thương mại những gì mà các bộ phim của Christopher Guest đã làm đối với các chương trình về chó và nhạc dân gian.
Ngược lại, Khu cuối 2 tạo nên sự thú vị khi trở lại với kẻ giết người địa ngục (hoặc kẻ giết người, vì Smashmouth nghiền nát và uống nạn nhân của hắn bằng máy xay sinh tố do hàm bị gãy một cách kỳ cục của hắn.) Được cho là đã phục hồi từ các bộ phận 16mm đã mất, kẻ giết người năm 1970 kéo dài một giờ diễn ra 15 năm sau kể từ thời điểm đó. nguyên bản End Zone và Vụ thảm sát cấp cao Donner do Angela Smazmoth gây ra khi Nancy và những người bạn của cô ấy cố gắng vượt qua nỗi kinh hoàng bằng cách đoàn tụ tại một căn nhà gỗ trong rừng. Chỉ để trở thành nạn nhân của con trai Angela, Smashmouth và đồng phạm của hắn, AJ! Ai sẽ sống sót và ai sẽ bị thuần chủng?

Khu cuối 2 cả hai đều đứng riêng và khen ngợi Đập tan một lần và tương lai vừa là một tác phẩm đồng hành vừa là một bộ phim kinh dị hồi tưởng thực sự thú vị. Tôn vinh các thương hiệu và xu hướng sát nhân khác của năm qua trong khi hình thành bản sắc riêng của mình với Smashmouth. một chút Thứ Sáu 13th, một chút Thảm sát cưa xích Texas, và một dấu gạch ngang A Nightmare On Elm Street trong một chủ đề bóng đá vui nhộn. Mặc dù cả hai bộ phim đều có thể được xem riêng lẻ, nhưng bạn sẽ tận dụng được những điểm hay nhất của cả hai dưới dạng tính năng kép cũng như truyền thuyết về Khu cuối 2 và những câu chuyện về lịch sử sản xuất của nó từ Đập tan một lần và tương lai nhập cuộc.
Nhìn chung, Đập tan một lần và tương lai và Khu cuối 2 là hai bộ phim có tính sáng tạo cao giải cấu trúc, tái tạo và hài hước một cách đáng yêu về mọi thứ, từ các thương hiệu phim về kẻ giết người, quy ước kinh dị và nỗi kinh hoàng thực sự của bộ phim truyền hình hậu trường. Và đây là hy vọng một ngày nào đó chúng ta sẽ thực sự thấy nhiều Smashmouth hơn trong tương lai!

5/5 mắt